物語をつくるひと。Vol.5　とんとんさんへのインタビュー

2026年5月22日 19:00

「あなたが感じたようにしていい」
その一言が強く印象に残った。

とんとんさんの物語は、感情を大きく揺らす。けれど、その感情をひとつの答えには回収しない。遊び終えたあと、感じたものはそれぞれの中に残り、やがて問いへと変わっていく。

「物語をつくるひと。」第五回目は、マダミス作家・とんとんさんにお話を伺った。

受け取り方を、ひとつに決めない

ーー作品を作るときに、大事にしていることはありますか。
とんとん：「この物語をどうするかは、あなた自身に選択してほしい」という気持ちで、いつも作っています。
担当するキャラクターの土台を読んだうえで、PL（プレイヤー）のみなさんには、好きに解釈して演じてほしいんです。なんなら、善人か悪人かも解釈によって変えてもいい。そのために、作品によってはあえてHO（ハンドアウト：キャラクターの設定や記憶が書かれた文書）の余白を多めにしていることがあります。

とんとん：どの作品も、PLさんに強制をしたくないんです。ミッション上でしなければならないことがあるにしても、「あなたが感じたようにしていいよ、あなたはどうですか」というのを大切にしています。

ーーこういうことを書こう、と決めておられることはありますか。
とんとん：キャラクターに共感はできなくても仕方がないけれど、理解ができないと演じるのが難しいと思っています。
「自分とは違うけれど、このキャラクターだったらこうするんだろうな」というのが分からないと、遊ぶのが難しい。なので、「いるよな、こういう人」と思ってもらえるように、人間を書こうとしています。

とんとんさんの作品を遊んだPLの感想には、「泣いた」「苦しかった」という言葉が並ぶ。けれど、その奥にはしばしば「自分ならどうしただろう」「あれは正しかったのだろうか」と、すぐには答えの出ない問いが残っている。
感情を大きく動かす物語でありながら、とんとんさんの作品は、ひとつの答えへ急がせない。泣いた人には涙のあとに、苦しくなった人には苦しさの奥に、それぞれの問いが残る。その余白こそが、とんとんさんの物語の静かな強さだろう。

ずっと、人間くさいものが好きだった

ーーもともと、小説などを書いておられたのでしょうか。
とんとん：小さい頃から生粋のおたくだったので（笑）。小学校の頃は、一週間に20〜30冊ずつ読んでいました。クラスで読書が流行っている学年で、みんなで読書記録をつけていたんです。友人たちと図書館に行って、週に10冊くらい借りていたと思います。その流れで、ルーズリーフに小説を書いて交換したりもしていました。

ーー影響を受けた作品はありますか。
とんとん：たくさんあります。
舞台も小説も漫画も、ジャンルを問わずにいろんな作品に親しんできました。物語に触れることが当たり前の環境だったと思います。『フルーツバスケット』や『最遊記』『サウンド・オブ・ミュージック（劇団四季版）』なども大好きです。

ーー当時の作品から今に至るまで、共通して書いておられるテーマのようなものはありますか。
とんとん：基本的に、自分が好きで書くのは人間らしさ、人間くささですね。
綺麗な物語を書こうというよりは、人間ならではの挫折とかやりきれない気持ち、他人への嫉妬心など、人間だからこそ持っているような汚さとか、そういうものがすごく好きです。
小さい頃から、ハッピーエンドよりは、傷を残して終わるようなビターなエンドが好きで、それが今の作品にも通ずるところがある気がします。

“人間くさいもの”へのまなざしは、幼いころから変わっていない。きれいに救われる物語よりも、傷や嫉妬ややりきれなさの中に残るもの。とんとんさんの作品にある余白は、そうした人間への関心と地続きなのだろう。

余白を残すために、核だけは崩さない

ーー二人用から大人数作品まで、オンライン作品、対面公演、IP作品、イベント参加、企業とのコラボ案件まで、非常に幅広く手がけておられるのが印象的でした。こうした幅広い形式の創作に、共通してどんな面白さを感じておられるのでしょうか。
とんとん：依頼を受けた案件については、求められているものに答えなければならない、ということが最初にあります。案件によっては、「とんとんらしさ」を求めているわけではないものもある。名前を伏せたら、自分の作品だと分からない作品もあると思います。

ーーご自分らしさを追求したくなることはありませんか。
とんとん：現在はこの仕事を専業でやっているので、お仕事をいただけるありがたさを忘れてはならないと思っています。作りたいものがあれば個人として作ればいい。

とんとん：「これを書きたい！」という作品は、筆が乗ればパパパッと書けます。
ストーリープレイングの「君が待つ花園へ」や「冬のふたりぼっち」は、自分の誕生日記念になにか作品を作ろうと思い立ってから、数日で完成させました。

ーー一つの作品の制作期間は、どのくらいなのでしょうか。
とんとん：基本的に、作品の書き出しから脱稿までは2週間〜1か月と決めています。それ以上の時間がかかってしまう作品は、うまくいっていないなと判断して、初めから書き直してしまうことも多いです。
ただ、20人シナリオはさすがに1か月よりもう少しかかったかな。

ーーどのような手順で制作をされるのですか。
とんとん：作品によって違います。書きたい場面が先にあることもあれば、タイトルやキャラクターから動き出すこともあります。
ただ、緻密なプロットや時系列を先に固めてから書くことは、ほとんどないですね。

ーーまとまりきらなくて困ることはありませんか。
とんとん：テストプレイをしてみて、思ったより面白くないなと思ったら、全部書き直すことはあります。割と頻繁にあります。
たとえば、20人シナリオの『BOOROOM』は最初のテストプレイで参加者のみなさまを楽しませることができず、そこから全員のHOを書き直し、構成も一から練り直しました。

ーーそれでも、残す部分はあるのでしょうか。
とんとん：作品の核となる部分、伝えたい思いの部分は崩さないようにします。それ以外はなんでも修正します。
ネタバレにならない範囲で『BOOROOM』を例に挙げると、20人という大人数であっても、終演後に「あのキャラって何してた人なの？」とか、「あのキャラの名前なんだっけ？」ということがないようにしたかったんです。
かつ、20人だからこそ、このメンバーでしか紡げない物語という体験を提供したい、という思いが核にありました。

「PLのみなさま、ありがとう」という意識

ーー様々な形式の作品を作っておられますが、どの作品にも通底する「とんとんさんらしさ」とは、どのようなところだと思われますか。
とんとん：やっぱり「人間くささ」でしょうか。
それと、作品のらしさとは別の話かもしれませんが、作者として常に気を付けていることは、一円でもお金をいただいていて、かつ物価高のこの大変な時期に、貴重な時間とお金をいただいて遊んでいただいているという意識を常に忘れないということです。
PLさんはお客様であり、GM（ゲームマスター・進行役）は接客業であると考えています。
作品は遊んでもらって初めて作品として完成するので、遊んでくださるお客様を第一に考えるということは、作品を作るときも、GMや運営として作品を提供するときにも、絶対に忘れまいと思っています。
すべての作品について、「PLのみなさま、ありがとう」という気持ちです。

きっかけは、友達との旅行のための一作から

ーーマダミスを書こうと思われたのは、どんなきっかけからだったのでしょうか。
とんとん：もともと人狼民で、正体隠匿ゲームが大好きだったんです。2019年のマダミス黎明期に、友達から「面白いゲームがあるらしいよ」とマダミスの説明を受けたときに「なんて楽しそうなんだ！」と思いました。
それで、『約束の場所へ』というマダミスを遊んでみたんです。そのときに、マダミスに可能性を感じたのと同時に、「あ、これなら自分でも作れるかもしれない！」という考えが浮かびました。

とんとん：ちょうどそのとき、友達と温泉旅行に行く予定があって。宿に持ち寄るボドゲの代わりに、友達に当て書きをしたマダミス『箱根湯けむり殺人事件（現在非公開）』を書いたんです。とても盛り上がって、楽しんでもらえている姿を見て、「こんなに嬉しいものなんだ」と思いました。

とんとん：そのあとに、店舗公演型の『業火館殺人事件』というシナリオで遊びました。当時は国産のマダミスがあまりなくて、中国から輸入されたシナリオだったんですが、それが衝撃的な面白さでした。
「これは対面でやる意味がある」と思ったんです。

とんとん：友達同士ではなく、知らない人とでも物語を一緒に作って仲良くなれる遊びがあるんだ、と思って。
私は小説や舞台がすごく好きだったので、「物語をみんなで作り上げる」という体験そのものが面白かったですね。

「楽しい」が、次を書き続ける力になる

ーー本格的に、マダミス作家として舵を切られたのはいつ頃だったのでしょうか。
とんとん：二作目の『裂き子さん』が思いがけず多くの人に遊んでもらえるようになって、金銭の収入も発生するようになって、これはもうどんどん書いていきたいと思ったんです。とにかく楽しい、書きたい、作りたい、という気持ちでした。

ーーその「楽しい」は、どんなところから来ているのでしょうか。
とんとん：当時はGMを引き受けてPLさんを野良で募集していたのですが、「楽しかった」という感想を目にすると、嬉しくてたまらなかったです。それが、次の作品を作ろうという力になりました。GMをするのも、大好きなんです。GMをすること自体も楽しいし、その場でお客さんが楽しんでくれているのも好きです。

それでも、制作は止まらなかった

ーー創作をするうえで、大変だと感じることは何でしたか。
とんとん：忙しさですね。
書き始めた時期は、ちょうどシングルマザーになった頃でもあって、2歳の子どもを育てながら、フルタイムで働き、副業でシナリオを書いていました。土日はGMも引き受けていたので、かなり大変でした。それでも、制作を止めることはなく、コンスタントに書き続けていたと思います。

とんとん：ただ、子どもと向き合う時間が少ないと感じて、生活を見直しました。今は専業になったので、子どもが家にいるときは基本的に一緒に過ごして、学校に行っている時間や夜の時間帯を執筆に充てています。

ーーどうして、そこまでできたのでしょうか。
とんとん：楽しかったんだと思います。
あとは…、納期が常にあったからというのもありますね。
基本的には、依頼はお断りせずに引き受ける方向で検討しています。新しいお仕事は何らかの形で身になると思っているので。常に複数の作品を同時並行で制作しており、何かしらの締切がいつもある状態です。

ーーちなみに、今はどのくらいの作品を同時並行で引き受けておられるのでしょうか。
とんとん：基本的に、常に2、3本は並行している状態です。
マダミスって、シナリオを書き上げれば終わりというものではなくて、書いたらテストプレイをして、修正をして、実装して、という作業があるので、そのいずれかを掛け持ちしながら進めています。

地方にも、物語の体験を

ーー日本マーダーミステリー作家協会についてのお話も印象的でした。設立当時から関わっておられるんですね。
とんとん：設立当時に声をかけていただいて、役員を引き受けています。マダミスを広めたい、作家の地位を確立していきたいという思いを持った作家さんたちが集まっていて、制作についてフラットに話せる貴重な場でもあります。

ーー今後、マダミス業界がどうなっていくとよいと思われますか。
とんとん：作家さんも作品数も増えていますし、店舗も増えているなと思います。いろいろな形でマダミスを楽しめる場が広がっているのは、すごく良いことだと思います。
一方で、そうした体験ができるのは、まだ大都市に偏っている部分もあります。地方に住んでいる立場から、マダミスが文化として広がっていくためには、地方にも届くようになってほしいと感じています。

「するり、と物語に入れる」ように

ーーこれから挑戦したいことを教えてください。
とんとん：マダミスやストプレにこだわらずに、幅広い体験型のコンテンツ制作を行っていきたいなと思っています。イマーシブ体験や、物語を何かしらの形で体験できるコンテンツを作っていきたいです。
たとえば、『CLUB「ナイトフィーバー」』というコンテンツの脚本を担当しました。実際のホストクラブを使って、イマーシブ体験ができるというものです。
ほかにも、「日常の中であなたがあなたとして、するり、と物語に入れる」作品を手がけてみたいなと思っています。

まずは、完成させてみてください

ーーーマダミス作家を目指す人に、一言お願いします。
とんとん：まずは完成させてみてください。どんな出来でもいい。面白くないと思っても、完成させればあなたはもうマダミス作家です。
自分でどんなにダメな作品だと思っても、世の中に楽しんでくれる人は一人はいるので、とにかく作り上げる、それだけです。

とんとんさんは最後に、インプットした作品を「なぜ面白かったのか」「なぜ面白くなかったのか」まで言葉にしてみることが、創作の助けになると話してくださった。感情の答えを押し付けないその作品群は、こうした徹底的な客観視と、泥臭いほどの人間への愛から生まれている。

次回予告：白岩ぱんださんへバトン

ーー次に話を聞いてみたい人はいますか？
とんとん：白岩ぱんださんです。
マダミス黎明期から一緒に活動をされてきた作家さんであり、『シュレーディンガーの密室』や『されど魔女裁判は開かれる』などの作品も手がけておられます。GMも担当されていますが、演出力の高さ、デザインのすばらしさなど、全体のクオリティを高い水準で形にしてこられた方です。

（文・構成：そらしずく）