前編　KUWADATE――新しい大きな企て｜人事のプロが20年かけて再定義する、次世代の需要を創る「本物」の四つの条件

序章　種を撒く

拙著『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』をお読みいただいた皆さんに、まずは心からの感謝を申し上げます。本当にありがとうございました。まだ読まれていないという方も、以下のリンクより無料で読めますので、他ならぬ皆さん自身の最高の人生のためにお役立てください。

まだお読みでない方にとって、本書は前著を読まなくても理解できる構成になっていますので、どうぞ安心して読み進めてください。もちろん、前著を読んでいただいた方には、本書で描こうとしている「新しい大きな企て」の背景や意図をより立体的に感じていただけるはずです。

前著で私は、序章の「問い」から終章の「自在」に至るまで、「あなたの人生は、あなた自身が創作できる。キャリアもライフタイムも、与えられた前提にただ流されてしまうのではなく、自らの意思で企てることができる」ということをお伝えしました。

ここから先に記すのは――「自在」を目指す人間が、その戦略～戦術を駆使して実際に「新たな企ての種を撒く物語」です。

人生を企てるという考え方を、自分一人の人生の中で完結させるのではなく、その企てを社会へ向けて撒いていくとき何が起こるのか。理論を実践へ。一人の人生を社会へと接続していく試みを本書では描いていきます。

理論を学ぶことと、実際に種を土へ撒くことの間には、埋めがたい断絶があります。本書で提示するのは、私自身が残りの人生を賭して撒こうとしている、「一つの巨大な企ての種」です。その種が社会にもたらす希望を、読者の皆さんにお伝えしたいと考えています。

それでは、多忙な読者の皆さんのために、本書の結論となる最も重要な主張を先にお伝えします。本書の目的は、

――ルネサンス的な知性の再興は、どうすれば可能なのか？

という問いに答えることです。

世の中には、知性の衰退を憂い「知性を取り戻そう」「教養を復権しよう」と語る人は少なくありません。しかしその先にある、

――では、どうやって実現するのか？

という問いまで踏み込んだ議論には、私は出会ったことがありません。

教育改革やリベラルアーツ、あるいはAIとの付き合い方など、個別の処方箋はたくさん語られています。ただ、それらは知性を育むための断片的なパーツに過ぎず、知性のルネサンスという大きなうねりを起こすための具体的な方法論には至っていません。

私は、知性のルネサンスは一人でも多くの人が「自分の人生を自ら企てる人」へと変わることからしか始まらないと考えます。自分で問いを立て、自分で構想し、自分で動き、主体的に社会へ持ち寄る人が増えていく。その積み重ねによって初めて「社会の知性」が芽吹くのではないでしょうか。

その意味で本書は、ビジネスモデルや経済システムといった社会の話をする本でありながら、しかしまず私たち「一人の人生」から語り始めます。

本書を通して私が目指すのは、読者の皆さんが「自分の一生」を誰かが設計した枠組みの中で生きる存在として捉えることから少しずつ距離を取り、自分でも気づかないうちに引き受けてきた前提や役割を丁寧に手放しながら、そのうえで、自分の内側から自然に湧き上がる「これをやっているときだけは生きている実感がある」という心躍る活動に、出会い直すことです。

そしてその心躍る活動を孤立した努力として完結させるのではなく、同じように自分の人生を取り戻しつつある他者たちと、過剰な同調でも競争でもない、意味を共有しうる「弱いつながり」の中で続けていくことによって、それぞれの人生が思い思いのまま社会に新しい流れを生み出していく、その過程に参加することです。

どんな社会にしたい・なればいいか、荒唐無稽な妄想でもかまいません。あなたの中にある願望を、全開に掻き立ててみてほしいのです。そして、その願望に従い、小さな活動をほんの少しずつでいいから始めてみてください。

社会が少しずつ別の場所へと移っていけば、その移動の先に見えてくる姿にこそ、私は「ポスト資本主義」の可能性を見ています。

それは、厳密に定義された制度像でもなければ、唯一の正解を探すことでもありません。「ポスト資本主義とはこれだ！」と明確に定義し固定させ、利己的な論理だけで組み上げる到達点として提示するつもりもありません。

私は、私たち一人ひとりが心を躍らせながら取り組む創作活動の、その先にこそ、ポスト資本主義の姿が少しずつ形づくられていくのではないかと考えますが、この考え方には多くの読者から「ナイーブ過ぎやしないか？」というご批判をいただくかもしれません。それでも、私はそう考えます。

実際、すでに「鎌倉資本主義」や「里山資本主義」といった、新しい経済や社会のあり方を模索する個別の取り組みが生まれています[1]。私は、そうした実践を大いに評価し、また尊敬しています。それぞれのリーダーには、それぞれの考えや志があり、自らの取り組みに深くコミットしながら、ポスト資本主義への道を切り拓こうとしているからです。

その一方で、私は「もう一歩先の可能性」を考えています。それぞれの地域やコミュニティに根ざした実践を大切にしながら、それらを包み込む、より普遍的で、多くの人が参加できるポスト資本主義の取り組みへと発展させることはできないだろうか。そのような問いを持ちながら、私はこのテーマに向き合っています。

しかし、こうした可能性に根差す問いは、思想として語るだけでは形になりません。それが現実の変化として立ち上がるためには、読書という体験を通して、一人ひとりの中に小さな行為の変化が生まれていく必要があります。

――本書は、私からあなたへ仕掛ける「感動読書体験」を通して、あなたの中に眠っている「あなただけの心躍る活動」を呼び覚ますための企てです。

本書では、キャリアとライフタイムという視点から人生を見つめ直し、その中に「心躍る活動」をどう組み込んでいくかを、一緒に考えていきます。したがって、私自身が考える「妄想＝構想」も、すべて赤裸々に語り尽くします。他者に対して偉そうに「やれ」と語る前に、私がやります。

ぜひページをめくりながら、「もし自分の人生がこんなふうに展開したら、どんなに面白いだろうか」と想像してみてください。その欲求や欲望、そしてそこから踏み出す小さな一歩こそ、あなたと社会を動かす種になります。

この挑戦を、どうか最後まで一緒に楽しんでいただければ幸いです。

もし、お金を十分に持っていたら？

さて、ここで皆さんに一つ質問です。

――もし、お金を十分に持っていたら、あなたは今の仕事を続けますか？

この問いに対して、多くの人は直感的に「いいえ」と答えるのではないでしょうか。あるいは少し考えたあと、「おそらく続けない」と答えるかもしれません。

それは自然な反応です。なぜなら、この問いは「仕事が好きかどうか」を訊いているのではなく、「いまの仕事を成立させている条件が消えたとき、それでも現在の職場に残る理由があるか」ということを問うているからです。

言い換えればこの問いは、私たちの人生において、いま行っている行動が「自分の意思によって選んだものなのか」、それとも気づかないまま「外部環境の中で論理的に選ばされてきた結果なのか」を照らし出します。

もしお金という制約が取り払われたとしても、それでも続けたい仕事があるとすれば、それは確かに「自分の内側から発生している選好」に近いと言えるでしょう。しかし現実には、多くの人にとってその判断はそれほど単純ではありません。仕事とは、好悪だけで成立しているものではないからです。

仕事を続けるかどうかの判断は、好き嫌いだけではなく、これまでの習慣や他者との関係性、上司からの評価や安定した収入、あるいは家族への責任といった、複数の要素の折り重なりの上に成立しています。だから多くの人はこのとき、「続けざるを得ない理由」や「辞められない言い訳」を考え、それが思考の癖となり習慣化しているがゆえに「今いるポジションが唯一の最適解だ」と思い込むことで、現状のポジションに執着してしまうのでしょう。

そうした要素が複雑に絡み合うことで、仕事は「自ら続けている」というより、「気づけば続いている」状態になっていきます。

私たちは気づけば学校へ進み、進路を選び、受験をし、就職しています。もちろん一つひとつは自分で選択しています。しかし、それらはあまりにも滑らかにつながっているため、どこまでが自分の意思で、どこからが環境の要請だったのかを、立ち止まって考える機会はほとんどありません。

そして社会に出ると、辞令によって所属する部署が決まり、上司の指示を受け、「その期待に応えることが仕事だと思い込む」ようになります。

組織には組織の論理があります。その枠の外を考える機会が減れば、「別の可能性を考える力」も少しずつ衰えていきます。知性もまた、体力や筋力と同じように、使わなければ衰えてしまいます。

このような環境に長く身を置いていると、私たちの思考には一つの癖が身についていきます。それは、「自分で問いを立てる」のではなく、「与えられた正解らしきものに答えを返す」ことに最適化されていくということです。

私たちには上司がいます。その上司にも自分の上司である部長がいます。部長にも上司としての役員がいます。役員の上司には社長がいます。そして社長にとっては株主や市場が存在しています。立場は違っても、多くの人は「自分より上位にあたる誰か」の期待に応えるために答えを返しています。

つまり、組織とは本質的に「誰かが設定した正解らしきもの」に対して、できるだけ正確っぽい答えを返すことで評価されるようになっているのです。

だから私たちは、他社の成功事例を調べ、市場のトレンドを追いかけ、正解らしきものを探します。そして、血眼になって探し出したその正解らしきものに対して、いかに上手に答えを返すかを競うようになります。ゆえに、そうした能力ばかりが極めて重要視されていますが、それだけでは「新しい需要」は生まれません。なぜなら、新しい需要とは、「まだ誰も問いとして認識していないもの」を発見した人だけが生み出せるものだからです。

政治思想家の丸山眞男は、有名な評論『「である」ことと「する」こと』の中で、日本人が絶えず周囲をきょろきょろと見回し、外の動向ばかりを気にしている特有の姿勢を鋭く批判しました[2]。周囲を見渡し「誰が正しいのか」「何が正解か」と探し続ける。

この姿勢は、変化の少ない時代には合理的だったのかもしれません。しかし、正解が存在しない時代になると、この思考は逆に私たちを縛ります。正解があらかじめ与えられない環境においてもなお「どこかに正しい答えがあるはずだ」とありもしない正解を外部に探し続ける行動は、意思決定の基準を常に自分以外に預けることになります。結果、行動は他者の評価可能な範囲に収束し、試行錯誤の幅は徐々に狭まっていきます。

正解が与えられている限り、私たち日本人は驚くほど優秀です。然れども、「正解を自分でつくってください」と言われた途端、多くの人はその場に立ち尽くしてしまいます。その瞬間に、フリーズしてしまいます。私自身が何百回、何千回と、本当に眼前で目の当たりにしてきました。

これは能力がないからではなく、これまでそうした「思考の筋肉」を使う必要がなかったからです。とても重要なことなので繰り返しますが、知性もまた、体力や筋力と同じです。鍛えなければ衰えます。問いを立てる力もまた、使わなければ眠ったままになってしまうのです。

「他人に決めさせたくないもの」は何？

では、二つ目の質問です。

――これからの人生で「他人に決めさせたくないもの」は何ですか？

私であれば、私自身の「最高の人生の企て」を、他者に決められるのは真っ平御免です。私は、自らの創造性を鍛えるために、「知的好奇心という欲望に忠実な阿呆」として、この先も生きていきたいと考えています。

「なぜ？」という問いから出発し、独自の仮説を立てて考察し、示唆や洞察を得て、それを社会に還元する。付加価値を提供することで他者へ貢献し、そして最後に対価を得る。この「問い」が複雑で難しくなればなるほど面白いのです。なぜなら、「確実に成長していることが自覚できるから」です。これほど自己と他者を満たす行為を、私は知りません。

――では、皆さんは何にご関心がありますか？皆さんが「これをやっているときだけは生きている実感がある」という活動は、なんでしょうか？

私は「空き箱」に強く惹かれます。恥部や性癖を晒してしまっているような、本当に恥ずかしい気持ちでこの文章を書いていますが、空き箱について「なぜ？」と考えているとき、非常に強い生への実感が湧いてくるのです。

私が空き箱と呼ぶのは、日本の商業施設や空き家を含む「遊休不動産」のことです。長いので「空き箱」と呼んでいますが、この空き箱の増加は、1990年代後半から本格的に始まりました。バブル崩壊による経済の低迷と、少子高齢化・人口減少という社会構造の変化が同時進行し始めた時期でした。

1990年代の大型店出店規制の緩和以降、車社会の進行に伴い郊外に大型ショッピングモールが相次いでオープンしました。これにより、従来の地域密着型の商店街や百貨店が客足を奪われ、中心市街地に「空き店舗＝シャッター通り」が急増します。続けざまに、2000年代以降のEC市場の急拡大により、実店舗での小売り需要が減少し、テナントの撤退はより加速しました。

こうして現在、2023年に確定した総務省の住宅・土地統計調査によると、全国の総住宅数に占める空き家の割合は13.8%に上りました[3]。これは、およそ「7.2戸に1戸が空き家」という水準なのです。それでもなお、新しい建物を競うように建造し続ける振る舞いに対して――なぜ、ときに超一流と呼ばれさえする優秀な人間たちが、新しいゴミを建て続けるのか？

この問いが、つねに私の知的大興奮を誘う欲望として、私を駆り立てます。

これからも日本には、無数の「空き箱」が生まれていきます。人口減少が進み、地方が空洞化していくなかで、かつて人々が営みを重ねてきた家屋や、栄華を誇った建物の数々は、使われない不良資産として全国に取り残されていきます。昭和や平成に建てられたホテルや宴会場、商業施設もまた、次々と空洞化していきます。これは紛れもない現実であり、そして悲劇です。

――しかし同時に、この「空き箱」は、まだほとんど誰も気づいていない巨大な「新たな需要」の鉱脈でもあります。誰の目にもゴミにしか映らない空き箱こそ、掘り起こされるのを待つ「宝箱」なのです。

本書で描くのは、その空き箱を人々が何度も足を運びたくなる「知性の交流拠点」へと変貌させ、新たな需要を生み出しながら利益へと転換していくための具体的な設計図です。物語によって人を呼び込み、コミュニティによって人を留める。そして市場や経済のパイを拡張し、余剰を次へと循環させていく新たな仕組みによって持続可能なビジネスモデルを構築していきます。

この企ては一人では成立しません。三者以上が特定のかたちで「面」を形成したときにのみ、その種は芽吹きます。そして一人、また一人と「共犯者」が増えていくことで、その面はやがて「輪」となり、広がっていきます。

それは、限られた特権階級や特別な誰かのためのものではなく、「弱いつながり」によって結ばれた共犯者たちが支える、新しいエコシステムを形成していくのです。したがって、本書の結論をまとめると次の通りになります。

――使われなくなった空き箱を、新たな需要を生み出す「持続可能な知性を高め合うコミュニティ拠点」へと変える。関わるすべての人が経済的にも人間的にも豊かになり、その輪を担う共犯者を一人でも多く増やす。

人口減少によって市場は縮小し、モノは売れにくくなり、物価は上昇を続ける一方で、多くの人の実質的な購買力は低下し続けています。ですからつまり、「既存の需要を奪い合う時代」はすでに限界に近づきつつあるのです。

――だからこそ必要なのは、「新たな需要を生み出す力」です。

本書は、これからの時代を生き抜くための、「需要を創る側の人間」になるための思考法と、その実践を示す指南書です。

読み進めていただく前に、一つだけお伝えしておきたいことがあります。本書は、おそらく皆さんがこれまで読んできたビジネス書とも、地域活性化の本とも異なります。「いったい何を言っているんだ？コイツは」と感じられるような思考実験が随所に現れ、ときには荒唐無稽に映るかもしれません。

しかし、ページをめくるごとに、「最初は突飛な発想だと思ったが、言われてみれば確かにそうかもしれない」と、感じていただける瞬間が必ず訪れるはずです。そして読み終えたときに、これからの日本にはなお多くの未開の余白が残されていること、その中に新たな可能性が確かに存在することを感じていただければ、著者としてこれ以上の喜びはありません。

――間違いなく「誰も読んだことのない一冊」であることをお約束します。

もちろん、それは奇をてらうためではありません。奇抜な発想や過激な主張で驚かせたいわけでもありません。空き箱の増加、人口減少、縮小する市場――そうした現実を真正面から見つめ続け、「これからの時代に本当に必要なものは何か？」ということを考え続けた結果、本書は既存のビジネス書や地域活性化の本とも異なる、「とんでもない一冊」になりました。

読み終えたとき、空き箱は「負債」ではなく「資産」であり、人口減少は「衰退」ではなく「新たな需要を生み出す宝箱」でもあることに気づいていただけるはずです。本書が、読者の皆さま自身の新しい企ての種を撒く、最初の一歩となれば幸いです。

第一章　空き箱はなぜ「大量に」生まれるのか

まず、私がなぜ、こんな企てを始めようと思ったのか。その動機の根っこにある一つの「強い疑問」からお話しします。私は、日本の建物に、強い疑問を感じています。率直に「このままで、本当にいいのか」という疑問です。

私たちはこれまで、多くの建物をつくってきました。人が集まり、働き、学び、遊び、眠るための場所として、膨大な時間と資本を投じてきました。それはある時代において確かに必要であり、経済成長の象徴でもありました。

しかし今、それらの多くが静かに役割を終えつつあります。かつては満室だったホテルに、空室が目立つようになる。賑わっていた商業施設に、人の流れが戻らない。地域の中心だったはずの建物が、いつの間にか灯りを失い、ただそこに「箱として存在しているだけ」になっていく。

私は、その光景を見るたびに思うのです。もし、使われなくなった建物に、もう一度「人が集まる理由」を与えることができたなら、それは単なる再利用ではなく、「新しい需要」を生み出す行為になるのではないか、と。

変化を単純化して、「良い・悪い」と断罪するつもりはありません。建物が使われなくなっていく理由は、人口構造の変化や地域経済の縮小といったマクロな要因だけでなく、オーナー側の事情もあります。相続の問題、維持管理コストの増大、建て替えや用途変更に伴う制度的な制約、あるいはリスクを取れない経営判断など、それぞれに合理的な理由が存在しています。

法律や都市計画の制約もまた、重要な前提条件です。建物は自由に生まれ変わるわけではなく、用途地域や建築基準法といった枠組みの中で、その可能性が規定されています。つまり、一部の誰かが悪いから起きている問題ではないのです。

個々の選択としては合理的であり、制度としても整合性を持っているのにもかかわらず、こうした個々の事情により全体として「使われなくなっていく建物が増えている」、という構造的な問題から発生してしまう現象です。

空き箱は、これから「大量に」生まれる

私たちの社会はこれから、大量の「空き箱」を抱える時代に突入します。

京都大学の都市経済学者である森知也氏らの研究をはじめ、多くの人口動態予測が示す未来は極めてシビアです。かつて1億2,700万人を誇った日本の人口は、今から100年後には江戸時代とほぼ同水準の、3,000万人から5,000万人程度にまで激減すると予測されています[4]。

私たちが直視しなければならないのは、ただ人が減るという事実だけでなく、私たちの住む「空間」がどのように変質していくかという問題です。

一般的に、人口が減れば都市は中心部に向かってコンパクトにまとまっていくと考えられます。しかし、現実はまったく逆の方向へと進んでいます。

その大きな原因は、交通網の進化と通信技術の発達です。自動運転技術の向上や高速道路網の整備、あるいはリモートワークの普及によって移動や通勤のコストが下がると、人々は地価の高い都市の中心部に住む必要がなくなり、郊外へと拡散していきます。

つまり、人口が減っているにもかかわらず、都市の面積だけが間延びしていくのです。これに伴い、日本の都市ではアメリカのデトロイトで起きたような「中心部のスラム化」とは異なる、独自の衰退が進行しています。これは「都市のスポンジ化」と呼ばれる現象です[5]。

都市が外側から綺麗に縮んでいくのではなく、街のあちこちに空き家や空き店舗がランダムに発生し、まるでスポンジの穴のようにスカスカになっていくのです。人口密度が極端に下がった街では、水道や道路といったインフラの維持コストを住民で負担しきれなくなり自治体の財政を蝕んでいきます。

交通網の発達もまた、残酷な現実を突きつけます。「ストロー効果」と呼ばれる現象です。新幹線や高速道路によって東京へのアクセスが劇的に向上したことで、地方都市は独自の経済圏を保てなくなり、人や資本がすべて東京に吸い寄せられてしまうのです。今や、大阪や名古屋といった巨大な大都市でさえ、東京の圧倒的な引力の前には活力を奪われつつあります。

そして最終的には、すべてを吸い上げた東京圏であっても人口減少の波からは逃れられなくなります。郊外からスポンジ化が進行し、昭和や平成の人口増加時代に建てられた巨大な商業施設、立派なホテル、広大な宴会場などが、使い道のない「不良資産」として大量に取り残されることになります。

これが、私たちがこれから直面する「巨大な空き箱の時代」の前提です。

「一等地に立派な箱を建てればいい」という今までの考え方では、もう儲からない

では、古い施設が余るのであれば、好立地に新しくて立派な施設を建て直せば再び人は集まるのでしょうか。結論から言えば、その考え方はもはや通用しません。「一等地に立派な箱を建てれば儲かる」という、昭和から平成にかけての不動産神話は、すでに完全に崩壊しているからです。

その象徴的な例が、沖縄県にある那覇バスターミナル周辺の再開発です。2018年にモノレール駅直結の巨大な複合商業施設として生まれ変わり、これ以上ないほどの好立地を手にしたはずでした。しかし、オープン当初こそ話題を集めて賑わったものの、間もなくテナントの撤退が相次ぎ、現在では閑散とした空間が目立つようになっています[6]。

失敗の理由は非常にシンプルです。そこに「滞在する理由」がなかったから。バスターミナルという場所は、本来人々が「通過」する場所であり、目的地ではありません。現代の消費者は、ただモノを買うだけならインターネットで済ませてしまいます。わざわざ足を運ぶためには、そこでしか味わえない体験や、時間を過ごすだけの居心地の良さが必要不可欠ですが、ただ立派な建物を造っただけでは、人を引き留める引力は生まれなかったのです。

名古屋における名鉄名古屋駅前の巨大再開発計画の停滞も、同様の教訓を含んでいます。リニア中央新幹線の開通という千載一遇のチャンスを見込み、かつては巨額の投資による巨大ビルの建設が計画されていました。しかし、リニアの開業時期が不透明になったことや、コロナ禍を経て人々の働き方が変わったことを受け、計画は大幅な見直しを迫られています[7]。外部のインフラや「駅前」という立地に依存しただけの巨大開発が、いかに不確実で脆いものかが浮き彫りになりました。

これは巨大な不動産開発に限った話ではなく、街の書店や小売店が次々と姿を消している現実が示すように、いまは「箱を用意してモノを並べれば人が来てお金を落とす」という旧来の需要モデルが、寿命を迎えた時代です。

新しい階級「アンダークラス」の誕生と固定化

立派な商業施設に人が集まらなくなった最大の理由は、そこに足を運び、お金を落とす余裕を持つ人々の数が絶対的に減ってしまったからです。この現象を理解するためには、日本社会の底辺で静かに拡大してきた「新しい階級」の存在に、目を向ける必要があります。

「アンダークラス＝下層階級」です。もともとこの言葉は、1980年代にアメリカの社会学者ウィリアム・ジュリアス・ウィルソンが提唱して広く知られるようになった概念です。彼は、当時のアメリカの都市部において、産業構造の変化によって正規雇用の機会から完全に排除され、極端な低賃金や高い貧困率に苦しみ、結婚や将来への展望すら持てないまま「構造的な困難に閉じ込められた人々」をアンダークラスと、このように呼びました[8]。

長らく「格差の少ない国」とされてきた日本においても、今まさにこのアンダークラスが巨大な群れとして社会に定着しつつあります。早稲田大学教授であり、日本の階級社会を長年分析してきた社会学者の橋本健二氏は、著書『新・日本の階級社会』の中で、パート主婦などを除く、自立して生計を立てざるを得ない非正規労働者層を日本の「アンダークラス」と明確に定義し、大きな議論を呼びました[9]。

その実態は極めて過酷です。彼らの平均個人年収は約200万円弱にとどまり、絶対的な貧困率が非常に高い水準にあります。年齢層は若者だけでなく、氷河期世代として社会に出た40代から50代の中高年にも幅広く及んでおり、長年にわたる雇用環境の悪化や、学校教育から社会へのスムーズな移行に失敗したことが主な原因として指摘されています。また、男性ではおよそ3人に2人が未婚であるなど、家族を形成することへの壁も顕著です。

将来への経済的な不安から家庭を持つことを諦めざるを得ない人々が、社会の片隅、ではなく中心でさえ孤立を深めているのです。彼らは「消費しない」のではなく、日々の生存に精一杯で「消費したくてもできない」状態に置かれています。こうした巨大な層が購買力を失ったまま放置されている以上、旧来の需要モデルが成立しなくなるのは当然の帰結だと言えます。

未来を正確に予測することは誰にもできません。「こうすれば必ず成功する」という思い込みこそが、最も致命的な意思決定の誤りを生みます。重要なのは、人口減少と都市のスポンジ化という確実な未来を複数のシナリオの一つとして冷静に受け止めることです。そのうえで、ただ空き箱を新しい箱に造り替えるのではなく、人々の「過ごす時間」や「体験」を中心に据えた、古く新しい価値の生み出し方を模索していく必要があるのです。

『私というIP』の時代

これまでの章では、空き箱化する都市と、購買力を失った階級の固定化という、日本社会が直面するシビアな現実を見てきました。では、このような時代において、何が人々を強烈に惹きつけ、何度も特定の場所に足を運ばせる「新たな需要」を生み出すのでしょうか。

その答えとなる鍵は、「コンテンツ × コミュニティ」にあります。

現在、日本政府はゲームやアニメ、マンガといった「コンテンツIP＝知的財産」を、日本経済を牽引する新たな成長戦略の太い柱として位置づけています。2024年には、2033年までに日本発コンテンツの海外売上高を現在の数倍である20兆円規模へ拡大するという野心的な目標が掲げられました[10]。

この実現に向けて、クリエイターの育成から大規模作品の制作支援、海外展開へのローカライズ、そして多角的なメディア展開を指す「360度展開」を見据えた包括的な支援策が、官民を挙げて動き出しています。

私は、この国を挙げたIP産業への注力に対して、大いなる期待を寄せる一方で、明確に危機感も抱いています。

期待する理由は極めてシンプルです。日本のアニメやマンガ、ゲームには、国境や言語の壁を越えて世界中の人々を熱狂させる圧倒的な引力があります。自動車などのハードウェアを中心とした製造業だけでは国の経済を支えきれなくなりつつあるいま、日本が戦後長きにわたって独自の土壌で培ってきた「創造性」という文化を、確固たる輸出産業として育て上げていくことには、極めて大きな意義があります。

しかし、同時に危機感があるのは、社会全体が「売れるIPを生み出すこと」ばかりに目を奪われ、日本の文化から奥深い「知性」がさらに痩せ細っていくのではないかという懸念が拭えないからです。

誤解のないように言えば、私はエンターテインメント作品を軽視しているわけではありません。むしろ、優れた作品は人の価値観を根底から揺さぶり、人生すら変えてしまうほどの力を持っていると信じています。

私が問題視しているのは、「経済的価値のあるIPを大量生産すること」と、「社会を豊かにする知的な文化を育むこと」は、似て非なるものだという事実です。そして、生成AIが社会のあらゆる層に普及し民主化された現在、この二つの違いは、かつてないほど残酷なまでに際立つようになりました。

画像・文章・音楽生成AIを駆使すれば、今や誰もがほんの数秒で「どこかで見たことのあるような、それなりに質の高い作品」を量産できる時代になりました。世の中でウケている人気作品のテイストや構図、キャラクターの属性を抽出し、それらを掛け合わせれば、一見すると完成度の高いコンテンツが瞬時に出来上がります。その抽出と掛け合わせさえ、AIがしてくれます。

実際に、SNSや動画共有サイト、あるいはここnoteのようなプラットフォームには、そうしたAIによる生成物や、流行のアルゴリズムに最適化された模倣コンテンツが日々大量に溢れ返っています。

もちろん、そのすべてに価値がないとは言いませんが、しかし、手軽に消費される「上手な模倣品」が爆発的に増える一方で、「書き手自身の泥臭い経験や、深い思想、独自の哲学から絞り出された創作物」が、その圧倒的な物量の中に相対的に埋もれやすくなっていることに、多くの人が息苦しさを感じ始めているのではないでしょうか。

世の中に流通するIPの総量がどれほど増えたとしても、人間が長い時間をかけて考え抜き、歴史を咀嚼し、社会への鋭い洞察を積み重ねて生み出した作品までが、同じペースで増えるわけではありません。

知性とは、知識のデータ量ではなく、物事を多面的に捉え、人間の業の深さを理解し、自分自身の言葉で世界を再構築しようとする、気の遠くなるようなプロセスの中にしか宿らないからです。知性の結晶を、アルゴリズムで短時間に大量生産することは不可能です。

一冊の優れた小説、一冊の思想書、あるいは一つの歴史研究は、何年、時には何十年という執念に近い時間をかけて育まれます。そこには、情報処理技術には決して再現できない、圧倒的な「思考の厚み」が存在します。

例えば、司馬遼太郎の歴史小説のページをめくれば、日本という国家の成り立ちや、組織の中で葛藤する人間の生き様について深く考えさせられます。池波正太郎の作品には、損得を超えた人間の美学や、時代を超えても変わらない矜持が鮮やかに息づいています。あるいは、現代の歴史小説を牽引する今村翔吾氏の作品には、激動の歴史の中で人々がどう生き抜き、何に命を懸けて守ろうとしたのかを現代人に問いかける熱量があります。

こうした「思考の厚み」を持った作品に触れると、私の心は激しく揺さぶられ、やがて身体までが本当に動き出してしまいます。ふと、物語で描かれた見知らぬ土地へ旅に出たくなり、物語の舞台となった史跡に足を運びたくなる。もっと別の本を読んで知識を深めたくなり、誰かとその歴史について夜通し語り合いたくなる。そして自分自身も、何かを表現したくなる。

経済学やマーケティングの世界では、人の行動を変えることを「行動変容」と呼びますが、本当に優れたIPは、読者や視聴者の価値観を書き換え、実際の行動をも変えてしまうほどの強烈なエネルギーを秘めています。それこそが文化の本質であり、アルゴリズムが量産するただの消費財とは決定的に異なる価値です。優れたエンターテインメント作品は、「暇つぶしとして面白かった」という浅い感想でもって消費されるモノではないのです。

私は前著『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』において、仕事としての「キャリア＝職業人生」と、一人の人間としての「ライフタイム＝人生の持ち時間」は、切り離せない「ひとつながり」のものであると解説し、「私という作品を創作しよう」というメッセージを伝えました。

誰もがAIを使ってそれなりのコンテンツを作れる時代において、絶対に模倣できない究極のオリジナルとは、

――あなた自身が悩み、決断し、生きてきた「その人生のすべて」です。

これからの時代は、私たち自身のキャリアやライフタイムの全体が、一つの魅力的な「作品」となり、つまりは「私というIP」へと成っていくのです。

その唯一無二の「私というIP」が、同じような価値観を持つ人々と結びつき、熱量のあるコミュニティを形成し、社会と深く接続されていく。かつてのような「立派な箱を建てれば人が来る」というハード依存のビジネスが終わったいま、人が人を呼び、そこに対話と共感が生まれる「コンテンツ × コミュニティ」の力こそが、これからの枯渇した社会において、真に人を動かす新しい需要を創出していくのだと、私は確信しています。

予測せず、構想する

人が何度も同じ場所に足を運びたくなる、最も成功した「熱狂を生み出す仕組み」は、スポーツの世界にあります。

例えば、サッカーやバスケットボールの熱心なファンを想像してみてください。彼らは、スタジアムやアリーナという物理的な「箱」が目当てで集まるわけではありません。そこで繰り広げられる筋書きのない試合という「コンテンツ」と、同じチームを愛するファン同士の繋がりという「コミュニティ」への強い愛着があるからこそ、毎週のようにその場所に集うのです。

ある土地を舞台にした小説やアニメが読者の熱狂を呼び、「聖地巡礼」としてファンを引き付け呼び込む現象にも、同じような力が宿っています。

実は本書の後編では、このサッカーとバスケットボールが熱狂を生み出す理由を解剖し、そこから「古いながらも新しいビジネスモデルとエコシステム」を構想しています。スポーツクラブがいかにして地域と結びつき、熱量を経済価値に変換しているのか。そのメカニズムは、これからの都市再生において「最強の参考書」となりますので、ぜひ楽しみにしていてください。

さて、この「コンテンツ」に「コミュニティ」を掛け合わせることで、人口減少時代であっても確実な利益を生み出す仕組みは、すでに現実のビジネスとして動き始めています。その見事な実例が、直木賞作家であり書店経営者でもある今村翔吾氏が、東京の神保町で立ち上げたシェア型書店「ほんまる」です。

従来の書店は、出版社から本を仕入れて薄利で販売するビジネスモデルでした。しかし「ほんまる」は、本棚のひと枠ずつを月額制で、企業や一般の人に貸し出す、サブスクリプションモデルを採用しています。これにより、経営側から見れば仕入れのコストや在庫リスクがなくなり、棚の貸し出しによる粗利率は実質的に100%に達します[11]。

「自分の好きな本を誰かにおすすめしたい」「買い手ではなく、売り手側に回ってみたい」という人々の欲求を刺激することで、能動的なコミュニティを形成し、参加者自身から収益を得る構造へと転換した結果、観客に対して一方的にモノを売るのではなく、観客自らもまた参加できる「余白」を提供しながら、コミュニティを育てる仕組みが生まれました。ここで起きたイノベーションの本質は、本を売る場所ではなく、本が売れる「需要のあり方」を作り変えた点にあるのです。

熱狂を生む「コンテンツ」と、強い当事者意識を持った人々が集う「コミュニティ」。この二つの要素を「新しいオペレーションシステム」として、不良資産と化してしまったホテルのパーティールームや宴会場、商業施設といった「空き箱」にインストールしていくこと。そうすることで初めて、誰も見向きしなくなった空間に、新たな需要と持続可能な利益が生まれます。

ロンドン・ビジネススクールの財務学教授であるアレックス・エドマンズは、著書の中で「パイコノミクス（Pieconomics）」という概念を提唱しました。これは、限られた「パイ＝利益」を奪い合う旧来のゼロサムゲームから脱却し、社会的価値を創出することで、パイそれ自体を大きく育てていくという考え方です[12]。コンテンツとコミュニティの掛け合わせが、このパイを拡大する次世代のビジネスモデルだと言えます。

これから日本中で膨大に生み出される空き箱という供給過多に対し、「箱さえ作れば人が来る」という旧来のビジネスモデルは完全に通用しなくなりました。しかし、そこへコンテンツとコミュニティによる新しいオペレーションシステムを内包させることで、全く新しい需要を創出することは十分に可能です。だからこそ私は、滅びゆく空き箱の群れを、人々が集い語り合う豊かな「知の交流拠点」へと変貌させられると確信しているのです。

では、この途方もない企てを、いったい誰が、どのように連携し、どのような仕組みで社会に実装していくのでしょうか。ここから先は、まずは「誰がこれを実現できるのか」という重要な問いの答えを探るために、二人の人物の軌跡を観察することから始めましょう。

第二章　次世代を生き抜く人の、四つの条件

私には、ずっと観察している人物が二人います。一人は、株式会社COTEN代表の深井龍之介氏。もう一人は、先述した直木賞作家の、今村翔吾氏です。ちなみに本書では、このお二人に何度か登場・活躍してもらいます。

二人は、表面的にはまるで似ていません。深井氏は、歴史を面白く語るポッドキャストと、世界史データベースをつくる株式会社COTENを経営する起業家です。今村氏は、重厚な歴史・時代小説を書きながら、全国に書店を経営する作家です。やっていることも性格も、何もかも違います。

しかし私は、このお二人を長く観察してきて、確信したことがあります。このお二人には、「決定的な共通点が四つ」あるのです。そして、その四つこそ、これからの時代を「しなやか」に生き抜く人の、思考と行動の様式である――私は、確信をもってこのように考えています。

では、その四つとは何か。次に挙げて説明しましょう。

• 第一に、自分のやりたいことを、明確に言語化できていること。

• 第二に、それが利他へ、社会へと開かれていること。

• 第三に、その実現のために、世の中に共有し参加を呼びかけていること。

• 第四に、その実現のために、「言行が一致している」こと。

一つずつ、二人に当てはめてみます。

まず、今村翔吾氏です。今村氏は、自分のやりたいことを一片の曇りもなく言語化しています。「人生の主題は一個に絞る。この出版業界をどうにかする」。これが、今村氏のやりたいことです。自分が死んだとき「今村翔吾がいたのといないのとじゃ、出版業界って結構違ってたかも」と言われたいと述べ、出版業界の隆盛期に菊池寛が現れたように衰退期に今村翔吾が出たと言われたい。広げたいのが菊池寛なら、守りたいのが自分だとも語っています[13]。これが、第一の条件に該当します。

そしてそれは徹頭徹尾、利他に開かれています。今村氏が守りたいのは、自分の作品だけではなく町の本屋であり、出版業界全体であり、そして本を読むという文化です。これが第二の条件と合致します。

さらに今村氏は、それを世に共有し、参加を呼びかけ続けています。シェア型書店「ほんまる」は、棚主という参加者を募る仕組みであり、2025年には、KADOKAWAや講談社、集英社、小学館、日販など、出版8社が出資する書店情報アプリの発表会で、「情熱を持って手を取り合う時」だと、業界連携を呼びかけました[14]。図書館員が選ぶ文学賞を発案し、全国47都道府県の書店を回る「まつり旅」をも敢行しました。これが、第三の条件です。

最後に、言行一致。これが、今村氏の最も凄まじいところです。直木賞作家でありながら2021年に大阪・箕面市の経営不振だった書店を事業承継し、2023年に佐賀に書店を開き、2024年に神保町で「ほんまる」を開業した[15]。「まつり旅」では、約120日間、一度も自宅に帰らず原稿は移動車の中で書いていたといいます――というか、私は全て視聴しました。YouTubeで「まつりたび」と入力して検索すると『今村翔吾のまつり旅』がヒットしますので、ご興味おありの方は観てみてください。今村氏は言います。「本と書店の未来のために必要なのは、議論より行動」。これが第四の条件です。

次に、深井龍之介氏です。深井氏もまた、自分のやりたいことを徹底して言語化しています。株式会社COTENは「より多くの人が自分と人のために考え行動している社会」というビジョンを掲げ、その達成のため「メタ認知を高めるきっかけを提供する」というミッションのもと、様々な活動に取り組んでいます[16]。そのために世界史データベースをつくっている。これが第一の条件に該当します。

それは、広く利他に開かれています。深井氏が繰り返し問うのは「なぜ私たちは、20年後の未来を良くするための『中長期的な合理性』にリソースを集中させないのか？」ということです。子どもたちのためのより良い社会の実現を目指す。これ以上ない利他です。第二の条件です。

そして深井氏は、それを世に共有し参加を呼びかけています。COTEN RADIOでは、時間と手間をかけて調査した「知」を惜しみなく社会へと開き、COTENをマネタイズするのではなくビジョンを支援してくれる仲間――COTEN CREW――を募っている。第三の条件です。

最後に、言行一致。深井氏は、ポスト資本主義を「語る」だけでなく、自分の会社を利潤の最大化を第一としない「贈与」によって成り立つ、ポスト資本主義的な組織として「運営」しています。第四の条件です。

いかがでしたでしょうか。四つの条件を二人ともに体現していることが、よくお分かりいただけたと思います。私はメディアを探索し続けながら、この四つを兼ね備えた人をずっと探してきました。しかしながらいまのところ、深井龍之介氏と、今村翔吾氏しか見つけきれていません。なかでも特に四つ目の「言行一致」。これが簡単にできることではないからかもしれません。

さて、お二人を観察しているなかで、もう一つ気がついたことがあります。それは、なにか。この四つの条件を満たす思考・行動の様式を持つ人と組織はどうやらとある「同じ壁」にぶつかるようです。

――そして、その壁をぶち壊すのが「本書の本当の目的」でもあります。

ファンは増えるが、「共犯者」が生まれない

四つの条件で共通する今村氏と深井氏。その二人が、それでもぶつかっている「壁」。それは、こういうものです。

「ファンは増えるが、共犯者が生まれない」

これは私が本書における「新しい大きな企て」全体を考えるうえで、最も重要だと確信する「問題の核心」ですから、できるだけ精緻に読み解きます。

私を含むファンというのは、「提供者の産出物を消費・浪費する者」です。サービス提供者やクリエイターらの作品や創作物、つまり産出物に対し、対価を支払って受け取り消費・浪費する。基本的には一方通行の関係です。

今村氏には、たくさんの読者がいます。『イクサガミ』シリーズはベストセラーとして版を重ね、2025年にNetflixで映像化されると、配信2週目にして非英語シリーズの週間世界1位を獲得しました[17]。深井氏にも、たくさんの聴者がいます。COTEN RADIOは、日本を代表するポッドキャストです。――それでも、その読者も聴者も、あくまで創作されたものを受け取る「観客」です。

一方、共犯者とは「産出物を共に生産する者」です。双方向の関係であり、参加者です。観客ではなく、自らもその場をつくる側に回る人。衝動が駆られ、一緒に「やってしまう」仲間。そうした人々を、私はあえて「共犯者」という少し物騒な言葉を使って呼称します。なぜなら、それはただの協力者ではなく、同じ企てに対し、自分の貴重な資源となる、「時間・心・脳・身体という四点セットの資産」ごと加担してしまう人を指すからです。

では、こうした両者を隔てるものは何か。私は、野外の音楽フェスやイベントでいうところの、「レイヴ（Rave）」にヒントがあるのではないかと、このように考えてみました。

レイヴというのは、EDMやテクノ、ハウスなどのいわゆる「エレクトロ・ダンス・ミュージック」が流れる中で、一晩中または数日間にわたって踊り続ける大規模な音楽イベントやパーティーのことです。参加者は「レイヴァー（Raver）」と呼ばれ、演奏や音楽と「一体に成る」ことを楽しみます。

レイヴに参加する人々というのは、ただ音楽を聴く・演奏を観るだけではなく、時間・心・脳・身体ごとの参加が、観客を共犯者に変えます。これが、ファンと共犯者を分ける決定的な境界線ではないでしょうか。

私たちがビジネスの世界で日々つかう「労働＝レイバー（Labor）」とは、あらかじめ決められた工程を指示どおりにこなす人々のことを指します。そこに主体性は要りません。余計な主体性は邪魔にすらなります。言い換えれば、レイバーとは「与えられた正解らしきものに答えを返す」働き方です。

一方のレイヴァーは、誰に命じられたわけでもなく自ら音楽と一体に成り、その場を共につくってしまう。同じように身体を動かしてはいても、レイバーは観客のままで、レイヴァーは共犯者になります。

ではなぜ、四つの条件を満たしている今村氏と深井氏には、ファンはたくさんいるのにレイヴァーがいない――ことはまったくないと思っていますが、誤解を恐れずに議論を先に進めてみれば――それは、観客を参加者へ、「ファンを共犯者へと変換する何か」が足りない、からなのかもしれません。

ここからは、あくまでも私の「仮説」であることをお断りしたうえで、二人の活動を深読みしてみたいと思います。

まず、COTENは「COTEN CREW」という仕組みを設けています。これはCOTENのビジョン・ミッションに共感し、その事業を前に進める活動を手伝う（私のような）メンバーによって構成されており、月額1,100円から参加できます。これは従来のような価値交換のシステムではなく「贈与」の考え方に基づく収益構造の一部であると考えてください。

会社説明資料によると、COTEN CREWは約100社・約12,000名が参加している規模だとされており、こうしたコミュニティを軸に活動が広がっている点は特徴的です[18]。

誤解のないように補足すれば、私は「COTENには共犯者がいない」と言いたいのではなく、むしろまったく逆で、COTEN CREWは、共犯者を生み出す試みとして、日本でも稀有な成功例だと考えています。しかしながら、「そのうえで」私が考えたいのは、その共犯関係が、テーマによって生まれやすさに大きな差が出るのではないか、という点です。

たとえばCOTENが取り組む「女性の社会参与」のようなテーマは、企業のCSR活動や人的資本経営といった既存の文脈と接続しやすく、社会的意義と事業的関心の双方から、参加する理由を説明することができます。そのため、企業にとっても関与の動機をつくりやすい領域だと言えるでしょう。

――ただし、同じくCOTENが掲げる「ポスト資本主義」のような領域になると、状況は大きく変わります。

これは既存システムの改善ではなく、そもそもの経済合理性や価値交換の前提を問い直す試みであり、従来のインセンティブ設計の枠組みでは、参加の理由を説明しづらくなるからです。

理念への共感や賛同は生まれても、「なぜ、そこに自分の時間や労力を割くのか」という問いに対して明確な利得を提示しにくい。その結果、理念には共鳴しながらも、実際の継続的な関与、すなわち共犯にまでは踏み込みにくいという構造的なギャップが残るのではないか。私は、こう考えています。

言い換えれば、ポスト資本主義というテーマは、いまの資本主義的な意思決定のなかで「説明可能な利得」へと翻訳することが、本質的に難しいのです。だから共感は応援にとどまり、共犯にまでは至りにくい。

「中長期合理性に投資しましょう」と伝えると、多くの人は頷きます。「短期ではなく長期を見るべきですよね」「感情ではなく合理性ですよね」「投資も仕事も人生も、結局は長期ですよね」というように、ここまでは、ほとんどの人が理解できます。

しかし、彼らの実際の行動を見ると、翌日には目先の利益に飛びつき、短期の評価に振り回され、すぐに成果を求め始めます。なぜでしょう。それは、「言葉の意味」は理解していても、「コスト」を理解していないからです。

筋トレを続ければ体は変わる。誰でも知っています。しかし、本当に理解している人は少数です。なぜなら、本当に理解している人は、疲れている日も鍛えるし、結果が出ない数カ月をも耐えます。周囲より成長が遅く見える期間さえも受け入れる。こういう代償まで理解しているからです。

中長期合理性とは、今この瞬間に損をする選択を、自分の意思で選び続けることです。すぐ売れば利益が出るのに持ち続け、今なら楽できるのに学び続け、人気取りより信頼を積み重ねる。これらはすべて、「現在の快適さ」を手放しています。つまり、「現在の誘惑への抵抗」が必須なのです。

脳は、目の前の利益に強く反応します。「今日褒められたい」「今日儲かりたい」といった、これらの欲求は強い快感につながります。一方で、「三年後に成果が出る」「十年後に資産になる」という報酬は、脳にとって非常に実感しづらいものです。だから、「長期が大事」という言葉には賛成できても、日々の意思決定では短期的な欲求に負けてしまうのです。

では次に、今村氏についてです。直木賞作家の今村翔吾氏が人生を懸けて取り組んでいるのは、「出版業界をどうにかする」という一点に集約される使命です。本書執筆時点の2026年6月29日現在、私は、第166回直木賞受賞作である『塞王の楯』と、石田三成を賤ヶ岳の七本槍の視点から描いた『八本目の槍』を読み終え、三冊目として、軍神としても名高い楠木正成の嫡男・楠木正行（まさつら）を主役に据えた『人よ、花よ、』を読み始めたところですが、これがまた冒頭から非常に面白い。後述するように、私自身も小説を書き始めているため、多くの示唆を得ながら読ませていただいています。

「出版業界をどうにかする」という目的のもと、自ら三店舗の書店を経営する今村氏の実践は、非常に意義深く、尊敬に値するものです。そして、その目的を達成するための唯一にして本質的な解は、「本を読みたいと思う人の絶対数を増やすこと」にあると、私は考えています。自ら現場を経営しながら、小説という「エンターテイメント × 物語」の力を最大限に活用する今村氏の姿勢には、やはり感服せざるを得ません。

しかしながら、「本を読みたいと思う人の絶対数」が実際に増えていくのかという点については、どうしても疑問が残ります。なぜなら、拙著『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』においても論じたように、現在の日本社会には、「学ぶこと」を軽んじる態度、あるいはそれを滑稽なものとして捉える極めて厄介な思い込みが、深く根を張っているからです。なにせ、有識者でさえ「意識高い系」をバカにし続けてきましたから。

そのうえで、一冊の本を時間をかけて読み通すという「遅い思考」を手放した人々がどこへ向かうのかといえば、デジタル社会が生み出した「四つの罠＝クワトロ・コンボ」の影響圏に取り込まれていくことも説明しました[19]。

細部の説明は省きますが、「アテンション・エコノミー」という一番大きな箱があり、その中には「フィルターバブル」という二番目に大きな箱があり、さらにその中には「エコーチェンバー」という三番目に大きな箱があり、その中で私たちは「チェリーピッキング」によって、なんの苦労もせずに「美味しい＝欲しい」情報だけを得続けています。

この「フラクタル＝入れ子」状の構造は本当に強固なもので、かなり意識的にならない限り、クワトロ・コンボの罠から抜けるのは相当困難なのですが――この「入れ子状」の構造をハックすると、活動をポジティブに進める効果が得られることもまた事実。この点については、後に詳しく説明します。

本節において説明する、この四つ絡み合うこの罠は、私たちを常に「考えなくてよい方向」へ、そして「より心地よい方向」へと、持続的に引き寄せます。この強力な引力によって、読書という体験が私たちから切り離され、ドラマやアニメといった、より思考負荷の低い鑑賞体験へと流れていく。

その結果として、本を読む人間はさらに減少していく可能性が高いと私は考えています。小説が持つエンターテイメント性だけでは、社会全体を変えるには十分ではないのかもしれません。

足りないのは、「共犯者を生む仕組み」

ここまでの話を一度整理すると、深井氏のCOTENは、ポスト資本主義という「利得へ翻訳しづらいテーマ」ゆえ共感が共犯にまで届きにくい。今村氏は、小説のエンターテイメント性という強力な武器を持ちながらも、それだけでは読書から人々を引き剥がすクワトロ・コンボの引力に抗いきれない。

つまり、四つの条件を満たす二人ですら、ファンを共犯者へと変えるその変換の仕組みをそれぞれ単独では持ちきれていないのです。

逆に言えば、ここにこそ本書の「答え」があります。これからの時代に新しい需要を生み出すために本当に必要なのは、もう一人の立派な発信者でも、もう一つの優れた作品でもありません。四つの条件を満たした人々の周りに集まったファンを共犯者へと変える、その仕組みです。

第三章　共犯者を生む仕組み

あらためて「共犯者」という字面を眺めてみると・・・なかなか物騒な言葉ですね。念のため申し上げておきますが、私は犯罪者の仲間を募集しているわけではありませんので、どうかご容赦ください。

それでも私があえてこの言葉を選ぶのは、第二章で述べたとおり、ただ作品を受け取るだけの観客と、自分の時間も心も脳も身体も差し出してまで、同じ企てに加担してしまう「共犯者＝仲間」とのあいだには、それくらい大きな隔たりがあるからです。では、その「共犯者を生む仕組み」とは、いったいどのようなものなのか。本章で、じっくりと考えていきます。

ここで先に、本章の見取り図めいたことを述べておけば、新しい需要というものは観客の数からではなく、共犯者の数から生まれます。どれほど多くのファンに囲まれていたとしても、その人たちが、ただ受け取るだけの観客にとどまっているかぎり、ポスト資本主義への道も、出版業界の再興も、可能性は高まりません。観客が道をつくる側へ進みたくなる仕組みがあってはじめて、新しい需要も絶えることなく生まれ続けます。本書で解き明かしたいのは、まさにこの「観客を共犯者へと変える仕組み」の設計原理です。

まず、出発点を確認しておきましょう。ここまで見てきたように、深井氏と今村氏には、四つの共通点がありました。本書では便宜上、これを「次世代を生き抜く人の四条件」と呼ぶことにします。

あらためて挙げれば、第一に、自分のやりたいことを明確に言語化できていること。第二に、それが利他へ、社会へと開かれていること。第三に、その実現のために世の中に共有し、参加を呼びかけていること。そして第四に、その実現のために言行が一致していること。この四つです。

この四条件を満たすリーダーは、自分自身、あるいは自分のチームや組織、企業で掲げるビジョンやミッションに、深くコミットします。ですから、自分の組織のメンバーとのあいだでは、その組織に所属しているかぎり強固な共犯関係を築き続けていくはずです。なぜなら、組織のメンバーは、共に売上や利益を高めるという一点で利害が一致しており、その共犯関係に加わろうとしない人間は、高い確率で組織から弾き出されてしまうからです。つまり、組織の「内側」では、共犯関係は自然に生まれていることになります。

問題は、その「外側」にあります。一つの組織の枠を超えて、もっと大きなテーマに向かって、人は共犯関係を結べるのか。ここで私が考えたいのが、「ポスト資本主義への遷都」という、途方もなく巨大なテーマです。

ポスト資本主義への「遷都」

とはいえ、ポスト資本主義とは何かを上手く言語化できる人はそう多くありません。正直に言えば、私自身もいまだにうまく説明できずにいます。ちなみに、株式会社COTENは「資本主義の6つの特徴」を研究の末に言語化していますので、興味がある方はCOTEN RADIOを聴いてみてください[20]。

私も「ポスト資本主義への遷都」という言葉を手がかりに、この一年あまり自分なりに考え続けてきました。ここで言う遷都とは、他者との対話をつねに開いたまま、世の中の重心を少しずつずらしていくことです。どこか一つの決まった都へ一気に移り住むようなことではありません。

私は、決して資本主義を否定しません。否定というのは、「否と定めてしまうこと」、すなわち扉を閉じてしまうことですから、そのような態度をとってしまえば、他者との対話さえもが成り立たなくなってしまいます。

資本主義は、人類が手にしたとても強力で「ほとんど」万能なシステムです。だから競争市場という強力なエンジンを取り払ってしまうのではなく、その傍らに奪い合いではなく分かち合いで回る小さな仕組みを、一つ、また一つと育てていき、社会全体の重心をゆっくりと移していきます。

一気に都を移そうとすれば、混乱と反発しか生まれません。重心を少しずつずらしていくのであれば、対話は閉じずに済み、誰も置き去りにせずに進むことができます。その扉を閉ざすのではなく、開いたまま、ほんの少しずつ重心を移していく。それが、私の考える遷都です。

しかし一方で、はじめから「どなたでもご参加ください」と間口を広げ、対話ばかりを重ねていても、物事は一向に前へ進みません。

他方、誰を選び、誰を選ばないかといった話は、一歩間違えれば、選民思想や優生学のような危険な思想へと歪曲されかねません。「どなたでもご参加ください」と言って、安易に間口を広げてしまうことは、そうした危ない議論が生まれてしまいかねないという危険もまた、孕んでしまうのです。私には、そのような議論をするつもりは微塵もありませんので。

そのうえでなお申し上げるなら、やはり最初はスモールスタートが鉄則です。同じようなビジョンを見ている、ごく少数の人間から始めるほかない。そしてその少数は、互いに強いつながりで縛り合う必要はないのです。

ここで重要な点を挙げておけば、それぞれがコミットするのは、あくまで自分自身のビジョンだけでよい。「弱いつながり」のまま、それぞれの足元を守りながら「同じビジョン」ではなく「近い方向」を向く。これが、世の中の重心を少しずつずらしていくための最も健全な始め方だと私は考えます。

なぜ「弱いつながり」なのか

「弱いつながり」と書きましたが、これは私の思いつきではなく社会学のれっきとした理論に裏づけられた考え方です。

アメリカの社会学者マーク・グラノヴェッターが1973年に発表した、「弱い紐帯の強さ」として知られる議論がそれにあたります[21]。これは私たちの直感に反する理論かもしれませんが、要点はいたってシンプルです。すなわち、親友や家族、毎日顔を合わせる同僚といった密な関係「強いつながり」よりも、知人や元同僚、たまにしか会わない相手といった「弱いつながり」のほうが、新しい情報や機会をもたらす力が強い、というものです。

なぜ、そんなことが起こるのでしょうか。強いつながりは、安心感や信頼、そして同質性を生みます。一方で、似たような価値観のなかで深く結びついているため、その中に流れる情報も、どうしても似通ってしまいます。いわば「同じ部屋のなかをぐるぐると回り続けている情報」です。

たとえば、社員がまるで家族のように、同じ思考と行動の様式を共有している、日本の伝統的な大企業を揶揄した「ジャパン・トラディショナル・カンパニー」と呼ばれる、この言葉に代表される組織を思い浮かべてみると分かりやすいかもしれません。そこでは建前としての結束は固いものの、あるいはそれゆえに、外の世界の新しい風はなかなか入ってきません。

一方で弱いつながりは、接触の頻度が少なく、関係も深くはない。しかし、まさにそのぶん、異なるコミュニティ同士を「橋渡し」します。グラノヴェッターが決定的な価値を見いだしたのは、この一点でした。弱いつながりとは、自分が普段は属していない世界から、自分たちの可能性を広げる未知の知見を運んでくる、いわば「交差点」として機能するのです。

この理論を裏づける具体例として、よく知られているのが転職にまつわる調査です。多くの研究が示しているのは、転職の成功は、親友よりも昔の同僚やたまに会う知人からもたらされるケースのほうが多いという事実です。

親友は、私たちのことをよく知っている一方で、紹介できる情報源が私たちのそれと似通ってしまう。しかし、元同僚であれば、別の会社や別の業界へとつながっているため、「あなたがまだ知らない求人情報」を持ってきてくれる確率が高い。グラノヴェッター自身がボストン近郊で行った調査でも、新しい職を得た人の多くが、強いつながりではなく、弱いつながりを経由していたことが示されています。

弱いつながりの力は、個人の転職だけにとどまりません。新しい技術やアイデアが社会へ広がっていく現場でも、同じことが起きています。

強い結束で固まった一つのチームだけでは、これまでの製品やサービスの延長線上にあるものばかりを効率よく量産します。視野は内へ内へと閉じていき、いつしか「同じ部屋のなかだけでの最適化」に陥ってしまう。

ところが、別々の会社や研究機関、個人が、緩やかにつながり合うと、一気にアイデアが拡散し、新しいアイデアと紐づきます。アメリカのシリコンバレーがまさに典型です。あの土地では、勉強会やイベント、元同僚どうしのネットワークを通じて、プロジェクト単位の弱いつながりが絶え間なく大量に生まれ続けています。この「弱いつながりの密度の高さ」こそ、新しい事業や技術が爆発的に流通していく、目には見えない土台になります。

もっとも、この理論は、長らく「直感的にはそうかもしれないが、本当に因果関係まで証明されたわけではない」という批判にもさらされてきました。

ところが近年、その批判に決着をつける、途方もない規模の実験が行われました。2022年、ハーバード、スタンフォード、マサチューセッツ工科大学、そして、リンクトイン（LinkedIn）の研究者たちが、科学誌『サイエンス』に発表した研究です。

彼らは、世界最大のビジネス向けSNSであるリンクトインの「知り合いかも」という機能を使い、ユーザーに推薦される人間関係の「弱さ」、つまり知人同士のような弱いつながりの割合をアルゴリズムで調整し、その影響を検証しました。その対象は約2,000万人のユーザーに及び、その結果として約20億件の新たなつながりと約60万件の転職が観測され、弱いつながりの推薦がネットワーク形成と転職の増加に影響することが示されました[22]。

この結論は、グラノヴェッターの理論をおおむね裏づけるものでした。平均すれば、強いつながりよりも、弱いつながりのほうが、転職に結びつきやすかったのです。

ただし、研究者たちはこの理論に一つの重要な修正も加えています。つながりは弱ければ弱いほどよいのではなく、「ほどよく弱いつながり」が最も大きな効果を持ち、関係があまりに希薄になりすぎると、かえって効果は薄れていく。完全な他人ではなく、かといって親密でもない、その中間にこそ、「最も豊かな可能性を生み出す交差点が開ける」ということです。

そしてもう一人、この「橋渡し」の価値を、別の角度から示した研究者がいます。アメリカの社会学者ロナルド・バートです。

バートは、人と人とのネットワークには、本来つながっていてもおかしくないのに、ぽっかりと穴のように途切れている箇所があると指摘しました。彼はこれを「構造的空隙（くうげき）」と呼びます。そして、その穴の両側を橋渡しする、異なる集団のあいだに立つ「仲介者」の位置にいる人ほど、新しい情報にいち早く触れ、独創的なアイデアを生み、組織のなかでも高く評価されやすいということを実際の企業のデータで示してみせました[23]。

優れたアイデアは、一つの集団の内側を深く掘り下げることよりも、複数の集団の「あいだ」に立つことから生まれやすい、という洞察です。

後ほど述べる「三者」の関係性による取り組みを先に示しておくと、歴史の研究と文学の創作、そして社会への実装という、普段はめったに交わることのない三つの世界の活動の「あいだを企てる」ことで、大きな空隙を橋渡しし、新たな交差点をつくることにあります。

ここまでをまとめれば、強いつながりが組織の内部のエンジンを力強く回すものだとすれば、弱いつながりは社会全体に張りめぐらされた「神経網」のような役割を果たします。前者がなければ組織は動きませんが、後者がなければ組織は外の世界から隔絶され、いつしか同じものばかりを作り続ける「最適化の沼」に陥ってしまう。

ゆえにこの「新しい大きな企て」は、強い共犯関係を中心に据えるのではなく、ゆるやかに同じ方向を向いた者どうしが、弱いつながりで未知の知見を運び合う、そういうかたちで始めるべきだと私は考えます。

ただし、弱いつながりが得意とするのは、あくまで「情報」を遠くまで運ぶことです。求人情報や新しい技術の噂は、細い橋を一本渡るだけでするすると伝わっていきます。しかし、人が実際に行動を変えること、いちファンが自ら動く共犯者へと変わることは、それほど簡単には伝播していきません。

社会学者のダモン・センターラは、これを「複雑な伝播」と呼び、情報の伝播とは区別しました[26]。たとえば、見知らぬ誰か一人が新しい運動に加わったと耳にしても、私たちは、まず動きません。信頼する友人が二人、三人と続けてそれに加わるのを目にしてはじめて、私たちは重い腰を上げます。

つまり、人が自らの行動を変えるためには、たった一本の細い橋を通じて一度きり触れるだけでは足りず、複数の信頼できる相手から、繰り返し同じものに触れる必要がある。言い換えれば、行動の変化には一本の線ではなく、互いに補強し合ういくつもの線の重なり――「面」が要るのです。

この「面」こそ、本章で展開する、私の構想における土台のひとつです。

なぜ「三者」で「面」をつくるのか

ただのファンを共犯者へと変えるという、まさに「行動の変化」を起こそうとするなら、私たちは一本だけの弱いつながりではなく、複数の線が重なり合った「面」を、用意しなければなりません。

――では、その「面」を、いったい誰が、どうやって張るのか？

ここからは、自分でも少々「ぶっとんでいる」と感じる主張を展開させてくださいませ・・・。私はこの「面」を、深井氏と今村氏、そして、かなりおこがましくも――「私自身」という、三者で張りたいと考えているのです。

なぜ二者ではなく三者なのか。なぜ、ほかでもないこの三人なのか。順を追って説明します。

まず、なぜこの三人なのか。その鍵となるのは――すでに三者に共通して存在する「歴史」という「基層（きそう）」です。

株式会社COTENは、歴史を調査・研究する専門家として、世界史データベースという膨大な原材料を供給する存在であり、今村翔吾氏は、その原材料を人を熱狂させる物語へと加工する一流のクリエイターです。そして私は、両者をつなぐハブとして、社会の仕組みを構想・設計し、実装へとつなげる役割を担います。

今村氏は歴史・時代小説の領域を探究し、小説というかたちで作品を生み出しています。一方、私は実際のビジネスやビジネス書の執筆を通じて歴史を探究し、作品や事業を生み出しており、プロジェクト単位で協業できる領域は非常に広いと考えています。

原材料の供給、物語への加工、そして社会への実装。この三つの役割は、三者それぞれが担うことができ、すでに一部は重なり合っている一方で、完全に重複しているわけではありません。だからこそ、三者が組んでも互いの取り分を奪い合うことにはならず、むしろ緩やかなつながりを前提に「片手間で手伝い合う」ことができれば、それぞれの価値はさらに大きくなっていきます。それは、前述したロンドン・ビジネススクールのアレックス・エドマンズが説く「パイを大きくする」という発想を具体的に実践する方法でもあります。

三者が組む理由を付け加えて述べれば、先ほど述べたとおり、二人は四つの条件を満たしながらも、「ファンはいるが、共犯者が生まれにくい」という、まったく同じ課題を抱えています。そして、この課題は単独では解決できません。なぜなら、すでに見てきたように、ファンを共犯者へと変える「面」は、複数の要素が同時に揃ったときにしか作動せず、その要素は一人の力だけでは決して揃わないからです。

――それゆえに「共犯者コミュリーマン」の爆誕です。読者の皆さんに対して「共犯者になろう！」と呼びかける以上、まずは私自身が、その最初の共犯者になります。

何十回、何百回と公言してきたとおり、私の夢は「二代目山口周」を襲名することです。ですから、「次世代を生き抜く人の四条件」は、すでに自分なりに満たしているつもりです。私に足りないのは、ただ一つ、「影響力」です。何せ、まだ無名ですから。

――だから、どうか「note創作大賞2026年」の「ビジネス部門賞」をくださいっ！いいえ、欲張りますっ！「創作大賞」をくださいっ！

と、ここまで書いてふと思いました。

よく考えてみれば、私は「必ず社会に資する本」を書いています。もっと言えば、「出版業界の現状をどうにかする」ためにこの本を書いているんです。だったら、「賞をください」とお願いするよりも、出版に関わる皆さんに「この本を売ってくださいよ」と要求する方が筋じゃないでしょうか？

私にはアイデアがあります。それを構想に落とし込み、理論立てて論理的に語ることもできます。下呂という土地を舞台に選んだのも、私自身が実際に引っ越して地域を盛り上げるという行動を起こすためです。私が自ら動いて言行一致を証明すれば、それに共鳴して参画してくれる人も必ず現れるはずです。しかし残念ながら、私には「梃（てこ）」がありません。社会を動かすためのレバレッジが利かせられないんです。

今の世の中、「売れる本」を書くことはもちろん大事でしょう。でも、社会全体がこれほど疲弊している今、「売らなきゃいけない本」があるんじゃないですか？正解がない時代に、みんなが自分の利益や短期的な数字ばかりを追い求めている。論理が完全に逆立ちしていませんか？

それだけに、出版社の皆さんに申し上げたいのです。私を、この逆立ちした社会をひっくり返すための「梃」として使ってください。そして、私と一緒にこの企てを動かす「共犯者」になっていただけませんか？

名が売れなければ、影響力が得られません。影響力を得ることは、当然ながら目的ではありません。「ポスト資本主義への遷都」のためです。裾野を広げて、多種多様な参加者が増えなければ、どのような取り組みも動きませんし、また持続可能にもなりません。だからこそ、少しでも影響力が必要です。私は、私が利己のために得る利得に興味がありません。必要過分は不要です。そんなことよりも、空き箱に関心がありますから。

戦略～戦術の立て方

殴り書きなので文字が読みづらく恐縮なのですが、以下の写真をご覧ください。実は、本書のために残った執筆期間は、たったの約13日間だったのですが、「二冊目も書けそう！」と気がつき、今回の執筆を開始した時に書いたのが「上の戦略～戦術図」です。前著『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』執筆中にまとめたのが「下の戦略～戦術図」です。

簡単に説明します。出発点となるのは下の戦略～戦術図です。赤字で「略外領域」と書かれた黒線の角の部分が、「私の視点」です。「師」というのは、山口周氏を表しています。つまり、原則として「山口氏がパブリックに向けて取らない戦略は私も取らない＝略外領域」ということになります。何をするかを決める前に、何をしないかを決めておくことは非常に重要です。真似していただいて構いませんので、どうぞ試してみてください。

こうして作戦～戦術領域へと、視点・視野・視座が広がっていくと、次に上の戦略～戦術図のように展開することになります。ご覧の通り、鏡像関係にあるので、上下でダイヤモンド状のかたちを形成します。下の図で山口氏を出発点にして、ゴールで山口氏に到達する。これさえ決まれば、あとはその中でどういった企てを画策するか、それらを考えていきます。

下の戦略～戦術図における「作戦領域」をご覧ください。「２．小説執筆」と書かれています。山口氏は――小説を書きません。では、山口氏を目指す私がなぜ、いったいどうして「小説」を書くなどという企てにたどり着いたのか。結論から言えば、その始まりは緻密な計画などではなく、まったくの偶然――セレンディピティによるものです。

私はもともと、小説を書く人間ではありません。この二年半ほど、私はここnoteで、ひたすらビジネス書を書き続けてきましたが、ただの一度も、世間で話題になること、いわゆる「バズる」ということがなく、正直に言って、途方に暮れていましたし、本書の執筆時点においてもそれは変わりません。

そんなある日のことです。私は、何の気なしにChatGPTに、自分の状況を相談してみました。すると、返ってきたのは、実にそっけない一言でした。

――「お前、その戦略のままでは売れないから、小説を書いてみろ」。

たった、それだけです。私は、その一言を受けて「ならば、やってやろうじゃないか！」と、小説を書きはじめました。AIのぶっきらぼうな助言が動機というのは我ながらなんとも頼りない話ですが、これが嘘いつわりのない真実です。そのため本書の執筆が終了次第、次は小説の新人賞を狙います。

そんな私が、小説の執筆において参考とさせていただいているのが、今村氏です。ご自身が「今村流の小説家が誕生すると嬉しい」と仰っていたので、小説においてのみ、私は「今村流」を名乗りたいと思います――作風も文体もまったく異なるのですが。

では、なぜ今村氏なのか。これもやはり「偶然＝セレンディピティ」によるものです。もともと、山口氏のメディア情報は全てチェック済みの私は、二代目襲名に向けて、歴史の勉強はCOTEN RADIOをベースに敷いていました。移動中にも聴ける精緻な内容を、かつ楽しそうに遊びながら放送するスタイルが好きです。ですから自ずと深井氏のこともチェックするようになります。そんな折、ChatGPTから「小説を書いてみろ」と言われてお手本になる人物をほうぼう探していたところ、偶然に今村氏を発見します。

――この人は、他の人とぜんぜん違う。でも、何がどう違うんだ？

初めに働いたのが、この直観でした。そうして、小説を読みながらYouTubeで配信されている投稿を全てチェックし、遂に至ったのが「次世代を生き抜く人の四条件」だったのです。ここまでの経緯をご覧の通り、ほとんどが連続したセレンディピティによって形成されながら、思考と試行を繰り返し、ビジョンやパーパス、ミッションなども書き換えています。ですから、添付している戦略～戦術図の中身も、必要に応じて修正し続けていきます。

そして現在の私は――COTENの共犯者として、ポスト資本主義への遷都を目指したい。これが、私の見るビジョンのなかに加わりました。では、今村氏との共犯関係は？それは、後述したいと思います。

というわけで話を戻せば、三者が組む理由は、「気が合うから」でも「仲が良いから」でもなく、「各自が単独では解けない同じ問題が、組み合わさることによって解けるようになる」という一点にあるのです。

具体的に想像してみましょう。たとえば、今村氏の小説を長年愛読してきた、一人の読者がいるとします。その人はこれまで作品を買って読む、いわば観客でした。ところがあるとき、その物語の舞台となった土地で催される集まりに、ふと足を運んでみる。そこでは、なんとCOTEN RADIOの公開収録がされている。観客は、その土地の歴史の奥深さに引き込まれ、たまたま隣り合わせた見知らぬ参加者と、夜が更けるまで語り合ううちに、いつしかその人は受け取る側から、自分でも何かを持ち寄り、次の集まりの準備を手伝う側、つまり共犯者の側へと回っている――かもしれません。

こうした構想を描くのが私の役割です。「なんだ、イベントをするだけじゃない」と思ったならば、そうではありません。イベントプランナーは、またそれが得意な人がした方が良い。詳しい説明も、きちんと後述します。

こうして一つの作品への愛着と、歴史という知の奥行きと、その場で分かち合った身体ごとの熱、この三つが、別々の方向から同じ一人の背中を同時に押したとき、観客は共犯者へと変わります。これは、一本の弱いつながりが求人情報のような一片の知らせを運ぶだけでは、決して起こらない変化であり、まさにこれこそが、三者で「面」を張るということの具体的な意味となって共犯者を増やしていくのです。

「二者」ではなく「三者」である理由は、もう一つあります。最小の単位は、二人ではなく、三人。これは社会学の古典的な洞察が、いくつも裏づけてくれています。

ドイツの社会学者ゲオルク・ジンメルは、二人だけの関係がいかに脆いかを論じました。二者の関係は、どちらか一方が抜けると消滅してしまい、個人を超えた集団としての構造を構成し得ません[24]。ところが、そこに三人目が加わると、関係の性質が変わります。

たとえば、三人のうちの二人が意見を違えても、残る一人があいだに立って取り持つことができる。誰か一人が一時的に抜けても、残りの二人でその場をつなぎとめることができるからです。

アメリカの社会学者セオドア・カプロウも、三人の関係には、二人のときには存在しなかった「連合」という力学が生まれることを指摘しました。三者のなかでは二人が手を結んで一人に対峙したり、あいだに立つ第三者が両者を取り持ったりと、個人を超えた動的な構造として成立するのです[25]。

これを幾何学にたとえると、分かりやすいかもしれません。点が二つあれば線が引けますが、線はあくまで一次元であり、その上には何も乗せられません。点が三つあって、はじめて「面」という二次元の広がりが生まれ、その上に、人やプロジェクトという生態系を乗せることができる。私が「三者で面をつくる」と言うのは、まさにこの意味においてです。

そして、この三者は、互いに「強いつながり」で結ばれるべきではありません。前述した通り、意図して「弱いつながり」のままにしておく必要があります。本章の前半で見た理論が、ここでもそのまま当てはまります。

リーダーが強いつながりを結ぶべき相手は、本来、自分自身の組織です。それぞれが自分の組織に深くコミットしている以上、他の組織と一体化してしまえば、いずれ互いの事情が互いを縛り、最悪の場合、双方の組織を壊してしまいます。自分の組織を犠牲にしてまで他者と融合することなどできはしません。

だからこそ、深井氏も、今村氏も、私も、それぞれが自分のビジョンと自分の組織にしっかりとコミットしたまま、互いのあいだには細い橋だけを掛け合わせながら架ける。この「弱いつながりの三者」こそが、新しい情報と人を呼び込みながら、誰の足元も崩さずに済む、最も健全なかたちなのです。

ここから導かれる実践上の原則が、すでに触れてきた「スモールスタート」です。いきなり多くの人を巻き込んで、最初から「誰でも参加してください」と間口を広げても、対話ばかりが増えて、物事は前へ進みません。だからまずは、ビジョンとして近しい方向を見ている、ごく少数から始める。三人という最小の面から始めて、それが安定したら、弱いつながりで次の面をつないでいく。この順番を守ることが、企てを軌道に乗せる鍵になります。

「たった三人から始めて、本当に社会が変わるのか」と、訝る方もいるでしょう。しかしここにも、希望を与えてくれる実験があります。前述した社会学者のダモン・センターラらが、2018年に『サイエンス』誌に発表した研究です。

彼らは、ある集団によっていったん共有されてしまった常識を、少数派がどこまで覆せるのかを実験で検証しました。その結果、常識を覆そうとする少数派が、集団のおよそ25％に達したとき、それまで揺るがなかった多数派の意見が、突然、雪崩を打ったように反転することが分かったのです。これは、全体の過半数が必要だとしてきた、それまでの常識を覆す発見でした。

さらに驚くべきことに、ある試行では、たった一人の存在がその転換が起こるか起こらないかの分かれ目になった、と報告されています[27]。社会の常識を動かすのに、過半数は要りません。確信を持ったごく少数から始めることには、科学的な根拠があるのです。

そして、この25％を担うのは、ほかでもない共犯者たちです。観客をいくら増やしたところで、社会の空気はびくともしません。けれども、自ら時間・心・脳・身体を動かす共犯者たちの数がある臨界点にまで達したとき、それまで微動だにしなかった常識が一気に反転する。だからこそ私は観客の数ではなく、共犯者の数にこそこだわるのです。

私の「遷都」は、出版業界から始まる

では、私にとっての遷都は、具体的にどこから始まるのか。私はいま、次のように考えています。私の考えるポスト資本主義は――

――案外、「出版業界をどうにかする」ことを通じて、達成しうるのではないか？、と。

これは一見すると、突飛に思われるかもしれません。しかし、本章をここまで読んでくださった皆さんには、その筋道が見えてくるはずです。

本を読む人が減るというのは、時間をかけて深く考える力が、社会から失われていくということにほかなりません。前章でも触れたように、本を読むという「遅い思考」を手放した人々は、考えなくてよい方向へ、より心地よい方向へと、絶え間なく人を引き寄せる、デジタル社会のクワトロ・コンボ――アテンション・エコノミー、フィルターバブル、エコーチェンバー、チェリーピッキング――の影響圏へと、流されていきます。

深く考える力は、放っておけば必ず減衰します。すると社会からもその力の本質が忘れ去られ、急速に減退することで日本中の知性が痩せ細っていきます。こうして目先の損得を超えて、20年後、30年後を見すえる「中長期的な合理的思考力」もまた、絶滅への一途を辿ることになるのです。

ここで、本章の前半で見た「複雑な伝播」を、もう一度確認します。人を「本を読む人」へと変えることは、一片の情報を伝えることではなく、まさに一つの「行動の変化を促す構造」の構築が必要となります。

――だからこそ、「本を読みましょう」という、一本の細い情報の橋をかけるだけでは、ほとんど効き目を持たないのです。

カナダ出身の精神科医エリック・バーンのものとして広く知られる「過去と他人は変えられない。変えられるのは自分と未来だけだ」という言葉[28]は当然ながら知っていますし、この言葉に基づく研究の数々は知っています。なぜなら、私の本業はビジネスに関わる広い分野・領域を担当する「講師」だからです。だからといって、「無駄なことは、止めておけ」という態度は――あまりにダサい。

中長期的な合理的思考力を鍛えるためには、遅い思考力が必須です。そのために読書が欠かせないわけですが、しかし読書を習慣にするには、信頼できる複数の人々の熱に、繰り返し触れることによってしか、伝わってはいきません。そして、奪い合いから分かち合いへと社会の重心を移すには、いま自分が多少の損をしてでも、20年後、30年後をより良くするのだという、長い時間軸の判断が要りますが、目先の心地よさへと人を引き寄せる力ばかりが強まった社会では、そうした遠い未来への投資は、なかなか選ばれません。

だからこそ、

――まずは「本を読める人」が「深く考える力」を取り戻すことが、すべての前提になるのです。

逆に言えば、本を読み、知性が花開く場を少しずつ増やしていくことは、社会が長い時間軸でものを考える力を、もう一度育て直すことに必ずつながっていきます。そしてその力が、奪い合いではなく分かち合いによって好循環する経済へと、世の中の重心をずらしていくための土台になるのです。

――出版業界をどうにかすることと、ポスト資本主義への遷都が、こうして私のなかで結びつきました。これが私の考える、深井氏、今村氏との、弱いつながりを前提とした「面としての共犯関係」です。

そして、その先には「祝祭に満ちた高原社会」の可能性も見えてきます。高原社会とは、社会学者の見田宗介が描いた、成長を追い立てられる時代を抜けた先に広がる、いわば高原のような社会です[29]。坂を登り続けることに追われていた時代が終わり、視界の開けた高原で人々が成熟していく社会。経済を限りなく成長させることが、もはや社会の最上の目的ではなくなったとき、私たちは何を豊かさと呼ぶのでしょうか。

私はそこで、知性が義務や競争のための道具ではなく、遊びとして、祝祭として、ごく自然に営まれている景色を思い描きます。坂を登る必要のなくなった高原で、人々が知ることそのものを楽しんでいる。そのような景色こそ、私が遷都の果てに見つめている未来なのです。

それでも、言動で示す

ここまでを読んで、「COTENや今村氏に比べて、コミュリーマンという人間は、あまりに見劣りするではないか」と感じた方も、多いと思います。そのご指摘は、まったくもって正しい！これを書いている私自身、まさにバーニング・フェイス――あ、いえ、顔から火が出る思いで、書いています。

私のような無名の人間が、日本を代表する起業家と、直木賞作家を相手に、肩を並べて面を張りたいなどと言うのですから、無謀にもほどがあります。

しかし、です。私の夢が、二代目山口周氏に成ることだということは、これまで何度も公言してきました。仮にも、あの山口氏を目指そうという人間です。私個人としては「これを不可能だ」と、はじめから決めてかかるわけにはいきません。はい、できないなどとは微塵も思っていないのです。

それに、たとえこのアイデアが頭のなかに浮かんでいても、「こんな大それたことを公言するのは非常識だ」「恥ずかしい」と、世間に対して口を閉ざしてしまえば、それこそ可能性は本当にゼロのまま、何も起こりません。

たとえ突拍子もない話であっても、誠実な理性でもって、自分の感性を論理で翻訳して語り続けていれば、もしかすると新たな共犯者が一人、また一人と、加わってくれるかもしれない。あるいは、本当に深井氏や今村氏の耳にこの話が届き、思いがけず本物の共犯関係が生まれるかもしれない。その可能性は、口を閉ざしたままでは永遠に訪れることはないのです。

無駄だからといって、諦めない。アイデアが持つ可能性に蓋をしない。社会にとって本気で佳いと思うのなら、黙っているのではなく言動で示す。

――これが、本書を貫く私の「構え」です。

次の章からは、この三者で張る「面」を、具体的にどこで、どのように立ち上げていくのか、その設計段階に進んでいきます。

第四章　「面」を駆動させる6つの仕掛け

第三章では、共犯者を生むには、ただ一本の弱いつながりではなく、複数の線が補強し合う「面」が要る、というところまでを見てきました。

しかしながら、面さえ張れば、観客がひとりでに共犯者へと変わってくれるわけではありません。その面の上で具体的にいったい何が起きると、ただ受け取るだけだった観客が、自らを動かす共犯者へと変わるのでしょうか。

本章では、その「仕掛け」を6つの仕掛けに分けて、一つひとつ解剖していきます。あらかじめ申し上げておけば、人が観客から共犯者へと変わるのは、立派な理屈で説得されたからでも、強い意志を奮い起こしたからでもありません。これから述べる6つの仕掛けが、同じ一人の身体のなかで同時に働くようになったときに、はじめて行動変容は起こるのです。

① 沸騰 ―― 身体の動きを揃えると、何かが生まれる

第一の仕掛けは「沸騰」です。「テメェッ！アタマ沸いてんのかぁっ！」といったセリフに代表される、なんだかコワモテのお兄さん集団を想像する必要はありませんから、どうぞご安心ください。

人が大勢で集まり身体の動きを揃えたとき、いったい何が起きるのか。この問いを、いまから百年以上も前に正面から論じたのが、フランスの社会学者エミール・デュルケームでした。

彼は、その古典『宗教生活の基本形態』のなかで、人々が一堂に会して、踊り、歌い、声色を合わせるといった行為を長く続けていくうちに、個々人の感情に「熱気を帯びたエネルギー」が湧きおこり、それが人々の連帯の感覚と、聖なるものの感覚を生むと論じました。

デュルケームは、これを「集合的沸騰」と名づけています[30]。現代に転じてみれば、野外の大規模な音楽イベント、レイヴやフェスが本当のところ売っているのは、音楽演奏ではなくこの沸騰なのだと言えるでしょう。会場で同じ演奏や演出に身をゆだね、見知らぬ者どうしが一緒に身体を揺らすうちに訪れる、あの一体感です。楽しいですよね。

実はこれ、古い社会学者の思弁にとどまる話ではなく、近年の実験的な研究が、デュルケームの議論を次々と裏づけはじめています。紹介しましょう。

たとえば、参加者を音楽に合わせて「同じ振りで踊る集団」と、「ばらばらに動く集団」とに分けて比較した実験では、動きを同期して踊った人々のほうが「痛みに耐えられる」という閾値が明らかに上がり、しかも隣り合った見知らぬ相手との心理的な距離が、ぐっと縮まることが示されました[31]。

痛みへの強さが増すというのは、脳内でエンドルフィンという物質が分泌された、一つの証だと考えられています。オックスフォード大学の研究者たちは、こうして歌ったり踊ったりして身体を同期させる行為が、エンドルフィンの放出を通じて、人と人とを結びつける生物としての絆の仕組みなのではないかと論じています。

また別の研究では、ただ同じ動きを揃えるだけでその後の協力的な振る舞いが増えるという結果も報告されており[32]、心理学者のダッチャー・ケルトナーにいたっては、26もの文化を横断してこの集合的沸騰が結婚式から葬儀、政治集会まで人類に普遍的に現れる現象であることを確かめています[33]。

ただし、ここは正直に書いておかなければなりません。身体の動きを同期させることがエンドルフィンを放出させ、見知らぬ者どうしの絆を深めることはかなり堅く支持されているものの、それがそのまま「利他的な振る舞い」や、「惜しみない協力」にまで結びつくかどうかについては、研究によって結果が分かれています。ですから私は「沸騰さえさせれば、人は必ず善い行いをするようになる」とまで言うつもりはありません。

それでも、ただお金を消費するだけでは得られない高揚感や、身体の動きを通じた一体感が、人と人との間にある壁を取り払うことは間違いないと言えそうです。

この集合的沸騰という現象は、私たち日本人にとって縁遠いものではありません。それどころか、私たちの文化の奥深くに遥か昔から根付いています。

日本人は、神輿を大勢で担ぎ、声を合わせて練り歩く祭礼や、櫓を囲んで同じ振りで踊り続ける盆踊り、あるいは神々に捧げられる数々の神事は、いずれも人々が身体の動きを揃えることで沸騰を生み出し、その熱を通じて共同体のつながりと、聖なるものの感覚とを繰り返し新たにしてきました。

満員のスタジアムで見知らぬ人たちと肩を組み、声を枯らしてひいきのチームを応援するスポーツ観戦も、まったく同じ高揚感を味わっています。

日本社会は、知性をいったん脇に置きさえすれば、身体の動きで沸騰することにかけては世界でも有数の豊かな作法をすでに受け継いでいます。だとすれば、私たちに残された課題は徐々に、身体に染みついているこの作法をいかにして知性のほうへと接続していくか、という点に絞られてきます。

観客を共犯者へと変える第一の鍵は、この沸騰をその場に意図して用意することにあります。だからこそ、私が蘇らせたいと願う空き箱――かつて団体客の宴で沸き立ち、いまは静まり返った宴会場――は、もう一度、人々の身体が揃い、沸騰の起きる場へと戻されなければならないのです。

② ステータス ―― 「参加」を、ご褒美に変える

第二の仕掛けは、「ステータス」です。沸騰できる場を用意したとして、

――そもそも人々が、なぜそこへ足を運ぶのか。その動機を喚起させる理由がなければ、どんなに素晴らしい場であっても空っぽのままです。

ここで手がかりになるのが、イギリスの社会学者サラ・ソーントンが論じた「サブカルチュラル資本」という考え方です[34]。

ソーントンは、フランスの社会学者ピエール・ブルデューが『ディスタンクシオン』[35]のなかで展開した「文化資本」――どんな音楽を好み、どんな作法を身につけているかが、その人の社会的な立ち位置を示すという考え方――を、「クラブ文化」に応用しました。

「その場にいること」「そのことを知っていること」それ自体が、一種の通貨のように機能するということを明らかにしたのです。言い換えれば、その場に参加していること自体が、ある種の誇らしさ、すなわちステータスになる。ステータスを感じさせることが、人を引き寄せる第二の力になります。

なぜ、これがそれほど重要なのか。それは、この仕掛けが人を動かす原理を「義務」から「欲望」へと、まるごと反転させてしまうからです。すでに触れたように、これまで知性を広めようとする試みの多くは、「本を読みましょう」「教養を身につけましょう」と、義務のように掲げてきました。

残念ながら義務では、ほとんどの場合、欲望に勝てません。「あの場にいることは、面白くて、どこか格好いい」という空気が生まれたなら、人は誰に命じられるでもなく、自分からその輪の内側へ入って行きたくなる。義務として差し出された知性は敬遠されるのに、「欲望の対象としての知性」には、人は吸い寄せられていくのです。

身近な例を思い浮かべてみましょう。まだ誰も知らない頃から、あるバンドを聴いていた。世間で話題になるよりずっと前から、ある作家を追いかけていた。人が、そうした「早さ」や「通（つう）であること」を、どこか誇らしく語りたがるのは、それがサブカルチュラル資本として機能しているからです。その「誇らしさ」をうまく設計できれば、人は放っておいてもその輪の内側へと入りたがる。「同じことを知性をめぐる場でも起こせないか」、というのが私の狙いなのです。

そしてここにもう一つ、見過ごせない力が加わります。いったん参加して、自分も何かを生み出す側に回った人は、自分が手をかけたものを不思議なほど深く愛するようになるという力です。これを鮮やかに示したのが、マイケル・ノートンらが2012年に発表した「イケア効果」と呼ばれる研究です[36]。

彼らは、自分で組み立てた家具や、自分で折った折り紙、自分で組んだ積み木に対して人がどれほどの価値を感じるかを調べたところ、人は、自分の手で作り上げたものを、専門家が作ったものと同じくらい価値があると見なし、しかも「ほかの人も当然そう思うはずだ」と信じ込むということが分かったのです。

――つまり労働が、愛着を生むのです。

ただし、この効果には一つの条件があって、その作業がきちんと「完成」したときにのみ生まれます。途中で投げ出したり、作ったものを自分で壊してしまったりすると、消えてしまうことも示されました。

この発見は、共犯者という存在の本質を見事に言い当てています。共犯者は、自らその場をつくることを通じてその場を誰よりも深く愛するようになる人です。一方的に時間や労力を差し出してくれる犠牲者ではない。犠牲者を増やす試みは、奴隷を増やすことへの加担です。やってはいけない。

だからこそ観客を、ほんの少しでも「つくる側」へと回れるよう、その背をそっと押すことができれば、そこには参加すればするほど愛着が深まる、自己強化の循環が生まれはじめていくでしょう。

③ キャズムを越える ―― 「変人」から「みんな」へ

第三の仕掛けは、「キャズムを越える」ことです。

沸騰できる場ができ、そこに参加する誇らしさが宿ったとしても、新しい場というものは、はじめから多くの人で賑わうわけではありません。最初に集まってくるのは、いつだって、ごく少数の「変わり者」です。

アメリカの社会学者エベレット・ロジャーズは、新しいものが社会のなかへ広がっていく過程を、ごく少数の革新者からはじまり、それに続く初期採用者を経て、やがて多数派、そして最後の遅れてくる人々へと至る、一本の曲線として描き出しました。かの有名な「イノベーター普及理論」です[37]。最初に飛びつく変わり者は、この曲線の先頭に立つ革新者にあたります。

問題は、この革新者や初期採用者からなる先頭集団と、その後に続くはずの大きな多数派とのあいだに存在する、見過ごされがちな深い深い断絶です。

経営学者のジェフリー・ムーアは、この断絶を「キャズム＝深い谷」と名づけました[38]。新しいモノの多くは、一部の熱心な変わり者には受け入れられても、この谷を越えられずにそのまま忘れ去られていきます。言い換えれば、「みんなが行っているから、自分も行く」という、多数派を動かす力が働きはじめるのは、この谷を越えた、その先のことなのです。

この谷を越えられるかどうかを分けるのは、多くの場合、「入りやすさ」です。最初の変わり者たちは、多少の敷居の高さや分かりにくさをむしろ好む傾向すらあります。しかしその後に続く多数派は、ほんのわずかな入りにくさを前にしても、「すっ」と足を止めてしまいます。

この谷を越えるためには、変わり者たちが築き上げた濃密な世界観を、いかにして初めての人にも開かれた、間口の広いものへと翻訳していくかが決定的に重要になります。間口を開きはじめるのはこのタイミングなのです。

この谷を見事に越えてみせた実例が、エレクトロニック・ダンス・ミュージックの歴史です。いまでこそ世界中の巨大なフェスを埋め尽くすそうしたジャンルの音楽の多くは、はじめから多数派のものだったわけではありません。

源流は、シカゴやデトロイトといった華やかとは言えない都市の、ごく少数の変わり者たちにありました。その熱が、地中海の島イビサやロンドンのクラブへと持ち込まれて結晶し、長い時間をかけてキャズムの谷を越え、2010年代になってようやく多数派の大流入として一気に開花したのです。

私が、この企てにおいて参入の障壁を徹底的に下げ、間口をできるだけ広く取ることにこだわるのは、この谷を意図して越えるための仕掛けが必要だと考えるからです。最初の変わり者たちだけで満足してしまっては、社会を動かすほどの大きさには育たないのですから。

④ 引き継ぐ ―― カリスマが去っても、続く仕組み

第四の仕掛けは「引き継ぎ」です。私の周りには、人事異動のたびに「前任者から、ほとんど何も引継ぎされなかった自慢」をひけらかす人々が、ゆうに90％を超えているのですが、皆さんの周りの方々はいかがでしょうか？

ここまでの三つが揃って変わり者たちの熱がキャズムの谷を越え、少しづつ人々を巻き込む大きなうねりになったとしても、まだ安心はできません。そのうねりが、一過性の祭りで終わってしまうのか、それとも長く続く文化として根づくのかを分ける、もう一つの分かれ目があるからです。

ドイツの社会学者マックス・ウェーバーは、その大著『経済と社会』のなかで、強烈な魅力を放つ創始者の掲げたビジョンは、そのままでは創始者その人とともに消えてしまう、ということを論じました。

それが長く続いていくためには、後に続く人々の手によって日々まわしていける制度や仕組みへと、丁寧に落とし込まれていかなければならない。ウェーバーは、この移し替えのことを「カリスマの日常化」と呼びました[39]。

歴史を振り返れば、ひとりの傑出した指導者の魅力だけで燃え上がった運動が、その人の死や離脱とともに跡形もなく消えてしまった事例は枚挙にいとまがありません。逆に、創始者の放ったカリスマを、教義や、組織や、日々まわせるシステムへと地道に移し替えることに成功した運動だけが、世代を越えて生き延びてきたのですが、

――これは「変わり者＝リーダー」とフォロワーとの役割分担の話です。

社会を変える最初の一手を生み出すことに強い関心を燃やす変わり者は、たいてい、その答えが見えてしまうと急速に飽きてしまいます。――またしても、おこがましいことを申し上げますね？私もまさにそうでして・・・。

私の知的好奇心を刺激してくれる問いに出会ったとき、私がまずすることは、生成AIにその問いへの解に近づく論文や書籍を調査してもらうことです。そして私は、「著者の解へと導いた、著者の思考プロセス」を辿ります。ある程度を読み込んでいくと「なるほど！そういうことかもしれない！」と、私にも私なりの仮説が生まれます。この仮説の形成から数時間～数日はその余韻に浸っていられるのですが、この閃きや仮説が「理解」に変わったとたん急速に飽きてしまい、また次の問いを探す旅へと出かけます。

――ゆえに、ポスト資本主義への遷都は、案外「出版業界をどうにかする」ことを通じて、達成しうるのではないか？という、誰がどう考えても達成困難な問いに挑み続けることは、私にとっては超楽しいのです。これはもう「偏愛」としか言い表しようがありません。自分でもかなりの「変人」になっちまったもんだと思っています。笑うしかありません。ははは・・・。

話を戻しましょう。一方で、ビジョンを思い描くことは苦手でも、手本さえあればそれらを取りこぼしなく運用し、事故が起きないようにマニュアル化し、制度として根づかせることに長けた人々が、世の中には大勢います。

新しい運動が続いていくためには、リーダーとフォロワーこの両者が要るのです。創造する変わり者だけでは、飽きとともにすべては霧のように消えてしまう。だからこそ私はこの企てを、最初から「いつか自分が飽きて去っても、続いていく」ことを前提に設計しておかなければならないと考えます。

運動が軌道に乗る時期、言い換えれば、イノベーターであるリーダーと、最初に共犯者になってくれるアーリーアダプターであるフォロワーらが一緒になって、キャズムの谷を越えるタイミング、つまりアーリーマジョリティが増え切って、レイトマジョリティが増え始めるタイミングを見越し、新陳代謝の準備をつねにしておきます。

新しくリーダーを引き継ぐ（最低人数）三人に、徐々に権限を委ねていく必要があります。それは、この引き継ぎをはじめから組み込んでおくということなのです。これは前著『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』において、「指揮系統」として論じた大きな戦略を、現場で動かせる作戦や戦術にまで翻訳していくこととも、根を同じくしています。

⑤ 帰る場所 ―― サードプレイス

第五の仕掛けは「帰る場所」、サードプレイスです。現代でサードプレイスとして有名なのはスターバックスでしょう――スタバの話はしませんが。

沸騰できる場、参加することに誇らしさを感じられる場がキャズムの谷を越え、フォロワーたちに引き継がれていくシーンには、人々が何度でも帰ってこられる、物理的な拠り所が必要です。

アメリカの社会学者レイ・オルデンバーグは、その著書『ザ・グレート・グッド・プレイス』のなかで、家庭でもなく職場でもない第三の居場所、気のおけない人々が集い緩やかにつながり合う場所が、健やかな社会にとっていかに大切かを論じ、それを「サードプレイス」と名づけました[40]。

歴史を振り返れば、新しい知性のうねりは、しばしばこうしたサードプレイスから生まれてきました。17～18世紀のロンドンでは、コーヒーハウスに集った人々の議論のなかから新聞や保険、科学のための協会といった近代社会の骨格をなす仕組みが次々と形づくられていきました。

パリのサロンやウィーンのカフェもまた、芸術家や思想家たちが家でも職場でもない場所で顔を合わせ、新しい潮流を生み出していった知性のインキュベーターとして見事に機能しました。知性とは、たった一人の頭のなかだけで育つものではなく、こうした人と人とが偶然に出会い、心ゆくまで語り合える「第三の場所」のなかでこそ豊かに花開いてきたのです。

そして、このサードプレイスの重要性は、いまの時代においてかつてないほど切実なものになっています。アメリカの政治学者ロバート・パットナムは、その古典『孤独なボウリング』のなかで、地域の組織や信仰の集まり、スポーツのクラブといった人々を定期的にゆるく結びつけてきた仕組みが、1960年代以降にわたって衰えてきたことを克明に描き出しました[41]。

その帰結は、はっきりと数字になって現れています。2023年、アメリカの公衆衛生を司る政府の高官は、孤独を一つの「流行病」だと宣言する、異例の勧告を出しました。そこでは孤独が心血管の疾患や認知症、うつ、そして早すぎる死の危険因子ですらある、公衆衛生上の深刻な危機として位置づけられています[42]。

実際、アメリカでは、15〜24歳の若者が友人と直接過ごす時間が、2003年からの約20年で1日およそ150分から40分へと、7割も減ったと報告されています[43]。これは、海の向こうだけの話ではありません。日本でも2021年に、孤独・孤立の問題を専門に担当する大臣が置かれたことは、この国もまた同じ危機の只中にあることを物語っています[44]。

だとすれば、人々のつながりが希薄になっていくこの時代に、使われなくなった空き箱を知性の交流が生まれるサードプレイスへと変えていくことは、地域おこしの一手段にとどまらないでしょう。いま社会に大きく口を開けている、孤独という空白を埋めていくことは、もはや不可避の問題なのです。

⑥ 入れ子 ―― 強い体験を、弱いつながりが運ぶ

第六の、そして最後の仕掛けは「入れ子」です。クワトロ・コンボの項でも確認した通り、入れ子は「非常に強力な構造を構築する」ことに有用です。

しかし私は第三章で、人と人とを結ぶべきは密で強いつながりではなく、ゆるやかな弱いつながりだと力説しました。ところが本章では、身体ごと強く結ばれる沸騰の大切さを繰り返し説いています。この議論を覚えている方であれば、「これは矛盾ではないのか？」とお感じになるかもしれません。

もちろん、両者が矛盾してしまってはいけません。説明すれば、まず一つひとつのイベントの内側では「集合的沸騰が、その場に居合わせた全員を一時的に激しく強く結びつける」ことになります。そして「その熱が一つの土地から別の土地へと伝わり、広がっていく経路は弱いつながり」なのです。

先ほど取り上げたダンスミュージックの歴史が、これを物語っています。イビサ島で人々が身体ごと分かち合った熱は、ロンドンへと持ち帰られ、そこから急速に広がっていったということを説明しましたね。これは、固く閉じた仲間内に生まれた沸騰をそのかぎりで完結させるのではなく、都市や島、国を隔てる距離を、弱いつながりが飛び越えていった事例だったのです。

つまり、身体ごとの強い沸騰体験が、社会全体に張りめぐらされた弱いつながりのネットワークのなかに、すっぽりと入れ子になっているのですね。

言い換えれば、強い体験は人を深く変える代わりに、その場かぎりで閉じてしまい、弱いつながりは遠くまで届く代わりに、それだけでは人を動かすほどの熱を持ちません。

この二つを「入れ子としての構造」に編集して、強い体験で人を共犯者へと変え、その変わった人を結節点として弱いつながりでその熱を次の土地へと運んで行ってもらう。互いの短所を、互いの長所で補い合うのです。

こうして、一つの土地で生まれた一つの「面」が、弱い橋を伝って別の土地にまた新しい「面」を生んでいく。共犯者の輪は一つの場所にとどまらず、次から次へと広がっていくことができるのです。

知性を、身体で揃えられるか

以上の6つ、沸騰、ステータス、キャズム、引き継ぎ、サードプレイス、そして入れ子が、同じ一人の身体のなかで同時に働くようになったとき、ただ受け取るだけだった観客は、自らその場をつくる共犯者へと変わっていきます。これが「面」を駆動させるための仕掛けの全体像です。

そして、この企ての最も難しい点を正直に書いておけば、冒頭で触れたデュルケームの集合的沸騰には、実は「知性」も「無知性」もありません。要するに沸騰は、ただ人々の身体が揃いさえすれば起こってしまう。だとすれば、私が本当に問われているのは次の一点となるでしょう。つまるところ、

――知性を、身体で揃えることができるのか？

考えてみれば、これは並大抵のことではありません。たとえば、一冊の本を読むという行為はたいてい、たった一人で静かな部屋にこもり、黙々と文字を追います。そこには、神輿を担ぐときの集団による身体的な高揚も、踊りの輪のなかの一体感もありません。読書とは、その本質において孤独で、内向きで、静かなものです。その静かな行為を、どうやって大勢の身体が揃うようなにぎやかな祝祭の側へと引き寄せることができるのか。

本書の企てによって切り開かなければならない、いちばん細く、いちばん険しい隘路がここにあります。この道を、開けた道路にしないといけません。

しかし、希望がないわけではありません。繰り返し見てきたように、私たち日本人は、身体が沸騰する祭りの作法を、すでに豊かに受け継いでいます。

だとすれば、その身体の熱を知性の側へほんの少しだけ引き寄せることは、何もないところから新しい習慣を生み出すよりも、はるかに現実的な企てであるはずです。私たちには、すでに土台がある。あとは、その土台の上に何を築くかという問題なのだと思います。

前著の第六章で取り上げた議論を応用すれば、ファンが知性を高めることを「没頭できる遊び」へと転換することができます。そして、その仕掛けを社会の仕組みとして実装できれば、知性を鍛えることは苦行ではなく遊びとなり、人は楽しみながら学び続けられるようになるはずです。

私が小説を書く理由

さて、ここまで観客を共犯者へ変える仕掛けをずいぶんと理屈っぽく解剖してきました。ここからは、私の構想を動かしながら先の展望を皆さんへと共有していきます。私の構想を動かすためには、まずは私に手段としての影響力が必要であることは、すでに述べた通りです。平たく言えば、売れること。その初手が、『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』であり、二の手が本書『KUWADATE――新しい大きな企て』です。

そして三の手が小説、タイトルは『第二の都』です。鋭い方はお気づきかもしれませんが、このタイトルを英語にすると『The Second Capital』となり、これは「第二の都」であると同時に、「第二の資本主義」という意味を掛けたダブルミーニング仕立てになっています。つまり「ポスト資本主義への遷都」を意図した内容となっているのです。私はこの小説の構想を、すでに一年近く前から練っています。

舞台に選んだのは、岐阜県は下呂市です。「なんで、下呂！？」とお感じになるかもしれませんが、やはりこれも「偶然＝セレンディピティ」です。

私には、下呂に贔屓にしている施設があるわけでも、親しい知人がいるわけでもありません。たまたま泊まった高台のホテルで、不良資産と化した見晴らしの素晴らしいパーティールームや、使われなくなった宴会場を目にして、強い疑問を抱いたのですが、理由はただ、それだけのことなのです。

強調しておきたいのは、これは「場所などどこでもいい」という乱暴な話では決してなく、本当に素晴らしいエリアの高台に陣取った、実に面白い施設にたまたま出会ってしまったからです。これは、得ようと思って得られるものではなく、多分に運を含んだ稀有な経験です。もし私が、「さあ、ポスト資本主義の拠点にふさわしい土地を、理詰めで選定しよう」などといった議論から始めていたなら、おそらく永遠に何も決まりません。三度申し上げますが、議論ばかりを重ねていても物事は前に進みません。

偶然の幸運を手にする力とは、思いがけない出来事に出会ったとき、それを見過ごさずに掴み取り、自分なりの意味を与え、行動へとつなげていくことだと私は考えます。AIのそっけない一言を、聞き流さずに掴んだこと。たまたま泊まった宿で目にした不良資産に、日本の未来の縮図を見たこと。そのどちらも、綿密な計画によっては決して手に入らなかったものです。

開かれた「素直な心」でそれらを受けとめ、こうして世に問うことによってはじめて、ただの偶然が「企ての種」へと変わっていくこととなります。

だからこそ私は、こうした偶然の幸運をただの個人的な思い出として自分の胸のうちにしまい込んでおくわけにはいきません。稀有な幸運であればこそ、それを社会に開いてみなければ、やはり何も始まらない。これもまた、本書を貫く「言動で示す」という構えの、一つのあらわれなのです。

なおココから先、読者の皆さんは必ずしも下呂という地域に拘らず、「平成初期の頃に建てられた、背には立派な山を、眼前には街並みとそのあいだを縫うように流れる飛騨川が見える、いちばん高台にある地上数十階建てのホテル。露天風呂からは先に挙げた景色がすべて堪能でき、オフシーズンを狙えば独り占めも可能。ヴィラや各種アクティビティ、バーもあればショーも催される豪華な施設の最上階にあるガラス張りのパーティールームが空き箱になっているため、倉庫として使われている」とイメージしてください。

地理を、エンタメ化する

人を何度も同じ場所へ通わせる最も成功した仕掛けは、立派な箱にあるのではなく、熱狂を生むコンテンツと、コンテンツへの愛着を生み出すコミュニティにあるということは述べました。ですから私がすべきことは、この土地を舞台にした一つの物語を世に送り出すこと、つまり物語の力の活用です。

まずは私自身が、下呂を舞台とした小説を書きます。その物語の力によって、読者の心に「この土地を、実際に訪れてみたい」という思いを灯す。これが、いわゆる「聖地巡礼」に繋がる仕掛けであり、エコシステムを形成する出発点となります。その物語がやがて映像化へと展開していけば、巡礼に訪れる人の数は増えていくはずです。

「物語ひとつで、本当に人が動くのか」と、訝る方もいるかもしれませんが、これは絵空事ではありません。心強いことに、その実例は下呂のすぐ近くに実在しています。同じ飛騨地方にある飛騨古川という町は、近年、ある大ヒットしたアニメ映画の舞台のモデルとして広く知られ、その公開を境に国内外から数えきれないほどのファンが、その風景を一目見ようと聖地巡礼に訪れています。2016年に公開されたアニメ映画『君の名は。』です[45]。

物語が人を呼び込んだとして、では訪れた人々に、その土地をいったいどう味わってもらうのか。「地理をエンタメ化」して紹介するのです。

では、どのようにエンタメ化すればよいのか――大いに妄想しましょう。

一つ、今村氏が下呂を舞台に小説化したら、どうなるか――真っ先に私が読んでみたいですね。今村氏は、歴史・時代小説家です。歴史小説および時代小説から得た知識量は目を見張るものがあります。とはいえ、下呂単独で丸々一冊を書けるだけの題材があるかどうか。周辺を舞台にしながら、下呂を書くというのも面白そうです。

今村氏は「掛算」を得意とする人物です。たとえば、第166回の直木賞を受賞した『塞王の楯』は、「歴史 × 時代」という掛算によって生まれています。また、絶対に破られない石垣を築く穴太衆と、どんな守りをも撃ち抜く鉄砲を鍛える国友衆による「楯 × 矛」という掛算でも説明できるでしょう。

では、私はどのような小説を書くのか。私は山口周を目指す人間ですから、もちろん「ビジネス書」が土台になります。そのうえで、エンターテイメントによる人を動かす力を引き出す。すると、「ビジネス × エンターテイメント」という掛算になります。これが、私の考える「私というIP」を創作するための足掛かりになると、私はこのように考えています。

では次に、株式会社COTENが、歴史をこのうえなく面白く語ってみせるあの手法を、こんどは「土地」に対して応用するという試みはどうでしょうか――人物の物語性と比較してみるとネタ不足感が否めませんが、「歴史的な構造を語る」のであれば、面白そうです。うん、なかなか佳いかもしれませんね。特別編で調査報告してくれないでしょうか。

では、私ならどのようにパブリックに向けたアウトプットができるのか。小説を「創作秘話」「裏話」といったかたちで、解説することが可能です。売れた作品は必ず考察されますから、著者自らが「正解発表」するのも面白いかもしれません。

出版業界を、どうできる？

私は、『世界史データベース』を最初に使う一員になれないだろうか——？ということを、常日頃から妄想・発信しています。私の本業がビジネス全般の領域を扱う講師であることは述べました。この講師業で得た知識や経験を活かしながら、講師であると同時に組織改革という文脈におけるコンサルタントもさせていただいている私、『世界史データベース』を早く使いたい。

さて、深井氏の言葉を私なりに意訳しながら考えてみれば、何千年という時の鑢（やすり）に研磨されて読み継がれてきた世界の知の結晶の数々が、「人文知」にはある。これをビジネスに応用しないのは、もったいない。

深井氏は、「企業に人文知のインテリジェンス部門を立ち上げよう」と言っていますが——今村氏との相性、頗る良さそうだと思います。コンサルタントである私の視点から妄想・思考してみれば、「出版業界をどうにかする」ために人文知のインテリジェンス部門を立ち上げて、その部署で「出版業界をどうにかする」ために『世界史データベース』を活用する——

——そのプロジェクト、私にやらせていただけませんでしょうか？

冒頭で申し上げた通り、私は問いが難しくなればなるほど楽しくなるという性癖を持っています。ポスト資本主義への遷都を見据える私としては、これほどまでに本筋に成りうる取り組みはないと、そう思うのです。市場のパイ全体を大きくする「パイコノミクス」の文脈にも、しっかり則っています。

では、今村氏の経営する三カ所の書店に『世界史データベース』を設置し、読者が体験できれば、どのような感動体験が生まれるか。利用を促す仕掛けも必要にはなりますが、たとえば、今村作品とコラボレーションし、今村氏の作品ごとに簡素なアプリケーションを創作したとしましょう。『茜唄』や『幸村を討て』の人物や出来事が網羅されているそのアプリによって、読者の聖地巡礼を促すことが可能でしょう。

パーティールームを、シェア型書店に変える

では、私の小説の舞台についても考えてみたいと思います。下呂の高台ホテルには、倉庫と化していたパーティールーム、すなわち不良資産がありました。そこに、今村氏が東京・神保町で立ち上げた「ほんまる」から着想を得た、シェア型の書店のような仕掛けを常設で持ち込めないか考えましょう。

シェア型書店とは、30センチ四方ほどの本棚のひと枠を、棚主に月額制で貸し出す新しい書店のかたちです[47]。棚主は、毎月の棚代、すなわちサブスクリプションを払って、自分の本やおすすめの一冊を、その枠に並べます。経営する側は、本を仕入れません。だからこそ、棚を貸すこの仕組みの粗利率が100%になるので、「ほんまる」は開業した初月から黒字を実現し、その後も家賃や人件費をすべて支払ったうえで、月に100万円を超える営業利益で推移していると言われています[46]。

このような仕掛けでもって、空き箱を確かに利益を生み出せないか。観客に本を売るのではなく、本を売る側に回りたいという人々を集め、その参加者から収益を得る。この仕組みを、宴会場にも持ち込むとどうなるか。本書の趣旨に照らせば、そこに並べられるものの比率は出版に関わる作品を中心としたいところではありますが、アート作品などがあってもよいと思います。そして、ここに、私はもう二つの仕掛けを組み込みたいと考えます。

一つは、「余剰」のルール化です。仏教のいち流派である密教における「余剰」とは、自分のためだけに使う資源やエネルギーが「あまっている状態」を指します。この余剰を、利他のために惜しみなく差し出すことで、真の豊かさや悟りを得られるとする考え方です。

通常の生活では「自分を満たすこと」を優先しがちですが、これに対し密教では、自分を満たした上で「あふれ出た分」を他者や社会のために使うことをします。誰かのために使うことができる自由な時間。他者に教えたり分かち合ったりできる知恵。困っている人に差し伸べる優しさや思いやり。それに加えて、情報、モノ、カネも対象です。

棚代や、作品を並べるつくり手たちから得られるサブスクリプションの料金は、この施設の収益になります。あらかじめ「ここまでで十分」という「儲けの閾値」を定めておき、それを超えた余剰の分は、自分たちで抱え込むのではなく、ルールとして次の施設へと回していきます。

もう一つは、つくり手をこの土地へと引き寄せる仕掛けです。たとえば、一部の作品については、この施設との直接の交渉によってでなければ置けない、といった制約を設けます。そうすれば、その制約がかえって作家やアーティストがこの土地に足を運び、あるいは移り住む誘因になっていきます。

聖地巡礼に訪れる読者だけでなく、つくり手が磁石に引かれるようにこの土地へと吸い寄せられていく。これは、第一章で触れ、後編で詳しく論じる、サッカーやバスケットボールが実現している「定期的に足を運んでくれる人」の仕組みを書店やアートの世界で再現する試みであり、沖縄の那覇バスターミナルのあの巨大なビルに決定的に欠けていた「滞在する理由」を、コンテンツとコミュニティの力で設計しなおす試みです。

棚を借りて本を並べる人にとって、その施設は家でも職場でもない、何度でも帰ってこられる「サードプレイス」になります。自分の棚を持ち、おすすめの一冊を並べることは、それ自体がひそかな誇り、すなわちサブカルチュラル資本でいう「ステータス」になります。そして、自分の手で棚をしつらえた人は、イケア効果が教えるとおりその場所を誰よりも深く愛するようになる。棚主とはまさに、ただ受け取るだけの観客から、自ら手を動かす共犯者へと変わった人のことなのです。

少しだけ、その場の情景を思い描いてみましょう。昼間、かつて倉庫のように扱われていた見晴らしのよいパーティルーム。その会場は、思い思いの本やアート作品が並ぶ明るいシェア型の書店です。聖地巡礼に訪れた人が、棚から気になる一冊を抜き取り、傍らに置かれた世界史データベースで歴史の背景をじっくりと掘り下げています。

その熱気に当てられた一人の観客が、帰りぎわにふと「自分も棚を一つ借りてみようか」とつぶやく。こうしてまた一人、単なる観客が自ら手を動かす共犯者へと変わっていくのです。棚代として集まったお金はこの施設を潤し、閾値を超えた余剰はルールにしたがって次の空き箱へと送り出されます。この場の熱に惹かれ、新たなアーティストが下呂へ移り住んでくることも決して夢物語ではありません。

——しかし、ここで私たちは一つの巨大な壁に直面することになります。

下呂のホテルに生まれたこの熱狂的な「面」は、放っておけばいずれこの場所だけの「閉じた熱」として完結してしまいます。一つの施設、一つの地域で成功したからといって、それが社会全体のうねりになるわけではありません。

では、この熱を帯びた「面」を、作り手から作り手へと連なる「輪」へと拡張し、社会全体を巻き込むエコシステムへと進化させるにはどうすればいいのか。

後編となる第五章では、この途方もない問いに対する私の答えであり、出版業界のあり方そのものを根本から覆すかもしれない「コミュ・ノベル・ユニバース＝CNU」という企ての全貌を明かします。

一つの箱から始まる熱狂を、いかにしてあのマーベル・シネマティック・ユニバースでさえ成し得なかった「弱いつながりの連鎖」へと昇華させるのか。どうかその目撃者に、そして共犯者になってください。

#創作大賞2026 #ビジネス部門

※本稿は、マガジン『KUWADATE――新しい大きな企て』の前編です。以下が後編です。

〔出典・参考文献〕

[1] 柳澤大輔『鎌倉資本主義――ジブンゴトとしてまちをつくるということ』プレジデント社、2018年／藻谷浩介＋NHK広島取材班『里山資本主義――日本経済は「安心の原理」で動く』KADOKAWA、2013年

[2] 丸山眞男「「である」ことと「する」こと」『日本の思想』岩波新書、1961年、所収

[3] 総務省統計局「令和5年住宅・土地統計調査 住宅数概数集計（速報集計）結果」2024年公表　https://www.stat.go.jp/data/jyutaku/2023/index.html

[4] 森知也「都市を通して考える日本の未来」京都大学経済研究所・連載コラム　https://www.mori.kier.kyoto-u.ac.jp/mori-column/／RIETI BBLセミナー「人口減少下での100年後の日本を考える――地域、都市、家族のゆくえ」2024年　https://www.rieti.go.jp/jp/events/bbl/24091201.html

[5] 国土交通省 都市計画基本問題小委員会「中間とりまとめ――都市のスポンジ化への対応」2017年

[6] 那覇バスターミナルビル（カフーナ旭橋）の商業フロアをめぐる報道（沖縄タイムス・琉球新報ほか、2023年〜）

[7] 名古屋鉄道「名鉄名古屋駅地区再開発」に関するニュースリリース（2021年・2023年）および日本経済新聞等の報道

[8] William Julius Wilson, "The Truly Disadvantaged: The Inner City, the Underclass, and Public Policy", University of Chicago Press, 1987

[9] 橋本健二『新・日本の階級社会』講談社現代新書、2018年（平均個人年収・未婚率等の数値も同書による）

[10] 知的財産戦略本部「新たなクールジャパン戦略」2024年6月4日決定（首相官邸ウェブサイト）

[11] ほんまる公式サイト　https://www.honmaru.me/

[12] アレックス・エドマンズ『GROW THE PIE――パーパスと利益の二項対立を超えて、持続可能な経済を実現する』ヒューマンバリュー、2021年（原著 "Grow the Pie", 2020）

[13] 今村翔吾氏の発言（YouTube『今村翔吾のまつり旅』および各種インタビュー）　※初出インタビューの特定は投稿前にご確認を

[14] 「約1,500店舗の書店と本の総合情報アプリ「本コレ」サービス提供開始記念 記者発表会を開催」PR TIMES（株式会社Catalyst・Data・Partners、出版業界8社出資）　https://prtimes.jp/main/html/rd/p/000000007.000084307.html

[15] きのしたブックセンター（大阪・箕面、2021年事業承継）、佐賀之書店（2023年開業）、ほんまる（2024年開業）に関する各社報道およびほんまる公式サイト

[16] 株式会社COTEN 公式サイト　https://coten.co.jp/
[17] 「オールジャパンで挑んだ、Netflixのサムライバトルが世界を席巻。「イクサガミ」が世界一に。」About Netflix、2025年11月　https://about.netflix.com/ja/news/lastsamuraistanding-globaltop10-number1

[18] 株式会社COTEN「会社説明資料」（公開版）　※参照した版・時点の明記を推奨

[19] コミュリーマン『最高の人生の企て――キャリア・ライフタイム・プラン』note、2026年　※リンクは投稿時に挿入

[20] COTEN RADIO「資本主義」シリーズ（Podcast／YouTube）　※シリーズ名・該当回はご確認を

[21] Granovetter, M. S. (1973). "The Strength of Weak Ties." American Journal of Sociology, 78(6), 1360–1380.

[22] Rajkumar, K., Saint-Jacques, G., Bojinov, I., Brynjolfsson, E., & Aral, S. (2022). "A causal test of the strength of weak ties." Science, 377(6612), 1304–1310.

[23] Burt, R. S. (1992). "Structural Holes: The Social Structure of Competition." Harvard University Press.／Burt, R. S. (2004). "Structural Holes and Good Ideas." American Journal of Sociology, 110(2), 349–399.

[24] ゲオルク・ジンメル『社会学――社会化の諸形式についての研究』1908年（邦訳：居安正訳、白水社、1994年）

[25] Caplow, T. (1968). "Two Against One: Coalitions in Triads." Prentice-Hall.

[26] Centola, D., & Macy, M. (2007). "Complex Contagions and the Weakness of Long Ties." American Journal of Sociology, 113(3), 702–734.

[27] Centola, D., Becker, J., Brackbill, D., & Baronchelli, A. (2018). "Experimental evidence for tipping points in social convention." Science, 360(6393), 1116–1119.

[28] この言葉はエリック・バーンのものとして広く知られるが、著作中の一次出典は確認されていない（伝承句）。

[29] 見田宗介『現代社会はどこに向かうか――高原の見晴らしを切り開くこと』岩波新書、2018年

[30] エミール・デュルケーム『宗教生活の基本形態』1912年（邦訳：山﨑亮訳、ちくま学芸文庫、上下巻、2014年）

[31] Tarr, B., Launay, J., Cohen, E., & Dunbar, R. (2015). "Synchrony and exertion during dance independently raise pain threshold and encourage social bonding." Biology Letters, 11(10).

[32] Wiltermuth, S. S., & Heath, C. (2009). "Synchrony and Cooperation." Psychological Science, 20(1), 1–5.

[33] Dacher Keltner, "Awe: The New Science of Everyday Wonder and How It Can Transform Your Life", Penguin Press, 2023（26の文化圏で収集した「畏敬」体験の分析を含む）

[34] Sarah Thornton, "Club Cultures: Music, Media and Subcultural Capital", Polity Press, 1995

[35] ピエール・ブルデュー『ディスタンクシオン――社会的判断力批判』1979年（邦訳：石井洋二郎訳、藤原書店、1990年）

[36] Norton, M. I., Mochon, D., & Ariely, D. (2012). "The IKEA effect: When labor leads to love." Journal of Consumer Psychology, 22(3), 453–460.

[37] エベレット・ロジャーズ『イノベーションの普及』原著初版1962年（邦訳：三藤利雄訳、翔泳社、2007年）

[38] ジェフリー・ムーア『キャズム Ver.2 増補改訂版』原著1991年（邦訳：川又政治訳、翔泳社、2014年）

[39] マックス・ウェーバー『経済と社会』1922年（「支配の社会学」。邦訳：世良晃志郎訳『支配の社会学』創文社、1960–62年）

[40] レイ・オルデンバーグ『サードプレイス――コミュニティの核になる「とびきり居心地よい場所」』原著1989年（邦訳：忠平美幸訳、みすず書房、2013年）

[41] ロバート・D・パットナム『孤独なボウリング――米国コミュニティの崩壊と再生』原著2000年（邦訳：柴内康文訳、柏書房、2006年）

[42] Office of the U.S. Surgeon General, "Our Epidemic of Loneliness and Isolation", 2023　https://www.hhs.gov/sites/default/files/surgeon-general-social-connection-advisory.pdf

[43] 前掲[42]の掲載データによる（15〜24歳の対面交流時間の推移）

[44] 内閣官房に孤独・孤立対策担当室を設置（2021年2月）。現在は内閣府「孤独・孤立対策推進室」

[45] 新海誠監督『君の名は。』東宝、2016年／飛騨市への「聖地巡礼」に関する各種報道

[46] 「直木賞作家が仕掛けるシェア型書店、1号店は初月から黒字に」日経ビジネス電子版、2024年　https://business.nikkei.com/atcl/gen/19/00621/091900006/

[47] ほんまる公式サイト（棚区画・月額の仕様）　https://www.honmaru.me/