メインコンテンツへスキップ
見出し画像

AIアートで「愛」を表現してみたら、ハートの世界が生まれた|一期一絵のあしあと🐾

    こんにちは、ゆうしんです🐹

    今日も「一期一絵のあしあと」へお越しいただき、ありがとうございます。

    ✨「一期一絵」とは
    AIとの対話で生まれる画像は、その時の私にしか作り出せない、たった一度きりの大切な出会い。
    「会う」を「絵」に変えて、一枚一枚を人生に一度の出会いとして抱きしめたい。
    そんな想いを込めた言葉です。

    前回と前々回は、タイポグラフィとペーパーアートを組み合わせて、「情報が押し寄せてくる世界」と「たくさんの情報が詰まった本」を表現してみました。

    その創作をきっかけに、タイポグラフィを使った表現がどんどん楽しくなり、

    「文字を使うだけじゃなくて、別のものでも表現できるんじゃないかな?」

    そんなことを考えていた頃、Xで見かけたイベントのテーマ「愛」をきっかけに、新しいタイポグラフィ表現に挑戦してみることにしました。


    「愛」という目に見えないものを、どうやって形にすればいいのか?

    そこで思いついたのが、

    ハートで「愛」を表現すること。


    今回は、そんな小さなアイデアから始まった創作のあしあとです。


    ⬇️ 前回の記事「たくさんの情報が詰まった本」はこちらからどうぞ


    ⬇️ 前々回の記事「情報の波」はこちらからどうぞ


    🐾 これまでの「一期一絵」シリーズはこちら



    🌡️ 創作のバロメーター「こころの温度」

    このアトリエでは、作品を生み出した時の心身の状態を、🌸(からだ)と🍀(こころ)のバロメーターで記録しています。

    無理をせず、「今のそのままの自分」で創作を楽しみます。

    🧡 今回のこころの温度

    ・からだ:🌸🌸🌸🌸
    ・こころ:🍀🍀🍀🍀🍀
    ・ひと言メッセージ:タイポグラフィでどんな世界ができるのか楽しみ🤗


    1.試行錯誤のあしあと

    ①「愛」をどう表現しよう?

    今回のテーマは、「愛」です。

    ⭐️ 今回のこだわりポイント

    ① タイポグラフィ(ハート)でたくさんの愛が伝わるようにする
    ② カップルのプロポーズ場面を入れる
    ③ ペーパーアート表現を使い、奥行きのある立体感を持たせる

    「愛」と聞いて、まず思い浮かんだのは「ハート」でした。

    でも、ハートをひとつ描くだけでは、少し物足りない感じがします。


    せっかくなら、

    「ハートそのもので、一つの世界を作ってみたい」

    そんな気持ちから、今回の創作が始まりました。


    そこで思い出したのが、前々回作った「情報の波」。

    たくさんの文字を使って、一つの大きな「波」を作った作品です。


    「ハートをたくさん使ったら、どんな世界になるんだろう?」

    そんなところから、試してみることにしました。



    ② 最初は「海」と「船」から

    画像

    まず思いついたのは、

    海と船。


    たくさんのハートで海を覆いつくし、その上を船が進む。

    そして、船の上ではプロポーズをしている二人。


    「愛」をハートで表現するなら、こんな世界も面白そう。

    そう思って作ってみたのですが……


    完成した画像を見てみると、

    「あれ?何をしているのか、少し伝わりにくいな」

    と感じました。


    ハートをたくさん使うことはできたけれど、二人の物語がうまく見えてこない。

    そこで、もう一度考えてみることにしました。



    ③ 海から「丘」へ

    画像

    海では、どうしてもイメージが広がりにくい。


    そこで今度は、

    「丘の上でプロポーズしている二人」

    に変更してみました。


    すると、丘になったことで画面に立体感が生まれ、二人の存在感も出てきました。

    「こっちの方が、二人の物語が見えるかも。」

    少しずつ、自分のイメージに近づいてきます。


    ただ……

    今度は、色合いが自分の好みとは少し違う。


    「もう少し、やわらかい雰囲気にしたい。」

    そう思って、さらに調整してみました。



    ④ パステルカラーで、好きな世界に

    画像

    そこで、色合いをパステルカラーにしてみました。

    すると、

    「これ、好き☺️」

    と思える雰囲気に。


    さらに、二人の間に小さなハートを入れてみると、

    「愛を渡している」

    ような感じが出てきました。


    だんだん、最初に思い描いていた「愛」の世界に近づいてきます。


    でも、ここでもう一つ気になるところが。

    二人の表情が、あまり見えない。

    「せっかくなら、二人の幸せそうな表情も見えるようにしたい。」

    そう思って、もう一度調整しました。



    ⑤ もう少しだけ、イメージに近づけて

    画像

    調整していくと、とても素敵なイラストになってきました。

    でも、今度は……

    「紙の質感はしっかり出ているのに、
    ハートの色合いが、イメージとちょっと違うんだよな~。」

    そんな小さな違和感が残りました。


    完成に近づいているからこそ、

    「ここをもう少し変えてみたい。」

    そんな気持ちが出てきます。


    そして、この画像からも次につながるヒントをもらいました。


    一枚作って終わりではなく、

    「ここを変えたらどうなる?」

    と問いかけながら、少しずつ育てていく。

    AIとの創作では、そんな時間も楽しみの一つです。



    ⑥ 完成!「愛」がある風景へ

    画像

    そして、ようやく完成です。

    色合いも、二人の表情も、イメージしていた雰囲気に近づきました。

    そして、二人の間にはハートマーク。

    さらに背景には、ハート型のボケエフェクトを入れてみました。
    1つ前の画像からヒントをもらって、早速試してみたものです。


    最初は、

    「愛をハートで表現してみよう」

    それだけだったのに、

    ハートをたくさん使ってみたら、そこに二人が生まれ、

    二人の間に小さなハートを置いてみたら、

    今度はそこに「愛を渡し合う」という物語が生まれました。


    完成した作品を眺めてみると、

    単に「ハートで愛を表現した作品」というより、

    「愛がそこにある風景」

    のように感じられます。


    一つのハートから始まったアイデアが、いつの間にか一つの世界になっていました。



    2.今回の創作で感じたこと

    今回の創作で一番楽しかったのは、

    「最初から完成形が決まっていなかったこと」

    かもしれません。

    「愛を表現しよう。」

    ↓

    「ハートをたくさん使ってみよう。」

    ↓

    「海にしてみたらどうだろう?」

    ↓

    「うまく伝わらないから、丘にしてみよう。」

    ↓

    「色をパステルにしてみよう。」

    ↓

    「二人の間にハートを入れてみよう。」


    そんなふうに、一つずつ問いかけていくうちに、少しずつ作品が変わっていきました。

    そして、そのたびに、

    「こっちもいいかも。」

    「もう少しこうしてみたい。」

    と、次のアイデアが出てくる。

    『これが、創作の楽しさなんだな。』

    そんなことを改めて感じました。

    最初から「正解」を探すのではなく、

    作ってみる。
    眺めてみる。
    感じてみる。
    また少し変えてみる。

    その繰り返しの中で、自分の「好き」に近づいていく。

    今回の作品は、そんな創作の時間そのものも楽しめた一枚でした。



    3.「失敗」ではなく「あしあと」

    今回も、最初から完成作品にたどり着いたわけではありません。

    その途中には、

    「これはちょっと違うかな?」

    と思った作品もありました。

    でも、今振り返ると、それらも全部、完成作品につながる大切な一歩でした。

    最初の海の作品がなかったら、丘の作品は生まれなかった。

    丘の作品がなかったら、今の色合いにはたどり着かなかった。

    そう考えると、

    「違う」と感じた作品も、失敗ではなく「あしあと」。

    一枚作って、眺めて、

    「もう少しこうしてみよう。」

    そうやって進んでいく時間も含めて、今回の「一期一絵」だったのだと思います。

    画像
    試行錯誤するこの過程ごと楽しんじゃいました✨

    「これも面白い🤭」

    「こっちはちょっと違うかな?」

    そんな一つ一つの発見が、最後の一枚につながりました。



    4.おわりに

    今回は、

    「愛」をハートで表現してみる。

    というところから始まりました。

    最初は、一つのアイデア。

    そこからハートをたくさん使ってみて、

    海にしてみたり、丘にしてみたり、

    色を変えてみたり、

    二人の間に小さなハートを置いてみたり。


    そうしているうちに、一つのハートからたくさんのハートが生まれ、

    最後には、

    「愛がある風景」

    になっていました。


    創作って、不思議ですね。

    最初から完成した世界が頭の中にあるわけではなく、

    一枚作って、

    眺めて、

    「もう少しこうしてみよう。」

    と問いかける。

    その繰り返しの中から、思ってもいなかった世界が生まれることがあります。


    今回の作品も、

    「愛を表現した一枚」

    であると同時に、

    「一つのアイデアを遊びながら育てていった一枚」

    になりました。


    そして何より、

    この作品を作っていた時間そのものが、とても楽しかったです☺️


    また、次の作品との一期一会が生まれたら、

    この「一期一絵のあしあと」でご紹介しますね。


    最後まで読んでくださり、本当にありがとうございました。


    また、このアトリエでお会いしましょう🐹🎨🐾



    ┈┈┈┈┈┈ 🐹 ┈┈┈┈┈┈

    < 前の記事  | 一覧🐾 |  次の記事  >

     ┈┈┈┈┈┈ ⋯ ┈┈┈┈┈┈ 


    画像
    ありがとうございます🍀



    📢 ゆうしんアトリエからのお知らせ(サイト案内)

    🗺️ ゆうしんアトリエ案内図をリニューアルしました

    アトリエ全体をもっと気軽に楽しんでいただけるように、サイトマップを「お散歩マップ」にリニューアルしました🐾

    「今日はここを歩いてみよう♪」という感覚で、気になる場所から、そっとのぞいてみてください。

    👒【ゆうしんアトリエ案内図・お散歩マップ】

    ┈┈┈┈┈┈ ⋯ ┈┈┈┈┈┈ 


    【各シリーズの入り口です】

    🌻ゆうしんアトリエの原点
    50本目の節目に綴った、私のものづくりの核心。
    すべてのはじまりの場所です。

    🎨 AIアートと私のこころの旅
    作品を通して「私はなぜこれが好きなんだろう?」と問いかけ、自分だけの「好き(自分軸)」を見つけていく自己対話の記録です。

    🌱 AIリハビリのあしあと(月1回更新中)
    過労で療養していた私が、画像生成AIとの出会いをきっかけに、少しずつ創作の楽しさや自分らしさを取り戻してきた歩みの記録です。
    15回までの軌跡をベースに、今も大切に更新を続けています。

    🐾一期一絵のあしあと(この記事のシリーズです)
    その時にしか出会えなかった一期一会の作品たちと、それが生まれるまでの試行錯誤、創作の舞台裏を優しく記録している場所です。

    🍀ご縁のあしあと
    作品や発信を通して生まれた、noteの世界の温かいご縁や、みなさまへの感謝の気持ちを少しずつ残していく場所です。

    📝ゆうしんアトリエ案内図
    ゆうしんアトリエの全体を見渡せる場所です。
    初回の自己紹介もここから読めますよ。

     
     
     
    療養中に出会った画像生成AIから始まった、私の創作の旅。AIアートを通して、自分らしさや「好き」を見つけるこころの旅を、noteで綴っています。作品に込めたときめきや発見を通して、あなた自身の「好き」にも出会えるきっかけを届けられたら嬉しいです。🐹

    あなたへのおすすめ