【ライブメモ】tacica 結成20周年記念公演「水母の骨」at 2025.04.06 ヒューリックホール東京

概要

tacica 結成20周年記念公演「水母の骨」
2025年4月6日（日）＠ヒューリックホール東京
17:15 open / 18:00 start
※チケットソールドアウト

サポートミュージシャン
Drum : 中畑大樹
Guitar：野村陽一郎

▼お知らせ▼

セットリスト

01. HERO（2007年miniAL『Human Orchestra』）
02. 冒険衝動（2020年Sg）
03. デッドエンド（tacica 2022年AL『singularity』）
04. ハイライト（2011年AL『sheeptown ALASCA』）
05. 命の更新（2011年Sg）
06. ミカラデタサビ（2024年AL『AFTER GOLD』）
07. アロン（2022年AL『singularity』）
08.夢中（2024年AL『AFTER GOLD』）

〜野村さん登場＆グッズ紹介〜

09. YELLOW（2017年miniAL『新しい森』）
10. WAKIME（2019年AL『panta rhei』）
11. ホワイトランド（2018年Sg）
12. name（2019年AL『panta rhei』）
13. 煌々（2018年Sg）
14. ordinary day（2018年Sg）
15. aranami（2020年Sg）
16. 象牙の塔（2020年Sg「aranami」c/w）
17. キャスパー（2013年Sg「HALO」c/w）
en1. DYING SONG＜新曲＞
en2. アースコード（2008年『黄色いカラスe.p.』）

18:05〜19:52まで本編、20:13に終演。
M1〜M8＋en1がスリーピース、M9〜M17＋en2が野村さん含む4人体制で演奏。

感想など

こんなにも”食らった”ライブは、人生で初めてかもしれない。2時間強、感情がずっと高まりっぱなし、かつ揺さぶられっぱなしで、受け取るものがとてつもなく多く、気持ちが大忙しだった。

それゆえに終演後、精神的な疲労感がドッと押し寄せ、もはや情緒不安定だった。帰路の電車もずっとぽわぽわしていて、このまままっすぐ家に帰る気にもなれず、気持ちを落ち着けるためにファミレスに駆け込んだほど。

それもそのはずで、1曲目のHEROから、3人の気迫がいつもと違ったように感じた。本人たちにとってはいつも通りだったのかもしれないけど、いつも以上に動きがパワフルな中畑さん、ニコニコだけどアグレッシブな猪狩さんと小西さんのキレ。しかもそれがtacicaの始まりの歌、HERO。テンションが上がらないわけがない。

メンバーの服装も、記念公演ならでは。猪狩さんは、白Tシャツの上に黒の長袖シャツを羽織り、小西さんは襟付きの白シャツにオーバーオール、中畑さん黒のシャツ。そういう姿からも、「ああ今、tacicaの20周年記念公演に来ているんだ」という実感を得た。

続けて、ベースのイントロから始まった冒険衝動。HEROの勢いをさらにブーストさせるかのよう。この曲は、プライベートレーベル・SEMELPAROUSから初めてリリースされたシングル曲。〈エンジン載せ替えてでも行きたい場所〉があったのだろう。古巣のソニーから独立したtacicaの歩みに、想いを馳せながら受け止めた。

デッドエンドが始まった瞬間、むせ返るように涙があふれそうになるのをぐっと飲み込んだ。心の準備をしていなかったから無防備で、危うく号泣するところだった。この曲が配信されたのが、2022年6月。およそ3年間のさまざまな情景がフラッシュバックして、全フレーズがブッ刺さってどうにかなりそうだった。〈最低で最高な最愛のメモリー／一人に一つだけの幻〉。ひとことで言うなら「思い出」ってことなのだろうけど、そんなひとことじゃ言いあらわせない悲喜交々があった。最低だけど最高な、愛おしいじぶんだけの記憶。誰にとっても、そういうものがあるだろう。そんなことを思いながら、全意識を集中させて聴いた。

アコギにギターチェンジしてハイライト。アルバム曲でありながら、ベストアルバムにも収録された一曲。猪狩さんが特に大切にしている曲のように感じる。

ふだんならこのままordinary dayに行きそうなものを、今回はふたたびエレキにチェンジ。この時、「もしかしたら、後半に野村さん来るかも？」とほんのり思った。

命の更新はリクエストライブでも上位にランクインする根強く人気のある曲だし、15周年記念公演『象牙の塔』でも演奏されている。ここまでの5曲だけでもフルパワーの演奏なのに、続く3曲も、スーパーハイカロリー。ミカラデタサビ、アロン、夢中。いま冷静になってこのラインナップを見ても、やばさしかない。

ミカラデタサビの小西さんのベースが極太。からの、アロン。このあたりになってくるともう、楽しくって楽しくって仕方がなかった。音に身を任せ、からだが自然に動いていた。最後の変拍子のベース＆ドラムの締めまで、しっかり楽しい。

夢中は、AFTER GOLD tourの思い出が詰まった曲のように思う。後半に連れてうねり、昂っていく展開がドラマチック。つい、力んで聴いてしまう。

夢中が終わった後に、猪狩さんが「ゲストを紹介します」と、野村さんを呼び入れた。期待していたけど、いざ現実になると胸がさらに躍る。やったーーー！会場も大きな拍手で迎えた。野村さんの参加は、15周年記念公演『象牙の塔』以来、4年ぶり。

野村さんのセッティングがあるため、その時間で小西さんによるグッズ紹介。この時点ですでにTシャツ、アクスタ、歌詞集が完売しており、グラスとノート、クリップ、CDの紹介。会場がホールになっても小西さんの調子は変わらず、野村さんからも「久々に見たけどまっったく変わらないね！」との評。

4人体制の1曲目は、YELLOW。強い思い入れが特にあるわけでもなかったのに、〈だって／あなたに生まれた以上／どうなろうとあなた以外にないのでしょう〉が、予想外に刺さって抜けなかった。

そうなのだ。夢中でも、煌々でも、そのほかでも、詰まるところこれを歌っていて、与えられた命で、このじぶんで生きていくしかない。そんなことをさまざまなアプローチで諭されたライブでもあり、何日も引きずった要因のひとつだった。

続けて、WAKIMEもまた、当時のツアーぶりで沸いた。野村さんがひたすらにかっこよかった。一挙手一投足がセクシーで、つい目で追ってしまう魅力があった。小西さんと野村さんが向き合って弾いていたのが最高だった（公式で写真がアップされた！むちゃくちゃいいカット）。

聴けると思っていなかったホワイトランド。4人体制では2019年のTLFAぶりだろうか。4人体制の音のボリューム感よ。ラストサビ直前、4人の息がバシッと合う瞬間が、当時から大好き。

そして、name！待望のname！！待っていたよname！！！始まった瞬間、え？え？ハッ、、、……エエッ！？これは……え、ヱ゛゛！！？！！と大混乱（そんなんばっか）。nameを演奏していること、いま聴いている真っ最中であることを実感するのに時間がかかった。大好きなんだ。

ここからさらに続けて、久々すぎる煌々で、喜びの感情が振り切れた。声に出ないくらいの声で口ずさみながら、からだを揺らしながら浸った。tacicaが希望を歌えば歌うほど、じぶんのなかの影が際立つけれど、それでも〈他の誰でもない僕の為に〉、生きよう。そんなことを自然と思っていた。

ライブの前半は、近年のtacicaの集大成といった顔ぶれで、野村さんが加わった後半は、久しぶりすぎる楽曲たち。特に、WAKIME以降、繰り出される曲がどれもpanta rheiの楽曲で、「もはやTLFPなのでは？？？」と何度も思ってしまうほど。同時に、これらの曲は4人体制である必要があるのだとも思った。今だから冷静に振り返れるけど、ライブの只中では久しぶりすぎる楽曲に、喜びと興奮で大混乱。感情が大忙しだったのは必然だった。

ordinary dayを前半でやらなかったのは、4人体制でやりたかったからなのだろう。コロナ禍以降、バンドでも弾き語りでも、おそらく最も演奏している曲。CD発売当時、「歌うたびに深まっていく曲」と猪狩さんがインタビューで語っていたことを記憶しているけど、まさにそのとおりに熟成を深めていると感じる。サビで中畑さんがハモっていてよかった。

aranamiは、15周年から20周年のこの5年間を代表するような曲。コロナ禍の只中のリリースというのもあって、個人的な思い入れも強い。前日の『集う鹿』との違いが楽しめるのもいい。

期待していた、象牙の塔。リリース当時、この曲をくりかえし聴きながら散歩していたことを思い出した。〈完成間近の未来図を／壊して創る人になろう〉。常に現状に満足することなく進み続けるtacicaの姿と重なる。

本編ラストは、予想外だったキャスパー。大サビの猪狩さんのアカペラが圧巻。刹那の静寂。その瞬間、会場中が息を呑んだ。

今回のライブは、客席から送られる拍手がいつも以上に大きく、長かった。しかも曲が終わるたびに、毎回。みんなのお祝いしたい気持ちと熱気に溢れていた。それが最後まで途切れることはなく、あっという間に本編が閉じた。

鳴り止まない拍手のなか、アンコールは3人で登場。

アンコール1曲目は、DYING SONG。デモ音源を手に入れた瞬間からくりかえし聴いていたし、演奏するかどうか五分五分と思っていたので、20年を振り返りながらも新曲をやってくれて嬉しかった。〈世界のルール〉で3人の歌声がピタッと合ったところに痺れた。リリース音源はどんなふうに進化するのか、それもまた楽しみ。

猪狩さんが最後のMCで、「今回、歌詞集についてたくさん問い合わせがあったみたいで。歌詞集のために並んでくれてたと思うし、今日来れなかった人がいることもわかってます。これまでみんなのことを、蔑ろにしたことはなくって。最後にそれを伝えたかったです」と猪狩さんが言葉にして話してくれた。そういう姿勢に、猪狩さんの、tacicaというバンドの真摯さを感じた。

最後はふたたび4人体制になって、アースコード。ギターのストロークから静かに始まり、徐々に、沸々と昂っていくこの曲。アウトロに向かって、いつまでも演奏していたいと言っているかのように楽しそうに、かつエモーショナルに演奏する4人。その鳴らす音にいつまでも浸っていたいと、思い思いにからだを揺らすオーディエンス。会場中が一体となって、幸福な空間に包まれた瞬間だった。

HEROに始まりアースコードで締めくくられた結成20周年記念公演『水母の骨』。20年の歩みと、それを経てたどり着いた今現在、そして、力強く自信に満ちた一歩を踏み出したtacicaを、目で耳で心で体感した、この先忘れることのない特別な一日になった。

MCで、tacicaのふたりが語ってくれたこと。

猪狩さんが言葉を選びながら「音楽活動を、生き方を、tacicaを続けていきます」と歯にかみながらもその照れに負けず言葉にし、続けて、「音楽は求められないところから始まるから、じぶんたちのやりたいように続けていくので、また来たいと思ったときに来てください」と話し、小西さんが「ありがとうございました！これからもよろしくお願いします」と真っ直ぐに語ってくれたこと。

“音楽活動＝生き方＝tacica” そのすべてがイコールでつながり、tacicaがtacicaとして居てくれて、これからも音楽を続けてくれる。

それは、他のなにものでもない、希望そのものだと思った。

たくさんの感動を受け取り、たくさんの感情が生まれたけれど、それと同じくらい、大きな希望を感じ取ったライブだった。希望とは、未来。これまでの活動に焦点が当たることが多い周年ライブでありながら、tacicaは未来を向いている。これから先のそれぞれの人生は、楽しいことばかりではないし、しんどいことも少なくないはず。でもきっと、大丈夫。そういう希望を、2時間を超えるライブを通じて、tacicaは届けてくれた。だからこれからも歩いていける。この街で、tacicaが大丈夫だって歌っている。

開演までのメモ（会場のことなど）

10時にまず吉祥寺WARPのスリーマンのチケットを確保。ライブ当日とはいえ、気が抜けない。

曇り空。今にも雨が降りそう。風もあり、ちょっと肌寒い気候。

グッズ先行販売が、今日は14時開始。余裕をみて12時半前には到着したけど、すでに50人くらいの人が並んでいた。おそらくその大半が「歌詞集」目当てと思われた。熱量すごい。じぶんはTシャツが売り切れたらやだな〜と思って早めに行った。

こういう待ち時間も含めてライブだよね、と言い聞かせて耐える。通常のツアーであれば30分くらい前に行けばすぐに買えるけど、今回は特別。5年に一度の特別なのだ。

買い終えたのは14時半過ぎ。2時間半以上、並んでいたことになる。

有楽町や銀座界隈をふらふらさまよっていたのだけど、国際フォーラムで大学の入学式がおこなわれていたようで、スーツを着た親子連れがたくさんいてまぶしかった。至るところで記念撮影をしていて、そういうのを見ると、遥か遠くの過去に意識が飛び、胸にくるものがあった。今が春で、4月で、誰かの新しい生活の始まりの季節であることを実感する。加齢は季節感が死ぬ。それは年々加速する。臆。

閑話休題。

17時頃に会場へ戻ると、入場待機列ができるほど多くの鹿の仔がすでに集結していた。指定席だからギリギリでも良いはずだけど、楽しみで仕方ないという期待感がそうさせたのだろう。

ところで、驚いたのはドリンク代600円を取られたこと！ホールと謳いながら飲食店扱いということなのだろうか。グーグル先生に尋ねてみても不明だった。

入場するとロビーには素敵なフラワースタンドがふたつ！示し合わせたかのようにベストマッチのカラーでセンス良い〜〜〜と思った。シックな大人の色合い。

スタッフさんも忙しそうに会場を駆け回っていて、なるやんさんも、金子さん（a.k.a スプラトゥーン廃人）もせわしなそうだった。

座席があることや会場の広さに慣れず、開演時間が近づくに連れて緊張感が増していっていた。