【ライブメモ】tacica猪狩翔一初個展&ワンマンライブ“Timeless Moment” at 2026.02.27-28 BLUE Enoshima（江ノ島）

『Shoichi Igari 1st Exhibition “Timeless Moment”』

【個展】
・2026年2月27日（金） 12:00〜20:00
・2026年2月28日（土） 12:00〜14:00
入場料¥1,000（1D付）　※事前予約なし

【ライブ】
2026年2月28日（土）
15:45開場／16:30開演〜18:00終演
※チケットソールドアウト

＜会場＞
BLUE Enoshima
住所：神奈川県藤沢市片瀬海岸 1-12-17 江の島ビュータワー7Ｆ
（旧・虎丸座）

2/27 個展へ

ライブと同じ日に写真展を見ることもできたけど、混雑するかもなー、ゆっくり見たいなーと思って、早い段階から有休を申請していた。

前日は雨が降ってて風も強くて寒かったけど、一転、ぽかぽかとあたたかくて風もない。気温が15℃くらいまで上がる予報で、春はすぐそこ。

江ノ島に着くと、ぽかぽかしてるけど風が吹くとちょっと肌寒い感じ。

猪狩さんが撮った写真をまとめたZINE、たぬきちのTシャツ、さらに写真作品の販売があることが告知され、それほど数が多くないような書きぶりだったので、そわそわしながら向かった。

会場は、去年の7月に近藤さんとライブを演った「虎丸座」の跡地に新しくできたBLUE Enoshima。

中に入ると壁や柱に写真が展示されており、奥に物販コーナーが設置。いるだろうと思ってはいたけど、猪狩さんとなるやんさんがふつうにいらして、ふつうにびびった。平静を装います。

とりあずグッズを購入して、その後ゆっくりと展示を鑑賞。

どの写真もとてもいい。

特に人物写真って、撮影者と被写体との関係性が如実にあらわれるとおもっていて、猪狩さんだから撮れる小西さんと中畑さんが超素敵だった。

同様に、たぬきちもむちゃくちゃキュートで、最後の最後まで「たぬきち４」を購入するか迷った。

猪狩さんの写真はモノクロの印象が強いけど、カラーの色合いも素敵で、札幌や士別、新宿など街の写真もよかった。

展示を何周も回って観たり、ドリンクを飲みながらZINEをめくったり、ゆったりとした時間を過ごせてとてもいい空間だった。

写真の販売は、展示されている現物が売約済みの場合は、後日プリント＆額装して送ってくれる受注販売。

写真の販売に関しては詳細が告知されておらず、1点モノの可能性も想像していたのでひと安心。

展示を楽しみつつ、どれを買おうか迷いに迷った。他の鹿の仔たちも同じような雰囲気だった。迷うよねぇ。

2/28 ライブへ

昨日よりも快晴。しっかり春。風が強い。駅ではくしゃみを連発する人も。

時間に余裕があったので海を眺めていたのだけど、見たことない数のトビがヒト（の食べ物）を狙っていて、やられる！と思った。

会場のことなど

開場10分前の15:35から入場準備。階段で待機するも、ぎゅうぎゅうな感じで呼ばれるのを待つ。ドリンク代700円は現金で。

座席数は、120名前後くらいか。前方3列は高さの低い椅子だったので、後方の見やすさに配慮されていた。とはいえ、スペースめいっぱいまでぎっしり椅子が並べられていたので、飛行機の機内のような密着感。ドリンクの引き換えもひと苦労で、みんなで助け合って移動していた。

ワンマンだとふだんの弾き語りライブとは客層も異なり、いつもどこに隠れているの？？って思う。パートナーに連れられてきたのかな？という人たちもちらほらお見受けした。

セットリスト

01. T.M.（2015年AL『LOCUS』）　※初披露
02. ぼくら（2023年miniAL『YUGE』）
03. 冒険衝動（2020年Sg）
04. ホワイトランド（2018年Sg）
05. ordinary day（2018年Sg）
06. 夢中（2024年AL『AFTER GOLD』）
07. 発明（2012年『newsong e.p.』）
08. aranami（2020年Sg）
09. 新曲　※立ち止まる〜云々といった歌い出し
10. デイ・ドリーム・ビリーバー（原曲：ザ・タイマーズ）
11. コミュニケーション（原曲：スネオヘアー／YUKI）
12. 珈琲憂歌コーヒーブルース（2024年AL『AFTER GOLD』）
13. 翻訳機（原曲：People In The Box）　※初カバー
14. ダンス（2022年AL『singularity』）

17:30〜18:06の90分超。
バンドでも演ったことのない（はずの）T.M.や、カバー初披露の翻訳機など新たな試みが多かった。

感想など

猪狩さんの服装は、濃いグレーのTシャツに軍パン。17:30オンタイムに後方から登場。拍手で迎えられる。

1曲目は弾き語りライブで初披露のT.M.。弾き語りだと歌詞がよりくっきり心に刻み込まれるのだけど、〈キミの運命はどこに行ったって／此処に生きてる〉にハッとした。

TOMOEでノベンバ小林さんが言っていた「（tacicaは）自分たちから逃れられないこともわかってて、それを早くから引き受けている」にも通じることだと思った。

あと、「T.M.」は、「Timeless Moment」説をツイッターで見かけて、なるほど！！！と思った。ピリオドあるし、可能性高いのでは。

曲を聴きながら、かつてtacicaのリクエストライブで「この曲だけ1票も入らなかった」と猪狩さんが嘆いていたことを瞬時に思い出した。

ワンマンということもあってか、序盤はどこか猪狩さんはやや緊張した面持ちのように感じた。

続く、ぼくら。〈細胞からやり直して〜〉の、オフマイクからの、オンマイクになるときの迫力ったらない。生声とマイクが混ざり合うのが、弾き語りライブの醍醐味。最高だ。

（ところで、途中まちがえた？のか、ややショートバージョンだったような気がする。勘違いだったら御免なさい）

会場は7階かつ、背景がオーシャンビューなので、屋内だけど屋外のようで、目線と同じ高さで飛ぶつがいのトビが空を駆けていたり、ここにしかないシチュエーションだった。

ホワイトランドは、ふるさとを思う曲であると同時に、がんばる彼奴あいつにエールを送る曲なんだよなーとか、〈誰かにとってナイフみたいな歌〉ってつまり“刺さる歌”ってことだなーとか、歌詞の一節一節を噛み締めながら聴いた。

発明は、去年の京都に続いて二度目の披露。イントロはやや苦戦していた感じだったけど（そういう顔をしていらした）、アウトロで取り戻していた。

〈只　僕のままで／肺呼吸をしていたいだけ〉
これもT.M.に通ずるところがあるのではないか。

きっと海だから歌ってくれたのだろう。aranamiはとにかくうれしい。

突如としてきた、新曲。フレーズとメロディからして、カバーではなく新曲だと直感的に思った。サビメロが良メロ〜〜！！という第一印象。

「昨日まで歌詞を書いていた。間違えまくりました。でもバレないのがいいね、俺しか知らないから。でも不意に、普段頭の中で思ってる言っちゃいけないことを言いそうになってあぶない」と猪狩さん。

キーワードは、「細胞」「誕生日の蝋燭」「楽園」といったもの。

タイトルは発表しなかったけど、「楽園」とかありそうだなーと思いました。（個人の感想です）

準備のために、26日から江ノ島入りしていたのという猪狩さん。当初の予報では、雨。サンセットが絶望的と思っていた。

「でもどうですか、今日。TOMOEの東京公演は雪が降った。バンドのライブでも雨とか多いけど、もう俺のせいだとは言わせない。自分も自信を持って、俺じゃないと言える」と猪狩さん。誇らしげだった。

そのよろこびを表わすかのように、チューニングしながらチラチラと夕日を見ていたのが良かった。

「花粉がすごいね。花粉が可視化されてる。花粉で富士山が見えない」とか、「いま、富士山見えますね」と言って、みんなで富士山を見る時間がわずかにあった。何この時間？？とおもって可笑しかった。

カバー曲を2曲連続で披露。

デイ・ドリーム・ビリーバーは、チョコエッグ的なマラカスを手に握ったままギターを弾き、そのストロークでマラカスが鳴る仕組み。これまでギターオンリーだったので、こういうパフォーマンスは今回初。このタイミングで、サンセットだった。

続くコミュニケーションは、リズムマシーンで音を出して、そこにギターを被せて演奏。弾き語りライブを始めた当初に披露していた曲でもあり、そこに新しい試みが加わって、とても新鮮だった。

次の珈琲憂歌でも、引き続きリズムマシーンが参戦。この曲はバンドとしては聴けない曲なので貴重。ギターもミニマムなので、よりつぶやきのような歌唱が際立って大好きだ。

「ピープルのベースの福井くんが、さっき来てくれてとてもうれしくて。TOMOEはトップバッターだと2バンドを楽しめるから、最初に出るのがいい。大阪公演はtacicaが一番最初だった」「その時のラストがピープルで、いい曲だと改めて思った」といった話から、「そのピープルの曲をやろうと思います」と言って、翻訳機をカバー。

People In The Boxは詳しくないのですけど、TOMOEで聴いたときにいい曲だなーーー！！と思っていた曲が翻訳機だった。〈悲しいね　ときどき楽しいね〉が強く印象に残っていた。

歌い終わったあとに猪狩さんが「いい曲すぎてやばかった」「ものすごく簡単（なアレンジ）にしてます」と。

「今回初めて弾き語りのワンマンを東京（近県）でやって、コロナ禍の少し前から弾き語りやってきたけど、その集大成のような気持ち」

「去年、（BLUE Enoshimaのオーナーの）平林さんから、個展と一緒にライブどうですかと声をかけてもらって、それ以来ずっと頭の中にあった。来てくれてどうもありがとう」

「この曲を今日最後の曲にしたいと思います」と言って、ダンス。

いつのまにか外はすっかり暗くなっており、照明で照らされた猪狩さんの影が天井に映って、それがほのかに揺れていて幻想的だった。

拍手が鳴り止まぬ中、「本日はアンコールありません」とスタッフのかたの声で終演となった。

＊＊＊

アンコールがなかったのは、ダンス前のMCもあったので、そういうことだろうと思った。「これまでの弾き語りライブの集大成」といった言葉や、セットリストもこれまでの軌跡をふりかえるようなものであり、かつ今回初めての試みがあったり。3月にライブは予定されているけど、ひとまずの“ひと区切り”をそこはかとなく感じた。

年末か年始に公開された喋る鹿で、2026年の抱負？を語ったときに、「目の前のことをやるというよりは、すこし計画的に向き合ってく」というようなニュアンスのことを言ってて（ちょっと曖昧です）、弾き語りライブをすこしセーブするのかな、とぼんやり思った記憶があり、それとつながるようなMCだと個人的に感じた。（個人の感想です）

愛が詰まったZINEとTシャツ

江ノ島を楽しんだ記録

橋を10分弱ほど歩いて江ノ島に到着。

鳥居をくぐり、角度が急な階段をたくさん登り、お参りをし、さらにズンズン奥に進んでいく。高低差が激しい。けど、楽しい。老いも若きも、息切らしながら階段を上がり、降りる。

すれちがった制服着た高校生カップルが写ルンですで撮影していて全力で平成だった。ファッションもY2Kなんて言われる時代だし、完全に我らの青春時代の令和8年です。

行く道にはお店や休憩所など誘惑がたくさん。

奥へ奥へ進んでいくと、稚児ヶ淵にたどり着いた。

目的地は、江の島岩谷。洞窟です。

中は整備されているので歩きやすい。

洞窟を出て、海岸でぼーっとする。波打ち際まで行けた。水平線はずっと眺めていられるし、キラキラ光る水面を見つめていると吸い込まれそうになった。

お腹を満たすために、帰路にあったお店に入店。

おもいのほか江ノ島が楽しかった。島全体を探検しているようだし、食べ歩きもできる。ゆったり2〜3時間ほど楽しんだ。夏だとしんどそうだけど、小春日和ということもあり、いい時期に行けてよかった。