滾る感情を吐き出す（ポートレート撮影 作例の紹介）その59@某海岸（SONY GMレンズ編）：作例写真多め

■ 直近では最も撮影機会が多い知人女性と、某海岸で撮影

映像制作会社の代表兼プロデューサーが、2024年4月に自社の設備投資としてシネマラインであるSONY FX3やレンズ、その他周辺機材を購入したところ、なぜか「ポートレート＜写真＞撮影欲」が滾ってしまい、この「滾る感情」を吐き出すために、ポートレート作例をアップしていくシリーズです。

今回のモデルは、直近では一番撮影機会の多い＜知人女性＞です。

総括記事や複数のモデルを紹介する際には、＜知人女性A＞として紹介しています（名前を出していない知人女性を撮ることが多いので、個別認識のためにAとBにしています）。

最近は「スタジオでフルサイズカメラでがっつり撮影」と「別の用事のついでにiPhoneでさくっと撮影」が続いていたので、今回は久々に「広大なロケーションでフルサイズカメラでがっつり撮影」をしたいと考えた次第です。

どうしても平日の撮影は繁華街雑踏をロケーションにしがちなのですが、本来は雑踏を背景にした撮影は好みではなく、できる限り背景が抜けている広大なロケーションで撮影したいと考えています（ストリートっぽい写真≒広角レンズで日中シンクロ＠繁華街雑踏、は撮るのも見るのも好みじゃない）。

なぜなら、撮影時は背景の情報整理は二の次で、モデルの表情を捕えることを最優先に考えているためです。「良い表情をしている」と感じた瞬間にシャッターボタンを押したいので、撮影時は情報整理はおろか、構図も整っていないことすらあります。そのため、現像作業を重視しています。カラーグレーディングはもちろんですが、余分な通行人やバレものを消したり、トリミングで構図を整理して「ポートレート写真として成立」させるためです。そもそも、良い表情が写っていないと背景情報を整理しても意味がないと考えているので、まずは撮る、を繰り返しています。

その点、大規模なロケーション、特に海岸での撮影は上記の制約や工程から解放される（ことが多い）ため、「海岸で撮りたい」という欲求が強いのだと思います。

↓前回撮影は「別の用事のついでにiPhoneでさくっと撮影」

↓「広大なロケーション（海岸）でフルサイズカメラでがっつり撮影」は、このとき以来なので、約半年ぶりということに

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Instagramでも、同じ「Resonance Portrait Project」名義で作例を紹介しています。ぜひご覧ください。

https://www.instagram.com/resonance_portrait/

■ モデル＜知人女性A＞に関して

＜知人女性A＞を起用して撮影した記事では、何度も書いていることではありますが、この記事から読んでいただく方もいらっしゃると思われるので、一部重複してご紹介します。

＜知人女性A＞は、モデルや被写体活動をしているわけではない全くの素人なので、「カメラの前で笑顔を作ったり変なポーズはしなくてよい」「むしろ何もしなくてよい」というディレクションで撮影してきました。

そのため、私のフォトグラファーとしての技術だけでなく、撮影に至るまでの前後のディレクションやプロデュース、そしてプロジェクトの進行管理までトータルで試されることになり、とても難易度が高く、それゆえに「何度でも撮りたくなる（≒滾る感情を刺激する）」モデルなのです。

今回の撮影で特に感じたのは、＜知人女性A＞の身体操作性の高さです。何度か＜知人女性A＞の特徴として書いたことがありましたが、今回の撮影で改めてその能力の高さに驚きました。

＜知人女性A＞を撮るときには「ただ立っているだけでよい」という指示を出していますが（何度も撮ってきたので、最近はこの指示すら出さずに撮りはじめている）、撮影会モデルにありがちな「日常的ではない変なポーズはさせない」というだけで、顔や身体の角度、手や足の位置、唇の開き具合、そして目線の位置など、とても細かく指示を出しています。

例えば「半歩右に移動、顔を左に5度傾けて、左肩を反時計回りで10度回転、目線の位置は10センチ下、唇は5ミリ開いて」というような指示です。

＜知人女性A＞は、私が出すこうした指示を「一瞬で咀嚼し、自らの身体で再現する」という身体操作性が高いのです。

そのため「行き過ぎたから、ちょっと戻して」とか「まだ足りない、あと5ミリ動いて」のような追加修正指示を出すことがほとんどありません。仮に追加指示が必要なときは「私自身が思い描いていたイメージを、私が上手く言語化して指示を出せていなかった、すまん」と思えるほどです。

つまり、このnoteやInstagramのアカウントで公開する写真の中で、モデルである＜知人女性A＞が自発的にしているポーズは一つもない、とも言えます。更に言えば、ロケーション選びや香盤、体調管理も含めた準備などのディレクションやプロデュース面も全て私が担っています。

そのため、＜知人女性A＞には写真の良し悪しの責任は一切なく、全責任は私にある、ということになります。

だからこそ、この＜知人女性A＞を撮るときは、とてもヒリヒリした緊張感がある撮影になり、この緊張感こそがポートレートフォトグラファーとしての成長を促してくれているという実感があります。

そして「写真の良し悪しの全責任は私が負う」という考え方は「私がなぜ＜知人女性A＞を起用し撮り続けるのか？」という重大な問題（大袈裟）と重なってきます。

そして、この問題については、昔からの友人にいとも簡単に見抜かれた、ということを記事にしたことがあります（前後半に分かれた大作です）。以下にリンクを貼っておきますので、ぜひこちらの記事も読んでみてください。

普段とは文体を変えて、一人称会話劇にしてみたのですが、なぜか、noteのフォロワーではなく、更にカメラ系アカウントでもない方から、多くの「いいね」をいただけました。なにかが転がり出す前兆ということでしょうか？ 私の方は転がり出す準備は出来ておりますので、ご連絡お待ちしております！

↓前半は、友人との何気ない会話が、私に小説執筆時における「コンテクストのリテラシーの共有問題」を想起させる話

↓後半は、なぜ私がポートレート写真を撮り、そして＜まきちゃん＞と＜知人女性A＞を撮り続けるのか、さらになぜ小説を書くのか、という、誰にも言っていなかった理由や葛藤をいとも簡単に友人に見抜かれ、そして軽く流された話

■ 「もっと撮りたい」という感情を刺激して、滾らせてくる

これまで、＜知人女性A＞とは様々なロケーションやテーマで撮影してきました。

・ライティングを作り込んで撮影＠白ホリスタジオ
・日中から夕方の自然光を活かして撮影＠海岸
・月光の下で花火をしているシーンを撮影＠海岸
・夕方のマジックタイムを狙って撮影＠都市型河岸
・街灯や看板などの光を活かして撮影＠繁華街雑踏
・光量が少ない暗い屋内にて撮影@水族館
・別の用事のついでにさくっとiPhoneやKODAK CHARMERAで撮影＠繁華街雑踏

どんな撮影をしていても、撮るたびに次の撮影に向けたアイデアやプランが生まれるため、何度撮っても、私の「もっと撮りたい」という感情を刺激して滾らせてくるのです。

そのため、撮影回数はもちろん、このnoteアカウントの記事に登場する回数は最も多いモデルになりました。

そして、撮る機会が多いと、必然的に私自身のお気に入り写真も多くなるため、1X.comへの投稿写真も増えることになり、1Xへの投稿201-300枚の100枚の中で、＜知人女性A＞の写真は70枚も投稿していました。

投稿の7割が同じモデルだなんて、我ながら偏りすぎている自覚はありますが、これには深い（？）理由があるので、以下のリンク先記事をご覧ください。

↓自信作の写真がAwardはおろかPublishすらされないことが続いたので、悶絶＆発狂しながら再現像＆再投稿を繰り返していることを書いた記事

↓1X.comに300枚投稿した総括記事です。Award & Publishの打率や写真のタイトル、モデル、撮影機材など、様々な角度から総括しています

↓自信作なのに1X.comでAwardが取れない写真について、何度も現像をやり直して意地でもAwardをとってやる！という決意表明のような記事

■ 「撮影欲」が滾っていることは自覚していたけど、実は壊れていた・・・

数ヶ月前の段階から、＜知人女性A＞と練っていた撮影プランの中に、今回のロケ地とは別の某海岸での撮影プランはあったのですが、今回のロケ地にしたのは計画していた某海岸ではなく、撮影日の1週間前に急遽決めた別の某海岸でした。

この変更が大当たりしたようで、撮影当日は風や波がとても穏やかな日でしたので、じっくりと腰を据えて、かなりの枚数を撮ることができました。我ながら本当に良いと思える写真が多かったので、いつも以上にセレクトに時間がかかってしまいました。

それでも、撮っている最中に、次のアイデアやプランが浮かんでしまい「すぐに別の海岸でも撮りたい！」「元々予定していたあの海岸で撮ったらどうなるだろうか？」「いや、少し足を伸ばして別の海岸まで行けば、まだ撮っていないあんなアングルで撮影ができるかもしれない」「むしろ、次は海岸ではなく、抜け感のある大規模な緑地や公園が良いかも」などと考えてしまうほどでした。

私の＜知人女性A＞への撮影欲は滾っていることは自覚していましたが、どうやらリミッターが壊れていたようです・・・。撮っても撮ってもまだまだ撮り足りないのよ。

◾️ ロケーション撮影ではギュンギュンバキバキはしなかった

これまで、フォトグラファーとしてワンオペでスタジオ撮影した際の記事に、脳がギュンギュン回転するのを自覚すると同時に、時間の密度が濃密になり、更に時間の流れがゆっくりと感じられる、という体験をしてきたことを何度か書いてきました。

ギュンギュンしてからの私は、目がバキバキになっていた気がしていたのですが、＜知人女性A＞からは「撮影中、ギュンギュンバキバキしてたなんて、気付かんかったわw（少しだけ意訳）」と言われたこともありました。

当初、この体験は「フォトグラファーズハイではないか？」と考えていましたが、直近（約2ヶ月前）で＜知人女性A＞とスタジオで撮影したときに、別の可能性を感じました。それは、フォトグラファー単体ではなく、ディレクター兼プロデューサー兼プロダクションマネージャーとして、複数の役割を同時に担うことによる「シムルテイニアスリー ハイ」もしくは「マルチタスカー ハイ」、簡単に言えば「ワンオペ ハイ」なのかもしれないと考えたのです。

そして、今回はスタジオ撮影ではなくロケ撮影という違いはありますが、ワンオペのマルチタスクであることは変わらないので、ギュンギュンすることを期待していたのですが、残念ながら（？）発生しませんでした。

やはり、自然光を読みながら撮影するロケ撮影と、ライティングも全てコントールするスタジオ撮影では脳の使い方が異なり、ギュンギュンの発生要件を満たしていないのかもしれません。

というわけで、すぐに＜知人女性A＞とスタジオ撮影もしたくなってきました。やっぱり壊れているようです。

↓ギュンギュンすると、ゆっくりと時間が流れていくのを感じるのですが、その度に、この本を思い出します。私は3歳ぐらいから「時間という不条理なものって何なの？」と考えてきたタイプなので、こんなタイトルだったら、そりゃ読みますわ

■ ちょっと泣かされてしまった

日も暮れはじめ、少し肌寒くなってきたころ、「そろそろ終わりにしましょうか？」と撮影終了を告げたとき、「満足するまで撮れた？」という返答がありました。

「え？」
私は思わず聞き返してしまいました。

この驚嘆する声は、実際に声となって出ていたのか、心の声だったのか、今となってはわかりません。ただ、私の「滾る撮影欲」を満足させようと、彼女なりに協力してくれていることを改めて実感しました。

私はこの言葉に甘えて、間髪入れずに「じゃ、あと1ポーズだけ！」と撮影を続行しました。

これまでの撮影経験の中で、モデルを依頼した知人女性たちからこんなことを言われたことはなかったので（それはそれで、どうかと思えてきたわ）、ちょっと泣いてしまいました。普段から全部の感情の沸点が低いので、泣くことは珍しいことではないのですが。

別のモデルを起用した直近の記事に何度か書きましたが、最近の私のココロは、某概念を真剣に学んだ方が良いかもしれないと考える程度に疲弊しているので（この概念を学んだうえで実践しないと重症化してしまうという危機感すらある）、普段よりも余計に感傷的になってしまったのかもしれません。

ありがとう、＜知人女性A＞よ！ いつも、私の「滾る撮影欲」のために、協力してくれて本当にありがとう！ こんなことを言われたら、すでにリミッターが壊れているのに、ますます、もっと、さらに、いよいよ、以前にも増して、ギュンギュンバキバキに撮影欲が滾ってしまうじゃないのよ！　

まあ、つい先日の撮影（番外編その26）では、このセリフとは真逆のことを言っていたので、ただの気まぐれのような気もしますが、それはそれとして。

■ 写真だけでなく小説でも転がり出すために、TALESにて小説を発表しています

本格的なポートレート撮影だけでなく、iPhoneで撮ったラフな日常写真もSNSで発表することで、「どこかに転がり出すきっかけになるかもしれない」という思いを持って公開することにしたわけですが、この思いと同じように、noteの姉妹サイト「TALES」にて、幕末〜戊辰戦争を題材にした歴史小説「闇溜まり」を発表することにしました。

創作物は誰かの目に触れるようにしなければ、どこにも転がり出さないので。

この発表をきっかけに、写真と小説のどちらもどこにどうやって転がってもいいように、私自身もウォーミングアップをはじめました。いつでも転がり出す準備は整いつつあります。

ぜひ、以下のリンクより読んでみてください。

■ オールドレンズ（スーパータクマー）でも撮ってみた

今回のロケでは、「SONY FE 24-70mm F2.8 GM II 」だけでなく、オールドレンズの「ASAHI Super-Takumar 55mm F1.8（前期型）」でも撮りました。

そして「私自身の過去の写真をセルフオマージュする」という思考実験のような撮影を試みました。合わせてこちらの記事もご覧ください。

■ 使用機材紹介

・Camera：SONY α7 V

・Lens：SONY FE 24-70mm F2.8 GM II Master

・CFExpressA：NEXTORAGE NX-A1PRO 160GB

・SDXC：SONY UHS-II TOUGH SF 512GB

・Strap：Peak Design SLIDE LITE

・Tripod：Ulanzi TT09 VideoGo F38

・Camera Bag：Manfrotto Advanced Active Backpack III

■ 作例について

これまでは、記事後半に「作例紹介」という項目で作例写真をまとめて紹介するフォーマットにしていましたが、私は組み写真を撮るつもりはなく、あくまで写真1枚で成立することを目指しているため、数回前の記事から記事の各所に写真を配置して、単体であることを強調してみました。

あくまで「1枚ずつの写真」という意識なので、足元や手元のヨリや、空だけを写した捨てカットがないのはそのためです。

写真の説明としては、オリジナルで作ったプリセット「Resonance最高美肌（ずっと仮称だったけど、もうこの名前でいいかもしれない）」を当ててから、各写真に合わせてカラーグレーディング、光量調整、トリミング、バレもの消し、などなどの現像作業をしています。写真によっては、お顔のパーツ単位でマスクを切って調整しました。

最近は、血色が良く、より若々しく見えるように、頬の赤みを強調（場合によっては追加）するようなカラーグレーディングが私の中で流行っているため、今回の写真もベースとしてはこの方向性にしてから、各写真毎に調整しています。

■ 最後に

「滾る感情を吐き出す（ポートレート撮影 作例の紹介）」をご覧いただき、ありがとうございます。

このアカウントでは、映像・デジタルコンテンツ制作会社の代表兼プロデューサー/プランナーが、自らポートレート撮影のカメラマンとしてクライアントワークを受注することを初期目標に設定し、新規事業化を目指すべく、ポートレート撮影の作例をあげていきますので、よろしくお願い致します。

そして、こちらのnoteと同じく、ポートレート撮影の作例をあげていくInstagram アカウントも開設しました。是非ご覧になってください。

https://www.instagram.com/resonance_portrait/

よろしくお願い致します。