【展覧会レポ】丸亀市猪熊弦一郎現代美術館「大竹伸朗展 網膜」「猪熊弦一郎展 Since 1955」

【#279、約3,700文字、写真約65枚】
丸亀市猪熊弦一郎現代美術館（以下、MIMOCA）に初めて行き「大竹伸朗展 網膜」「猪熊弦一郎展 Since 1955」を鑑賞しました。その感想・レビューを書きます。

▶︎ 結論

とても満足した美術館でした！それは主に、谷口吉生による建築によります。MoMAを彷彿とさせる、作品第一主義を貫いたすっきりしたデザイン、心地よい鑑賞体験を後押しする空間設計は、是非、香川に来たら体験する価値ありです！大竹伸朗しんろうや猪熊源一郎の作品はピンとこなかったものの、今後の参考になりました。

▶︎ 訪問のきっかけ

２泊３日で、香川県の美術館巡りを１人でした際、最終日に訪問しました。前日には、高松市美術館に行きました。

そのほか、どこに行こうと考えた時、以下が候補でした。

• イサムノグチ庭園美術館

• 丸亀市猪熊弦一郎現代美術館

• 東山魁夷せとうち美術館

イサムノグチ庭園美術館に最も行きたかったです。しかし、調べてみると、開館日が火・木・土曜日のみ！断念せざるを得ませんでした。

直近で、谷口吉郎・吉生記念 金沢建築に行ったため、谷口吉生への興味が高まっていました。そこで、MIMOCAへ行くことに決めました。

▶︎ アクセス

MIMOCAへは、丸亀駅から徒歩約１分。駅から目の前に象徴的な建築がドーン！と建っているため、迷うことはありません。全国で初めての「JR駅前の美術館」と言われています。

▶︎ 丸亀市猪熊弦一郎現代美術館とは？

✔️ 猪熊弦一郎とは？

私は、猪熊弦一郎を存じ上げなかったです。香川県高松市生まれ、昭和初期の洋画家だそうです（1902〜1993、90歳没）。生後から高校生になるまで丸亀市で暮らしました。フランスでマティスから直接指導を受けたり、三越の包装紙「華ひらく」をデザインしました。

当時、猪熊源一郎からその原画を受け取ったのは、三越の宣伝部に所属していたやなせたかしでした。

猪熊源一郎の代表的な作品は、上野駅にある《自由》（1951年）。日常にアートを取り入れるという思想を実践し、パブリックアートの先駆者だったとのことです。

MIMOCAがオープンした年、丸亀市名誉市民となりました。

✔️ 丸亀市猪熊弦一郎現代美術館とは？

丸亀市猪熊弦一郎現代美術館（M⚫︎arugame Genichiro-I⚫︎nokuma M⚫︎useum o⚫︎f C⚫︎ontemporary A⚫︎rt）は、市制施行90周年の記念事業として、1991年に開館。猪熊弦一郎が丸亀市に寄贈した約２万点の作品を所蔵・展示しています。

✔️ MoMAを思い出す建築

特徴的なのは、猪熊源一郎の希望による谷口吉生の建築です。私は、MIMOCAを訪れる１ヶ月前に「谷口吉郎・吉生記念 金沢建築館」「鈴木大拙館」へ訪れていたため、感慨深かったです。

駅の目の前にある大胆なファサード！これを見たくて訪れる人も多いのでは。そして、そこにつながる空間とシマシマの道。これは、アメリカのランドスケープ・アーキテクトのピーター・ウォーカーが担当。駅前広場と美術館が一体となった設計を意識したそうです。

壁には、猪熊弦一郎の壁画《創造の広場》や、さまざまなオブジェが置かれています。とても開かれたデザインだと感じました。

３階建ての館内は、大きな吹き抜けが印象的でした。また、自然光がしっかり入るように設計された、パキッとシンプルなデザインでした。

１階にはミュージアムショップや休憩スペースがあります。

３階には特別展を行う、天高が７mある大きな展示室、２階には、常設展と企画展を行うスペースがあります。

そのほか、２階にはアートセンター、３階にはカスケードプラザやカフェが併設されています。

特に、３階と２階をぶち抜きにしたスペースに非常に開放感がありました。また、館内の壁は白、イスは黒といったコントラストの美しさが印象の残りました。庇ひさしをつかった構造や直線的なデザイン、作品が引き立つ設計は、MoMAに行った時の記憶が蘇りました。

MIMOCAがあるおかげで丸亀駅にたくさんの人が来る。建築のチカラにはすごいと、改めて感じました。

▶︎ 「大竹伸朗展 網膜」感想

私は今まで、大竹伸朗に興味がありませんでした。過去、「ハワイ」と書かれたTシャツでハワイに行ったことがありました。そのTシャツが、大竹伸朗のデザインだったと、今回のMIMOCAで初めて知ったくらい無知でした。

✔️ ３階 展示室

３階の展示会場には、説明文や順路など何もありませんでした。展示室は、大きく２つのシンプルな構成。そもそも「網膜」って何だ？この大きな作品は写真か？プリントなのか何なのだ？大竹伸朗を知らない私にとっては、謎の世界観が広がっていました。

会場には子供も多かったです。みんな楽しく話しながら作品について話している光景は、とても心地よいものでした。中には、作品の前に立って、ピースサインで撮影している親子もいました。

作品からは退廃的な印象を受けました。しかし、決してネガティブではなく、会場にはポジティブな空気が流れている不思議な雰囲気でした。とはいえ、大竹伸朗の何が評価されているのか、メッセージは何なのか、今回１度だけの鑑賞では、腑に落ちませんでした。

✔️ ２階 展示室

大竹伸朗の企画展は２階にもつながっていました。

大竹伸朗の作品は、全てを通して「謎」という印象でした。背景を知った上で鑑賞すると、見え方が変わるのかもしれません。

２階の展示室でも、子どもが記念撮影する光景がチラホラ。まさに猪熊源一郎が望んだ世界がそこに広がっていました。

▶︎ 「猪熊弦一郎展 Since 1955」感想

ここに展示されている猪熊源一郎の作品は、上野駅の《自由》や、MIMOCAの入り口に設置されている《創造の広場》とは違い、かなり抽象的なものが多かったです。

大竹伸朗、猪熊源一郎の作品を見て、どの作品が好きだったかな？と振り返っても「うーん…」という感想でした。作品よりも、ダイナミックな吹き抜け空間や、作品とそれを引き立てるすっきりした建築など、美術館全体の美しさが印象に残りました。

▶︎ まとめ

いかがだったでしょうか？最も印象に残ったのは、谷口吉生による作品を引き立たせる、質実剛健で静謐な建築でした。大竹伸朗のダイナミックな作品を初めて見られたことに加え、丸亀名誉市民である猪熊源一郎のアートを知る機会となってよかったです。香川に来たら、マストで寄りたい美術館だと思いました！

▶︎ 今日の美術館飯