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バリ島│炸裂ガムラン演奏に心酔(テジャクラ)

    先週、バリ島の北部ブレレン県テジャクラ村にあるムラジャン家族寺で数年に1度の大きなオダラン寺院建立祭がありまして。
    奉納演奏を間近でじーーーっくり鑑賞してきました。

    いやぁ、ゴンガムランがクビャル炸裂しまくってましたよ(詳細は後述)。迫力満点!胸が高鳴り、心が弾みました。

    伝統楽器ガムラン好きさんに、ほんのりお裾分けです♪


    🏵️ ガムランについて

    Gamelanガムランとは、インドネシアの伝統楽器による合奏です。
    2021年12月15日にユネスコ無形文化遺産として登録されました。

    その他、改めて書きますね。
    かーなーりー長いですが、読むと動画が倍楽しめるかと。
    すでにご存じで、「よう喋らはりますなぁうるさい」とおっしゃる京男女は次の項目へお進みください。



    ◆ 中部ジャワ発祥のガムラン

    中部ジャワ発祥で、ジャワ語の「叩く」「打つ」を意味するGamelガムルが語源とされています。

    古代ジャワ神話によると「神々を呼び出す合図」として作られたそう。
    のちにジャワでは宮廷儀式や王様への芸術的な娯楽として、優雅で品のあるスローテンポが主流となりました。スパのBGMでよく使われてますね。気持ちよく眠くなるやつ。

    さらに、西ジャワ・スンダや東ジャワ・マドゥラ、バリ、カリマンタン、ロンボクなど様々な地域へ広がって各地で発展を遂げました。



    ◆ バリで発展したガムラン

    バリ島では宗教儀式や神々への奉納に欠かせない演奏で、ジャワに比べるとアップテンポです。寺院ではもちろん、結婚式や葬式でもガンガン叩きます。
    ただしスロンディンはジャワの影響を受ける前からあり、バリ島固有の楽器とされています。

    15世紀以前から存在していたとされる古いタイプの「Gamelan Wayahガムラン・ワヤー」は鍵盤楽器が主体で太鼓を使用しません。
    最古のスロンディンをはじめ、グンデル・ワヤン、バレガンジュール、アンクルン、ガンバンなどがあります。

    16~19世紀に生まれたとされる「Gamelan Madyaガムラン・マディヤ」は、太鼓と鍵盤楽器が使われています。
    ゴン・グデ、プレゴンガン、バテル・バロン、ガンブーなど。

    20世紀に出現した新しいタイプが「Gamelan Anyarガムラン・アニャル」。もっとも顕著な特徴の1つが太鼓などの叩き合いです。
    今、主流のゴン・クビャルをはじめ、ゴン・スリン、ジェゴグなどがあります。

    かつて、ジャワとバリのガムランの違いを知らず、マッサージ中に聞いた音楽が気に入ってCDを買ったところ、アップテンポすぎて全然リラックスできなかった思い出(笑)



    ◆ ゴン・クビャルはダイナミック演奏

    先述のとおり、現在、バリ島内で数多く演奏されているのはGong Kebyarゴン・クビャルです。
    ゴン・グデをベースに、1915年頃北部ブレレン県で生まれました。出始めた当時、圧倒的な斬新さと素晴らしさに魅了され、一気にバリ島全土へ広がったそう。これまでの伝統的なスタイルを凌駕したとまで言われています。

    ガムラン楽器の1つにコブ付きの大きな銅鑼ドラがあり、それはGongゴンという名称です。
    が、ここでいうGongゴンはバリ語で「集まる」という意味です。集まって奏でる。2人以上の合奏。
    ひとりじゃないって~素敵なことね~(急に天地真理)。

    Kebyarクビャルはバリ語で「ダイナミック」「力強い」という意味で、日本語では「爆発」「閃光」と訳されることが多いです。
    でもね、私的には「炸裂」が一番近いかなと。爆弾・砲弾・花火などが激しく弾け飛ぶ、比喩的に感情や才能・人気などが一気に激しく表にあふれ出る、パフォーマンスや作品が強烈な印象を与える、みたいな。

    その名のとおり、音の強弱やバリエーションが豊富で、メロディやテンポが急激に変化し、高度な演奏技術が求められます。

    【参考】(インドネシア語)
    ・ISI BALI:バリ文化を守るガムラン・ゴン・クビャル
    ・ブレレン観光局:ゴン・クビャルの歴史

    各楽器の説明はこちらを参考にどうぞ。


    🏵️ 今回の奉納演奏・舞踊

    「炸裂ガムラン?つべこべ言わず、どんなもんか見せてみーや!」とおっしゃる殿方。それは正論です。百聞は一見にしかず、ならぬ、百語は一聞にしかず。
    ゴン・クビャル発祥地、北部の演奏を見てこいやー!(急に高田延彦)



    ◆ 演奏

    この日は、いぶし銀のベテランセニマン芸術家を中心としたグループ編成で、ルマジャン若手芸術家が数人混ざっていました(ちなみに一部の重鎮はマエストロといいます)。
    演奏は、なんとトータル8時間!午後4時から深夜0時まで。途中ご飯とお茶休憩以外はほぼ演奏しっぱなし。私は10時半までの6時間半でドロップアウトしました。彼ら、前日も翌日も叩いてたそう。どんだけー?!

    超絶な速さで叩くコテカン=同じ楽器同士2パートに分かれて、互い違いにリズムを刻む演奏です。この速さでよく間に入るなぁと。激しく強く、急に弱く、ふたたび強く。なのに音が混ざらない。
    クンダン太鼓がリーダーで、よく見ると肩や手で合図を出しています(特に向かって左側のおじさん)。調和が大事なので、指示出しが必須なんですよね。
    チェンチェンシンバルも手抜きなし。おじいちゃんでも上手い。私が叩いたら絶対に間違う自信があります(え?自信?そこ?)。


    超ショートで恐縮です。最後の終わり方を観てほしくて。
    この速さなのにピタッと揃ってるんですよ。


    長時間演奏につき、楽器を交代しながら叩きます。
    上手い方はどの楽器を担当しても上手いです。先ほどの太鼓の達人は、1人で叩くトロンポンコブ付き銅鑼も優雅に奏でてらっしゃいました。なぜかつねにしかめ面でしたが(そういうお顔つき)。


    もう1人、目が離せなかったのは、この曲で太鼓を叩いてた左側のおじさん。ウガール鍵盤楽器のリーダーも、4人で叩くレヨンコブ付き銅鑼も見事でした。時々体全体でリズムをとって、楽しそうでしたよ。憧れる~。


    ◆ 舞踊

    舞踊は午後6時開始。マトゥランお祈りがいったん終わってからでした。

    1.ルジャン・デウォ

    周りは「ルジャン・デウォ」と言い張るんですが、私が知ってるのとは曲も踊りも異なりまして…。なんのルジャン?複数の種類があるんですよね。誰か教えて。


    2.バリス・グデ

    後ろにいた小さい子たちが可愛かったです。一生懸命!


    3.ルジャン・レンテン

    こちらは私が知ってる曲と踊りでした。
    実は数日前に義姉から「踊らない?」と声かけてもらったのですが、事前にYouTubeで確認したところ、前半はともかく、後半まったく記憶なし…習ったはずなのに!なので辞退しました。
    美人さんが多く、いろんな意味で恥をさらすところでしたよ。あっぶね。



    ◆ 総評

    いやぁ、長時間観てても飽きないほど、楽しく幸せな時間でした♡

    一般的に、ベテランのセニマン芸術家はゆっくりめの曲を丁寧に合わせて、ルマジャン若手芸術家は速く強く粗削りに演奏します。

    主観で大変恐縮ですが、たとえば…
    ウブドの名楽団スダマニは、とても美しい音色で空間を彩ってくれます。
    スカワティのグンデル・ワヤン名手のブダ氏一族は、息をのむほど素晴らしい呼吸感があります(2025年阿佐ヶ谷バリ舞踊祭で来日)。
    バドゥアン村のジマット氏一族は、ガンブーなど古典芸能の演奏に秀でています(私の師匠のご一家)。
    ギャニャール県は、全体的に芸術性が高いです。

    が、北部ブレレン県にはブレレンの良さがあります。
    このグループはいい大人たちが時に荒々しく、メリハリをつけつつ、豊かに奏でてくれました。そりゃ心奪われますって!

    若手が加わって、将来を見据えたバトンが次々渡されるはず。そう思うとおばちゃん、涙出てくらぁ。いや、外国人が余計な心配しなくても、脈々と伝統文化が受け継がれていくことでしょう。いいなぁ。すごいなぁ。

    では、ごきげんよう🕉️

    #創作大賞2026#エッセイ部門#インドネシア#バリ島#バリヒンドゥー#寺院建立祭#イベントレポ#お祭りレポート


     
     
    【バリ島在住】旅行ライター│クリエイター│Webデザイナー バリ島の今! 食・美・癒・遊・祭など、心がときめくことをメモっていきます。時々スピネタもぶっこみます。 ・アーカイブ:https://blog.memobali.com/

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