DJ、なるのは簡単やけど、続けるのはめちゃくちゃ難しい件

こないだね。「最近、若い人でHOUSE DJさんもすごく増えてきたんで、嬉しい限りですよね！もうシーンは安泰ですね！」ってパイセンDJに話していたんですよ。そしたらそのパイセンが、

ﾊﾟｲｾﾝ「まぁ、続けてくれたらいいですけどね…。　なるのは簡単ですけど、やっぱり続けるのが難しいんで…。」

わたし「なるほど…確かにそれはそうかもですね…。　なんか、SYNCとかPCでDJしちゃうと、簡単すぎて飽きるのが早くてやめる人多いって聞いたことあります。」

ﾊﾟｲｾﾝ「まぁポチポチやってるだけやから、作業感でちゃうのかも知れないですね。」

わたし「確かに…そうじゃないところに面白さを見いだせたらいいんですけどねぇ…。　まぁ、儲かるわけでもないし、モチベ保つの、難しいかも知れませんね！」

みたいな話になり…。確かにそうやな～と思いました。

ディージェイ、鬼簡単問題

確かに一部の機材は安くなったし、（一部の機材は鬼高くなってる）ネットには情報が溢れてるし、YouTube先生もいるし、PCもあるしSYNCボタンもある。

デビューするだけならマジで明日からでもできます。「DJになる」っていう行為そのものの障壁は、昔に比べたら信じられないくらい低くなってる。これは素晴らしいことやと思います。

でも確かに、DJって「続ける」のがむちゃくちゃ難しい。

華やかにデビューして、初イベント、初ブッキングで「うわー！楽しい！」ってなったあと、結構な確率で「あれ？思ってたんと違う…。」ってフェードアウトしていく人が一定数います。

今回は、なんで続けるのがそんなに難しいのか、私なりの視点でお話ししようと思います。

1.誰もがぶち当たる「ギャラと投資」の現実

まず最初にやってくるのが、リアルなギャラ問題。
結論から言うと、普通に趣味として活動する場合、DJは基本的にお金になりません。

一部のマネタイズできている人は除きます。でもプロとアマは全く違います。アマチュアの現場はどこまでいっても、

「戻ってくるお金 ＜ かけたお金」
この数式から抜けられないと思うんですよね。

機材を買う。曲を買う。交通費、衣装代、現場での酒代、時間。
今って曲も1曲200円〜300円で購入できるんですが、それを何百曲、何千曲ってディグって買っていくわけです。「これ、普通に車買えるんちゃう？」みたいな金額が、口座からスルスルと消えていく。アナログならなおですね。

じゃあ、その投資がそのまま返ってくるかというと、返ってこない。

昔のアングラな時代は「その現場に行かないと聴けない音、得られない情報」があったから、指名買いでお客さんが来てくれた。でも今やSNSも配信もあるし、家でも最高音質で音楽が聴ける時代。現場だけが特別な場所ではなくなったんです。

当然、箱（クラブ）側も経営を維持するだけで必死です。イベントを打てば人が入る時代じゃない。そんな中で高額なギャラを払えるかって言われたら、現実問題そりゃ難しい。

ここでまず、「え？ DJってこんなに割に合わんの？」ってなって、一人、また一人と心が折れていきます。

2.クラブの華やかさの裏にある、狂気的な地味さ

外から見たら「クラブ！ 爆音！ 酒！ ウェーイ！」みたいな華やかなイメージがあるかもしれない。
でも、実際イベント中のDJってめちゃくちゃ地味な部活なんですよ。

自分の出番が終わればそこそこ楽しめますが、

＞準備編
「えーっと欲しかったあの曲なんやったっけ…シャザムから探してっと…、あれ？どこやっけ…あの曲…あの曲…！！」
「えーBeatportにはないの？iTunesで買ったら変換せなあかんからめんどいー！」
「USBいつ焼けるん？来年？？？」
「うわー今回のリストどうしよ。何しよ。えーどうしよ」
「間に合わん。風呂にも入らないと！間に合わん！ひぇー！」
「もうええわこれで！（毎回これ）」

＞出番前
「え？この展開で来たか…じゃぁ私の番はどうなる？」
「うわ曲使われてもうたやん、ひぇー」
「えー鬼盛り上がってる！どう処理したらええねん…？」

＞DJ中
「残り時間2分て！」
「まってまって、次の曲どうしよ……」
「モニターの音が聞こえへん」
「今日この箱のCDJ、ちょっと機嫌悪ない？」
「ひぇっMIXポイント間違えたー！」
「誰も踊ってないぞ…！」
「フロアのみんなー！（am3:00。誰もいない）」

移動も地味。準備も地味。ハラは減るし、終電の時間も気になる。
朝がきた。吐しゃ物をよけながら駅へ向かう。
カラスににらまれる。全身タバコくさいまま、疲れて帰宅。

そりゃ、たまに「今日めちゃくちゃ盛り上がった！」っていう“当たりの日”もありますよ。でもそれは毎回続かない。むしろ、そのたった1回の当たりの日のために、残りの十数回、地味な積み重ねをひたすら続けるのがDJの世界といっても過言ではない。いや毎回爆上げ出来る人は別ですよ！そういう人も事実います！

しかも始めたての人の中には、よくわからんまま変なプロモーターやブローカーに捕まって、「今日何人呼べるの？」ってノルマを課されて雑に消費され、疲弊して辞めていく子もいる。

悲しいけど、これが現場のリアルです。

3.ディージェイ、結局は人間関係

DJがうまければそんなの関係ない！って思うかも知れないんですが、意外に普通に人間関係ですDJって。むしろそれ以外あるんかってくらい、人間関係で出来ています。

技術や選曲が良いのは大前提ですが、それだけで現場に呼ばれ続けるわけじゃないと思います。

結局、人と人との繋がりなので、毎回様々な場所でのひとつひとつの振る舞いが、結果として跳ね返ってくると考えて間違いないと思います。

この人とはうまく行きそうにない、と思う人と無理して仲良くすることはないと思いますよ。

でも、イベントオーガナイザーや箱主、同じ現場で一緒になった人達に最低限、「可能な限り悪い印象を残さない努力」はできると思います。

結局、そこが大事かなって思います。
でも具体的な事例は可燃物のため書くことができませんので、フロアで会ったとき、私に直接聞いてくださいｗ

4.自分の「輪郭（芯）」を持たないと危険

だからといって、誰にでもいい顔をしたり、一人の人にベッタリ依存したり、どこに行っても「そつのない、色のないDJ」になってしまうのも危ないです。

DJ界隈にはなんか、流派みたいなのがあるんですね、思想別にみたいな。
「これが正しい」「あれは邪道」「ああするべき」…全部真面目に聞いてたら、マジで人格崩壊します。先輩の意見を一旦「なるほど」と飲み込むのは大事だけど、最後に決めるのは自分。

周りに合わせすぎると、自分が何者かわからなくなります。
「この人はこういう音が好きで、こういう空気感のDJなんやな」っていう『輪郭』が見えるからこそ、周りも「あのイベントに合いそう！」って呼びやすくなるんです。

タイムテーブルひとつ取っても意味がある。
オープニングなら「まだ人は少ないけど、この時間にしか作れない空気を作ろう」。
トリやクロージングなら「最後まで残ってくれた人のために、最後にしかかけられないこの曲で締めよう」。

そうやって自分なりに意味を考えて、自分の軸をベースにしながら、パーティーに合わせて温度を変えていく。というような楽しみ方や演出ができれば、どの現場でも、どのタイムテーブルに配置しても、楽しんで頑張ってくれる人、と判断してもらえる可能性が高い。

こうして考えてみると、DJって単に音楽を流すだけの話じゃないんですよね。どう人と関わるか。どう空気を読むか。どう自分を出すか。

ブースに立つと、その人の生き方全部が出る。だから怖い。
でも、だからこそ面白いんです。
変えてるつもりでも、選曲や繋ぎの「間」に“その人らしさ”が絶対に出てしまう。だから無理に本来の自分とは違う、別の人間になる必要なんてないんです。

自分のままで、自分のグルーヴを楽しんでいれば、いつか同じグルーヴに反応する人が現れます。そういう仲間を大事にしていけば、世界は少しずつ広がっていくと思います。

私がDJ行為をはじめたのは36才の時です。今よりも若かったけどもう十分ババアでした。ライトババアです。
私にDJを教えた人は、どうせすぐ飽きてやめるやろうって思ってたらしいです。

でも、DJ活動の中で、たくさんの友達が出来て、たくさんの思い出が出来て、素敵な瞬間にもたくさん立ち合うことができました。

神様、根暗な私に素敵な趣味をくれてありがとう。
（まぁ根暗だから続いているのですが…）
これからも、死ぬまでディージェイ、がんばります！