【感想】大英博物館日本美術コレクション「百花繚乱」｜英国、ええもんお持ち帰りしとるなぁ

東京都美術館で開催中の、
「大英博物館日本美術コレクション　百花繚乱～海を越えた江戸絵画」
に行ってきました。

予習では、

北斎。
広重。
歌麿。
写楽。
国芳。
暁斎。

ここ数か月で見てきた人たちが、
今度は英国から帰ってくる。

ということで、かなり楽しみにしていました。

さて。

まず最初の感想です。

激混み。

いや、本当に。

開場前に行ったのに、もう遅かった

開場は9:30。

混むだろうと思って、
9:30ちょっと前には東京都美術館に着きました。

まあ、開場前なら大丈夫でしょう。

……と思ったら。

人。

さらに、
人。

最後尾を探して歩いていく。

まだ続く。

角を曲がる。

まだ続く。

美術館をぐるっと取り囲むくらいの人。

え。

まだ開いてないよね？

みんな何時に来たの？

大英博物館から日本美術が帰ってきたとなれば、そりゃ見たい。

自分もその一人です。

でも、
みんな気合い入りすぎ😂

北斎の《神奈川沖浪裏》を見る前から、
すでに、
人の波。

しかもこちらの波、
なかなか引かない。

英国、ええもんお持ち帰りしとるなぁ

会場に入って最初に思ったのが、これでした。

英国、ええもんお持ち帰りしとるなぁ。

もちろん、
全部が全部「英国が日本から持っていった」という単純な話ではありません。

購入されたもの。
寄贈されたもの。
日本美術に魅了された収集家が集めたもの。

いろいろな経緯を経て、今、大英博物館にある。

それは分かっている。

でも、

北斎がある。
広重がある。
歌麿がある。
写楽がある。
国芳がある。
暁斎がある。
襖もある。
屏風もある。

見ているうちに、
「それも持ってるの？」
となってくる。

予習で、大英博物館は日本美術を約4万点持っていると知りました。

4万点。

……。

やっぱり英国、日本美術好きすぎ。

約150年ぶりに集まった襖

今回、北斎以上に気になっていたのが、
襖。

世界各地に分かれて所蔵されていた一連の襖絵が、久しぶりに同じ場所に集まる。

予習では、
「本当に一続きに見えるのか？」
を答え合わせするつもりでした。

実物を見ると、
一枚の「絵」として見るというより、
これ、もともと部屋だったんだよな。
という感覚の方が面白かった。

美術館の白い壁の中にあると、
どうしても「作品」として見てしまいます。

でも本来は、
部屋の一部。
生活空間の一部。

そして何より、
襖です。

開けたり。
閉めたり。

その前で普通に生活していた。

遠くから見るとまず金に目がいくのですが、近づくと花や鳥の描写がかなり細かい。

そして少し引いて見る。

……。

4面これ。

金。
絵。
また金。

豪華なのは間違いない。

でも、
こんな金ぴかな襖を毎日見てたら、ちょっとくらくらしそう🌀

朝起きてこれ。
夜もこれ。

当時の偉い人、
落ち着いて寝られたんでしょうか。

応挙の虎。やっぱり猫寄り☺️

そして楽しみにしていた、
円山応挙の虎。

応挙は写生を大切にした画家。

ただし、
江戸時代の日本には本物の虎がいない。

ということで、虎を描く際には猫なども参考にしたとされています。

予習時点でのミッションは、
「虎の中の猫を探す」
でした。

実物を見る。

……。

うん。

かわいい。

虎なんです。
ちゃんと虎。

それなりに迫力もある。

でも、
どこかかわいい。

猛獣のはずなのに、
表情のどこかに、
「にゃ？」
がいる。

やっぱり、
猫寄り☺️

これは予習してから見てよかった。

何も知らなければ、

「ちょっとかわいい虎だな」

で終わっていたかもしれません。

予習。
実物を見る。
答え合わせ。

これぞ答え合わせ美術部。

《神奈川沖浪裏》。また会いましたね。

もちろん北斎もいます。

《冨嶽三十六景　神奈川沖浪裏》。

この前、すみだ北斎美術館でも見ました。

なので、
「また会ったね」
となる。

でも、
同じ図柄であって、
同じ一枚ではない。

この前見たものとは別の摺りです。

美術館に行き始めた頃なら、
「同じ絵じゃん」
で終わっていたと思います。

でも浮世絵は版画。

同じ版木から何枚も摺られている。

所蔵先も違う。
摺られた時期も違う。
保存状態も違う。
色も少し違う。

だから、
同じ《神奈川沖浪裏》なのに、
別の一枚。

最近ようやく、
この感覚が少し分かってきました。

とはいえ、
今回はものすごい人。

じっくり見比べるというより、
北斎の波より、人の波の方が強い🌊

映画『HOKUSAI』で見た人たちがいる

歌麿。
写楽。
北斎。

この辺りを見ると、
映画『HOKUSAI』で見た人たちだ。

となる。

少し前までは、

喜多川歌麿。
東洲斎写楽。
葛飾北斎。

と、美術史の名前としてしか認識していませんでした。

でも映画を見たあとだと、

「あの人ね」

となる。

もちろん本当に会ったわけではないのですが、
急に登場人物になる。

これも面白い。

そして、その先には広重や国芳。

浮世絵の歴史が、
名前の暗記ではなく、
少しずつ人のつながりとして見えてくる。

広重《亀戸梅屋敷》

そして広重。

《名所江戸百景》。

このシリーズ、
好きなんです。

この前の北斎・広重展でも見ました。

そして今回の大英博物館展には、
《亀戸梅屋敷》。

亀戸。

……。

うちから普通に近いんですけど。

なんで、そんな近所の風景を、
はるか遠くのイギリスが持ってるん？

江戸の亀戸で描かれ、刷られたものが、
海を渡ってロンドンへ行く。

そして今、
その作品が英国から上野へ里帰り。

こっちは亀戸まで行こうと思えばすぐ行けるのに、
亀戸を描いた広重は、大英博物館から来ている。

距離感がおかしい。

美術って、
たまにすごい遠回りをする。

国芳。また巨大骸骨。

そして、
歌川国芳《相馬の古内裏》。

これも、
この前京都で見た。

京都市京セラ美術館の国芳展。

巨大な骸骨。
強烈でした。

今回もまた、
巨大骸骨。

ただ、
今回はちょっと見え方が違った。

京都で見たときは、
巨大な一枚の絵として見ていました。

骸骨が、
ドーン。

もう、それしか見ていない。

でも今回見たものは、
三枚の紙に分かれているのがよく分かった。

「あ、これ三枚なんだ」

と。

そう。

《相馬の古内裏》は、
大判の浮世絵を3枚横につないだ三枚続。

前回は骸骨の迫力に持っていかれて、
紙が3枚あることなんて全然見てなかった。

今回は継ぎ目が見えたことで、

「この巨大骸骨、3枚をまたいでいるのか」

と改めて気づく。

国芳、
江戸時代に3画面ワイドスクリーンやってる。

同じ作品にもう一度会うと、
前回見えていなかったものが見える。

これも面白い。

河鍋暁斎。

そして暁斎。

自分はまだ美術歴が浅い。

なので、
今まで見た暁斎は、

神戸市立博物館の、
ゴールドマン・コレクション。

そして今回、
大英博物館コレクション。

……。

もう、イギリス人の画家さんですか？

いや、
もちろん違います。

バリバリの日本人です。

でも自分の中では今のところ、

暁斎を見る
↓
英国関係のコレクション

という流れしかない。

日本の画家なのに、
英国経由でしか会ったことがない。

しかも相変わらず、

蛙。
鼠。
猫。

その高い画力を、
全力で変な方向に使っている。

うまい。

そして、
ふざけている。

この感じ、
やっぱり好きです。

次に見る暁斎くらいは、
そろそろ日本所蔵の暁斎にも会いたい。

今回、写真はかなり少なめ

ちなみに今回、
展示室内で撮影できる作品はかなり限定的でした。

なので、

北斎も。
広重も。
巨大骸骨も。
暁斎も。

写真はありません。

今回は、
目で見て脳内保存。

……。

保存容量、
大丈夫かな。

最近、美術館へ行く回数が急激に増えているので、
そろそろ頭の中も、
「ストレージの空き容量が不足しています」
とか出そうです😂

最近、「初対面」が減ってきた

今回、一番面白かったのは、
実はこれかもしれません。

少し前なら、
北斎くらいしか分からなかった。

歌麿。
写楽。
広重。
国芳。
暁斎。

名前は聞いたことがあっても、
作品と結びついていなかった。

でも、

すみだ北斎美術館に行って。
京都で国芳を見て。
神戸で暁斎を見て。
映画『HOKUSAI』を見て。
また違う展覧会へ行く。

すると、

「あ、この前見た」

が増えてくる。

北斎。
また会った。

広重。
このシリーズ好き。

国芳。
また巨大骸骨。

暁斎。
また英国経由。

美術館の中で、
顔見知りが増えてきた。

もちろん、
本当の知り合いではありません。

ほぼ全員、
200年くらい前の人です。

でも、

「この人知ってる」

が増えるだけで、
展覧会はかなり楽しくなる。

美術館に通うと、作品同士が勝手につながる

一つの展覧会だけなら、
その場で終わります。

でも、
別の展覧会へ行く。

また違う美術館へ行く。

映画を見る。

本を読む。

すると、
点だったものが、
少しずつ線になる。

「あのときの北斎だ」
「この前の国芳だ」
「神戸で見た暁斎だ」
「映画に出ていた歌麿だ」
「同じシリーズなのに、これは英国にあるの？」

こういうことが増えてきた。

美術史を勉強している、
というほど立派なものではありません。

どちらかというと、
何度も会っているうちに顔を覚えた。

くらい。

でも、
今はそれで十分。

今回の答え合わせ

予習で考えていたことを振り返ります。

約150年ぶりの襖は？
→ 「一枚の作品」より、もともとは部屋だったんだな、と実感。そして、4面金ぴかは、ちょっとくらくらする。

応挙の虎の中に猫はいるのか？
→ いました。かなり、猫寄り☺️

北斎は、この前見たものと違って見えるのか？
→ 同じ図柄でも「別の一枚」という感覚が少し分かってきた。

広重は？
→ なんで近所の亀戸を描いた作品を、イギリスが持ってるん？

国芳は？
→ 前回は骸骨しか見えてなかった。今回は、3枚続だと気づいた。

暁斎は？
→ 美術歴が浅いせいで、いまだに英国経由でしか会っていない。もうイギリス人の画家さんですか？

最後に

今回の一番率直な感想は、
やっぱり、
大英博物館、ええもんお持ち帰りしとるなぁ。

でした。

北斎。
広重。
歌麿。
写楽。
国芳。
暁斎。

日本で生まれた作品が、
海を渡る。

そして今、
英国から日本へ帰ってきたものを、
上野で見る。

ちょっと不思議です。

そして、
ここ数か月で見てきた画家たちが、
今回は別の所蔵品としてまた目の前に現れる。

美術館に行けば行くほど、
「初対面」が減っていく。

これが最近、
かなり楽しい。

ただし。

次に行くなら、
もう少し空いている日にしたい。

今回、
作品は海を越えて帰ってきましたが、
こちらはまず、
人の波を越えなければならなかった。

北斎の波より、
よっぽど手強かったです。

でも、
楽しかった。

また何人か、
美術館で会う顔見知りが増えました。

美術館の初心者あるあるは、こちらにも書いています。
答え合わせ美術部
https://hillslife.tokyo/art/index.html