【美術品擬人化#02】国宝色絵藤花門茶壺がスターになるまで

名品乙女図録-Masterpieces Personified-
は
「美術館で出会ったあの名画の色彩、もし現代のファッションで再解釈したらどうなるだろう？」と始めた擬人化シリーズ
可愛いと思って作品の背景を調べると
新たな教養の扉が開くかも？

※ご注意
当シリーズは、古美術へのリスペクトを原動力とした個人制作のファンアートです。作品への愛をベースにした、自由でポップな解釈の自由研究としてお楽しみください。

✒️今回の作品は？

今回ご紹介するのは
「国宝　色絵藤花文茶壺」　野々村仁清
丸亀藩（香川県)の京極家に伝わる茶道具のひとつ
茶葉を保存するための容器として使われていました

🎨創作ノート

この茶壺がある美術館は子供の頃からご縁がありました。
親の友人が美術館に勤めていたのもあり熱海旅行のたびに何度も見に行っていた(といっても写真で見たことあるだけで自分は覚えていない)
美術館のPRマンガを描くことになって改めて作品を見てみるとフォルムがとんでもなく美しい。
この曲線は「バルーンスカート」だな、と思ってこぼれ落ちそうな藤棚の造花を纏ったスカートに仕立てました。
全体のコーディネートは90年代に発売されていた雑誌『olive』のオリーブ少女のようなイメージ。
茶壺の素焼き部分をイメージしたブラウンのカラータイツにストラップフラットシューズを合わせるとバレリーナみたいで可愛いですよね。

📕てくてくMOA美術館でご紹介しました。

MOA美術館公式Xにて茶道具の展示と共にご紹介しました！
「国宝喜左衛門井戸×国宝色絵藤花文茶壺」展は閉幕しましたが、こちらの作品は常設で展示されています。
熱海旅行に行った際はぜひご覧になってください。

🖼️展示情報

MOA美術館
常設作品です。
住所：〒413-8511 静岡県熱海市桃山町26-2
開館時間：9:30-16:30（最終入館16:00まで）
休館日：木曜日（祝休日の場合は開館）

🥼自由研究コラム

無名の作家は天才プロディューサーに「発見」されなければいけない。
最近、ジュリーこと沢田研二のショート動画を観た。「TOKIO」のパラシュート衣装など、今見ても前衛的すぎるビジュアルに圧倒される。だがよくよく調べてみると、あれはジュリー自身の好みではなく、天才衣装プロデューサー・早川タケジの手によるものだと知った。スターは自分一人の力だけで輝くのではない。優れたプロデューサーに「発見」され、引き上げられてこそ、その才能は爆発するのだ。これは最近、私自身が作家活動をする中でもひしひしと感じることである。
では、江戸時代の作家たちにとってはどうだったのだろう。
現代に国宝を遺す謎多き陶工、野々村仁清。彼は日本の工芸史上、初めて「自分の名前（陶印）」を作品に刻んで世に残した人物と言われている。職人が個人の名を残すこと自体が異例だった時代、彼は「清右衛門」という名から、お抱えの仁和寺の一字をもらって「仁清」と名乗った。それはまるで、現代の「ディオール」や「ルイ・ヴィトン」のような、至高のメゾン名（ブランド名）の誕生だった。
この一大ブランドの立ち上げを陰で支えたのが、当時、公家好みの洗練された美意識で一世を風靡していた天才茶人・金森宗和である。
当時、応仁の乱以降の荒廃から再興を遂げようとしていた仁和寺には、各地の大名や公家、豪商が集まる文化サロンが形成されていた。宗和はその中心で茶会を主催し、いわば「新作茶器の展示発表会」を毎月のように仕掛けていた。そこで、自身の美学を形にできる最高の職人を探していたときに出会ったのが、仁清だった。
宗和は仁清の技術に目をつけ、宮廷好みの華やかなエッセンスを授けてプロデュースした。宗和の人脈を通じて貴族や大名へとアプローチを広げた仁清は、ついに丸亀藩京極家からの依頼を受け、最高傑作として名高い「色絵藤花文茶壺」（国宝・MOA美術館蔵）を完成させるにいたる。
どんなに素晴らしいものを作っていても、「発見」されるフェーズがなければ、作家の才能が社会に届くことはない。歴史を振り返っても、やはり作家が広く世に出るためには、卓越したビジョンと人脈を持つプロデューサーの存在が不可欠なのだ。

みてみたい！実際に見たよ！など
ぜひコメントに残してくださいね。
ではまた次の名品乙女図録でお会いしましょう✳︎