声に、想いをのせてPutting Heart into Your Voice

今日、元劇団四季の俳優・上田亜希子さんによる「心がひらく声のつくり方〜演劇メソッドで、あなたのことばにいのちを吹き込む〜」というセミナーに参加しました。

私は日本語音声学を研究し、大学で日本語を教えています。また、朗読にも長く関わってきました。

だからこそ、今日のお話には、最初から心をつかまれるものがありました。

特に印象に残ったのが、「一音」を大切にするという劇団四季での考え方です。

一つの音、一つのことばもおろそかにしない。

音声を研究している私にとっても、これはとても共感できる考え方でした。

私も、一つ一つの音、一つ一つのことばを大切にしたいです。

けれど今日のセミナーを受けて、それだけではないのだと改めて感じました。

声を出す前に必要な「勇気」
最初に教えていただいたのが、演劇のための3つの鉄則でした。

「自分の意見を言う勇気」
「相手を輝かせる勇気」
「挑戦する勇気」　

その後、「3 Things」というワークをしました。

誰かがお題を出したら、考え込まずに、思いついたものを3つ言います。
たとえば「色」なら、
「赤、白、黄色」
「自然」なら、自然から思い浮かんだものを3つ。

ここで大切なのは、誰かの答えを「おかしい」と思ってもジャッジしないこと。

「こんなことを言ったら変に思われるのではないか」

「間違っているのではないか」
そんな他者からの評価を意識すると、ことばが出てこなくなります。

「検閲官」が、頭の中にいるからと、言われていました。　

また、
「大人は萎縮した子ども」
という言葉も印象に残りました。

子どもの頃は、もっと自由に声を出し、失敗を恐れず、思いついたことを表現していたのかもしれません。　

自分の声という「楽器」
今日のセミナーのゴールは、
「自分の声の素晴らしさに気づくこと」
そして
「言葉に思いを乗せて届けること」
でした。　

私自身、昔は録音された自分の声を聞くのが大嫌いでした。
「こんな声なの？」
そう思ったことを覚えています。

でも、毎日のように自分の声を聞くようになり、少しずつ自分の声を受け入れ、好きになっていきました。

今日のお話では、声帯から生まれた音を響かせる「楽器」は、自分自身の身体だと教えていただきました。
鼻、喉、胸。
身体の空洞を使って響かせ、身体そのものを鳴らす。
「いい声」とは、単にきれいな声ということではありません。
身体が鳴り、そして心も鳴る声。
この考え方が、とても印象に残りました。　

「シャリが呼吸、ネタが声」
特に覚えているのが、お寿司のたとえです。
「シャリが呼吸で、ネタが声」
つまり、呼吸という土台の上に声を乗せる。
とてもわかりやすいたとえでした。

実際に、手のひらに息を当てながら声を出す練習もしました。
息を十分に吐き、その息に声を乗せる。

私は普段から呼吸法にも取り組んでいます。
呼吸を整えることで、声の出方も変わります。
そして何より、呼吸ができなくなれば、私たちは生きることができません。

「息」と「生きる」。
声のトレーニングをしながら、改めて呼吸の大切さを感じました。

同じ「大丈夫」でも、伝わるものは違う
次に体験したのが、ことばに「リアリティ」を与えるワークです。
同じ「大丈夫」という一言でも、
本当に大丈夫な「大丈夫」。
本当は不安なのに言う「大丈夫」。
怒っているけれど、それを隠して言う「大丈夫」。
相手を安心させるための「大丈夫」。

意味を変えて言ってみると、同じことばなのに、まったく違って聞こえました。

そこで感じたのは、私たちは「ことば」だけを聞いているのではないということです。

声の高さ、速さ、強さ、間、呼吸。

そして、そのことばの奥にある「思い」。
それらを一緒に受け取っているのだと思います。

「思いのない言葉は、1ミリ先にも届かない」
この言葉も、今日強く心に残った言葉の一つです。

「私」「あなた」に何を込めるのか
ペアで行ったレペティションのワークも印象的でした。
使うことばは、たった二つ。
「私」
「あなた」
一人が言ったら、相手も返す。

最初にも思いを込めて行いましたが、二度目には一つの条件が加わりました。

「目の前にいる相手を、世界で一番大切な人だと思ってください」
すると、同じ「私」「あなた」なのに、声が変わりました。

ことばそのものは何も変わっていません。
変わったのは、そのことばを発する人の「思い」です。

声は、単なる音ではない。
その人の気持ちを通して、相手へ届けるものなのだと感じました。

もう二度と会えない人への「ありがとう」
そして最後のワーク。
ことばは、
「ありがとう」。

設定は、
「もう二度と会えない大切な人に、最後に一言だけ伝えられるとしたら」。

ただ、その人を「想像しながら」言うのではありません。
目の前にその人がいることを「想像しきる」。
その感覚が自分の中に腑に落ちてから、「ありがとう」を届ける。

私は、母を思い浮かべました。
もう直接伝えることのできない母に向かって、
「ありがとう」。

そう言おうとすると、涙が止まりませんでした。

たった五文字です。

けれど、その五文字に、自分の中にあるたくさんのものが乗っていました。

声をいただくことは、命をいただくこと
最後に上田さんがおっしゃった、
「あなたの声は、誰かの一日を変えるかもしれない」
という言葉も心に残っています。
私はこれまで、音声学を研究し、発音を教え、朗読をしてきました。
音を正確に出すことも大切です。
聞き取りやすく話すことも大切です。
けれど今日、その先にあるものを改めて感じました。
何を伝えるのか。
誰に伝えるのか。
どんな思いを、その声に乗せるのか。
そして最後に、私は一枚の紙に、
「想いをのせる。ありがとう」
と書きました。
呼吸をする。
声を出す。
誰かにことばを届ける。

当たり前のように毎日していることですが、それは生きているからこそできることです。
私は普段から呼吸法を実践しています。

今日、声について学びながら、呼吸を整えることの意味を改めて感じました。
一音を大切にする。
一語を大切にする。
呼吸を大切にする。
そして、その声に思いを乗せる。

これからも呼吸を整え、和の心を大切にしながら、必要な人に、必要な声を届けていきたい。

朗読を通して、坂村真民さんのことばと心も伝えていきたい。

そして日本語を教えるときにも、単に「正しい音」を教えるだけではなく、そのことばを誰かに届けるところまで大切にしたい。

声は、命から生まれ、誰かの心へ届いていく。
今日、そんなことを改めて感じました。