「観る側が観られる側に——野外演劇で感じた“時代錯誤”の面白さ」「観客席」野外劇は本物のSFだった！

「いまどき、寺山修司はどうなんだろう」と、
心のどこかでつぶやいていた。

けれど舞台が始まると、
いきなり「時代錯誤」という言葉が何度も響いた。

その響きの軽やかさに、
あぁ、これはやっぱり“今”の劇なんだと笑ってしまった。

左右の手に宇宙を抱える必死のアトラスが3人。
その姿に、ひそかに「ツボ笑い」していました。
アングラへの戯れのようで、
それでもふと現れた「寺山修司の例の時計」に、敬意を感じました。

時代を揶揄しながら、リスペクトする、そんな舞台でした。

準備中の撮影は自由とのこと。
夕暮れの光のなかで、
俳優さんの筋肉が目から離れない。
その瞬間をタイトル画像にしてみました。
言葉より雄弁です。

生演奏の音楽が特別ステキでした。
アングラ演劇の音の大きさに、ビビり散らかしていたのですが、生音のちょうど良い音量が心地よかった。

劇は観客席を巻き込んで、
観る側と演じる側の境が曖昧になっていく。
大好きな展開！

どっちが見る側で、どっちが見られているのか。

私はただただまばたきをしながら、静かにそこに座り続けるしかなかったた。

終演後、夜風のなかでふと感じた。

観劇をしながら、やっぱり私も“演技”してたよね。