正義は、人を夢中にさせる――『ガス人間』を観て（ネタバレあり）

『ガス人間』を、最後まで一気に観てしまった。

翌日は完全に寝不足だった。

それくらい衝撃的で、緊張の連続だった。

人の身体が破裂し、誰が何を隠しているのか分からない。その張りつめた空気の中に、時折『いとしのエリー』が流れる。

凄惨な場面と、あまりにも優しい曲。

普通なら交わらないはずの二つの空気が、妙に調和していた。そのギャップとマリアージュが、観終わったあとも残り続けた。

みんなが、自分の正義を持っていた

この物語に登場する人たちは、それぞれが自分の正義を持っていた。
ホワイトセンターの上層部には、研究や国家を守るという正義があった。

京子には、奪われた人たちの尊厳を取り戻し、加害者を裁くという正義があった。

岡本には、刑事として真実を明らかにし、人を守るという正義があった。

藤川兄妹は、金や注目を求めながら事件へ近づき、その過程で自分たちなりの正義を背負うことになった。

誰か一人だけが正義を持ち、それ以外が悪だったわけではない。

だからこそ怖かった。

正義には、人を夢中にさせる力がある。

自分は正しい。これは必要なことだ。相手のため、組織のため、社会のためにやっている。

そう信じるほど、人は迷わず行動できる。しかし同時に、自分の正義の外側にあるものが見えなくなっていく。

ホワイトセンターの上層部と京子は、立場も、背負ってきたものも違う。加害の起点と責任まで同じにすることはできない。

それでも、自分の正しさを信じ、異なる側面から見ることを諦めた点では重なって見えた。

ホワイトセンターは、人を研究や目的のための材料として扱った。

京子もまた、蓮を復讐を実現するための力として使った。

正義を強く掲げるほど、その陰で聞こえなくなる声があった。

聞くことで更新される正義

その中で、岡本は少し違っていた。

彼もまた、刑事としての正義に向かって突っ走っていた。決して中立な傍観者ではない。

ただ、岡本は自分の正義を完成品にしなかった。

京子の過去に触れ、父の行動を知り、警察組織の内側にある正義と隠蔽に向き合い、藤川兄妹の持つ情報にも耳を傾ける。

そのたびに、彼の正義は少しずつ更新されていった。

ORSC（システムコーチング）では、個人だけではなく、関係性のシステム全体に目を向ける。

強く語られている声だけでなく、反対の声、小さな声、まだ言葉になっていない声も、その場に必要な情報として扱う。

そう考えると、この物語で起きていたのは、正しい人と間違った人の戦いというより、聞くことをやめた正義と、聞くことで更新される正義の違いだったのかもしれない。

正義を持つことと、「自分が間違っているかもしれない」と考えることは両立する。

むしろ、その余白が残っているからこそ、正義は人のために使われ続けるのだと思う。

最も強い者に、主体性がない

この物語で最も強い力を持っているのは、ガス人間になった蓮だ。

壁をすり抜け、どこにでも入り込み、人の命さえ一瞬で奪える。権力者も警察も止めることができない。

ところが、ガス人間になっている蓮には主体性がない。

自分の力を何に使うのかを、自分で決められない。誰よりも強い存在が、他者の意思によって動かされている。

権力を持つ人たちは自分の正義を語り、その正義を実現するために行動する。

その一方で、圧倒的な力を持つ蓮だけが、自分の正義も望みも語ることができない。

誰よりも強いはずの存在が、誰よりも自分の意思から遠いところにいる。

そのことが、なんとも切なかった。

社会から消された人たちの声。

語られなかった人体実験。

蓮自身が本当は何を望んでいたのか。

聞かれなかった声は消えたのではなく、やがて対話のできない大きな力となって現れたようにも見えた。

京子と華歩――同じ喪失、異なる正義

物語に深さを与えていたのが、京子と華歩の対比だった。

二人とも、大切な人を理不尽に奪われ、その出来事の真相に触れた。

しかし、その正義の抱え方は違った。

京子は、真実を社会へ明らかにすることを、すでに諦めていたように見える。

それでもホワイトセンターの業務日誌を探したのは、何が起きたのか、誰が関わっていたのかを知るためだったのだろう。

ただ、その真実を社会に委ねるためではない。自分で判決を下し、蓮の力によって裁きを実行するためだった。

華歩は、兄が残したものを社会へ開いた。自分一人で人を裁くのではなく、映像を外に出し、他者がその事実に触れられる状態にした。

もちろん、華歩の方が人格的に優れていた、という単純な話ではない。

京子には、幼い頃から積み重なった被害と、長い孤立があった。何度声を上げても、権力や制度は真実を封じてきた。

一方、華歩の手には兄が残した映像があり、その事実を受け取る人たちがいた。

京子は蓮を見つめ、華歩は兄の残した映像を誰かに手渡した。

二人とも、大切な人を亡くしたあとだった。

富士太は、どこで変わったのか

富士太も、最初から真実を明らかにしたいと願っていたわけではない。

登録者を増やしたい。バズりたい。金を得たい。配信で華歩との生活を成り立たせたい。

その動機は俗っぽい。しかし、金のためと妹のためは、彼の中では切り離せないものだったのかもしれない。

ホワイトセンターの資料に触れたあとも、富士太がすぐに純粋な正義へ変わったわけではない。

権力への怒り、承認されたい気持ち、金、そして正義感。それらが混ざったまま、ガス人間を利用して殺害予告を出した。

事件を暴こうとしながら、自分もまた蓮を使う側へ踏み込んでいた。

富士太が決定的に変わったのは、真実を暴こうとしたときよりも、華歩を守るために自分が囮になったときだったように思う。

自分たちが注目されることを求めていた人が、自分より妹の命を優先した。

そして、富士太が残した映像を、華歩が社会へ渡した。

真実を明らかにするという行為は、富士太一人で完成したのではない。兄から妹へ受け渡されることで、初めて形になった。

一方は自分を疑わず、もう一方は自分を疑いすぎる

この構図は、映画の中だけにあるものではない。

キャリア相談でも、似た場面に出会うことがある。

上司や会社から「あなたのためだ」「成長には必要だ」と言われ続けた人が、「環境の方がおかしいのではないか」ではなく、「自分が弱いのではないか」と考え、転職を躊躇する。

ここから離れるのは逃げではないか。

もう少し頑張るべきではないか。

そうやって、自分の感覚よりも、相手の正しさを信じるようになっていく。

もちろん、これは上司や会社だけの話ではない。

相手のためと思い、正しい答えを早く示そうとするとき、私もまた、相手の声を小さくしてしまうことがあるのかもしれない。

「自分も間違っているかもしれない」と考えることは大切だ。

ただ、その問いを一方だけが引き受ける関係には、立ち止まってみる必要がある。

『いとしのエリー』が聞かせていた声

では、あの凄惨な場面に、なぜ『いとしのエリー』が流れていたのだろう。

私には、あの曲が、物語の中で聞こえなくなった声の存在を伝えているように感じた。

蓮と京子が、ガス人間と復讐者になる前に過ごした時間。

京子を守りたかった蓮と、蓮に安心を感じていた京子。

誰かを殺す必要もなく、ただ一緒にいられた関係。

ガス人間になった蓮は、自分の意思を語れない。

しかし曲が流れると、殺人を実行する力の奥から、蓮という一人の人間の存在が浮かび上がってくる。

この人にも、怪物になる前の人生があった。

この関係にも、復讐へ変わる前の愛があった。

『いとしのエリー』は、失われた優しさを思い出させると同時に、二人がどれほど遠い場所まで来てしまったのかを照らしていた。

正義を強く語る声のそばで、何が聞こえなくなっているのか。

誰の存在が、見えなくなっているのか。

正義は、人を夢中にさせる。

そして『いとしのエリー』が流れるたび、怪物の奥から、誰にも声を聞かれなくなった一人の人間が現れる。

そこにあったはずの愛と、今そこにある歪みが、同時に見えてしまう。

そのことが、何よりも切なかった。