メインコンテンツへスキップ
見出し画像

『望んだもの、与えられたもの-力と弱さvol.2』-創作大賞2025(エッセイ部門)応募作品-(6/6投稿)

    BLUE

    BLUEの応募作品マップはこちら💁


    はじめに

    作品のコンセプト

    『望んだもの、与えられたもの』

    一見すると「願ったものは与えられなかった」と語りながら、実は「本当に必要なものは与えられていた」

    「人の願いと、人生が与えるもののズレ」 の両極の現実を一度は素直に受け止める事ができた時、その深い洞察の先に新たな価値観への扉が開くのではないか🤔💭

    洞察を通して、人間の視点から見れば「不足」や「欠落」と感じることも、視座を高め、より広い視野から見れば「成長」と「気づき」のために必要なのかもしれない🤔💭

    それはまた、人は「力」や「成功」を求めるけれど、実際に与えられるのは「弱さ」や「失敗」だったりする。でも、その「ズレ」が、人生の深みを作っていくのかもしれない🤔💭

    このような詩(うた)をストーリー仕立てのエッセイにまとめ『望んだものと、与えられたもの』 の対比が鮮明となるようにメイキングしてみたい🤗

    メモ📝
    2025/6/5現在、『望んだもの、与えられたもの』をテーマにしたエッセイは、ちょうど20作品を数える。
    区切りとして、ショートエッセイを応募することにしました☺️

    作品のイメージアート

    画像
    『望んだもの、与えられたもの』

    女性の姿:「静謐のなかで人生の答えに手を伸ばす」瞬間をとらえた姿。
    彼女のふたつの掌は何を感じようとしているのか――それはまさに「欲したものを手に入れようとする右手」と「与えられたものを静かに受け取る左手」の二面性を象徴している。

    着物の織り模様には、星雲のような銀河や波紋が広がり、人生の軌道──すなわち、希望・選択・錯綜・回帰──の複雑なレイヤーを内包する宇宙の布帛(ぬの)が描かれている。
    髪飾りの白い花は、「願い」を象徴すると同時に、「散ること」への覚悟も帯びた二面性を象徴している。

    背景に浮かぶ光輪と螺旋は、「この世界の外からの視座」を示す。
    私たちは常に主観という点の中に生きているけれど、実は、その背後にはもっと大きな軌道、与えられたカイロスの時間が流れていることを、彼女の後ろに広がる幾何学が静かに語っている。

    ✍️コンセプトとアートのリンク

    このアートは、本構想の物語──
    「望んだものではなかったが、必要なものだった」
    というメッセージに、視覚的な奥行きを与える強力なメタファーとして作成した。

    • 求める掌と、受け取る掌

    • 華やかな着物と、内に秘めた瞑想的なまなざし

    • 願望としての花と、散る運命を受け入れる美しさ

    • 動的な背景と、静的な存在感

    すべてが、「ズレ」という余白の中にこそ人生の真理が宿るというテーマに収束する。

    ✍️『異質なものとの調和力』との関連性

    『望んだものと、与えられたもの』
    経(たて)糸
    と緯(よこ)糸を組み合わせ
    織り成すのが染織(布)、これが布帛(フハク)

    このテーマで言えば
    望んだものを経糸とするならば
    与えられたものは緯糸

    このたて糸とよこ糸が組み合わさって
    織り成されるのがエッセイ(物語)

    望んだものと与えられたもの(望んだものではない)
    の両極の『ズレ』が、エッセイを通して織り成す

    つまり、両極の『ズレ』は『ニコイチ』☯️だ
    すなわち、BLUEの価値観『異質なものとの調和力』そのものなんだ☺️

    (参考記事)


    💎掲載作品💎

    『望んだもの、与えられたもの-力と弱さ』 vol.2

    ある朝、カフェで珈琲を飲んでいたら、窓の外に一人の少年が立っていた。
    ボロボロのスケッチブックを抱えて、夢中で何かを描いている。

    気になって店を出て、少年のそばに立った。
    「何を描いてるの?」と尋ねると、彼は黙ってスケッチブックを開いた。

    そこには、傷だらけの手で描かれた、驚くほど繊細な風景画があった。

    「すごいね。君は画家になりたいの?」

    少年は首を横に振る。

    「なれないよ」

    「どうして?」

    「病気なんだ。手が震えて、細かい線が描けなくなる。先生には、もう絵はやめたほうがいいって言われた」

    私は、言葉を失った。

    「でもね」少年は続ける。「だから、工夫したんだ。前よりも、大きな線を使うようになった。細かいところより、光や影を見て描くようになったんだ」

    スケッチブックの中の絵は、確かに細部の精密さはない。でも、それ以上に、光と空気の表現が圧倒的だった。

    「もし、手が震えなかったら、僕はこういう絵は描いていなかったかもしれない」

    少年はそう言って、少しだけ笑った。

    望んだものは、彼には与えられなかった。
    けれど、それがなければ生まれなかった世界が、彼の手の中には確かにあった。

    私はその日、自分の人生を振り返った。
    望んだものが手に入らなかったことは、いくつもある。
    でも、それがなかったら出会えなかった景色も、いくつもあるのかもしれない。

    カフェの窓から差し込む朝の光が、少年のスケッチブックを柔らかく照らしていた。

    画像
    在りし日の少年のスケッチブックを抱く
    思い出のカフェにて


    🗣️一言サマリー

    「失ったものの中に、見つかる光もある──“描けない手”が、世界の本質をすくい上げた朝。」

    この一文は、少年の「震える手=弱さ」が、結果的に「光と空気という本質」にたどり着く「力」となったという“ズレ”の美しさを、静かに象徴☺️

    【了】

     
     
     

    BLUE

     
     
    🔥《BLUEの余白の部屋》 創作活動✍️=感情❤️‍🔥×思考🧠 BLUEの価値観『異質なものとの調和力』を軸に 創作活動を『感情×思考』の公式に落とし込む 日々の徒然を超越した主観的意識が人生を彩る Instagram https://www.instagram.com/2020blue

    あなたへのおすすめ